Tim Burton va a estrenar 2 películas a lo largo de 2012. Para ‘Frankenweenie’ aún quedan varios meses, pero su primer tráiler ya pudo verse hace un par de semanas. Sin embargo, apenas quedan un par de meses el estreno de ‘Sombras tenebrosas’ (‘Dark Shadows’ y hasta ahora apenas habíamos podido ver un puñado de imágenes. Este secretismo está por ver si funciona para crear un mayor hype o si es un intento desesperado por evitar la mala prensa. Por lo pronto, ya se comenta la posibilidad de tener que aplazar el estreno al menos un mes, pero no hay nada confirmado. Lo que sí es seguro es que al fin podemos ver el primer (y quizá único) tráiler (y más de 20 nuevas imágenes) de la película.

La cinta toma como base una serie norteamericana de televisión del mismo título creada por Dan Curtis que pudo verse entre 1966 y 1971. Tuvo un remake, también televisivo, en 1991, pero gozó de escaso éxito. La versión cinematográfica contará la siguiente historia: Una familia inglesa del siglo XVIII parte hacia USA. Varios años después, Barnabas Collins (Johnny Depp), el hijo de la familia, tiene más éxito del que jamás pudo soñar. Sin embargo, comete un error fatal al destrozar el corazón de la bruja Angelique (Eva Green), recibiendo como castigo una maldición que le obliga a vivir convertido en vampiro y enterrado vivo por toda la eternidad, pero dos siglos más tarde consigue escapar y se embarca en la búsqueda de su familia. Además de a Depp y a Green podremos ver a Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Jackie Earle Haley, Jonny Lee Miller, Chloë Moretz y Christopher Lee. Un reparto impresionante que espero que Burton sepa aprovechar para no ofrecernos otro fiasco como su ‘Alicia en el País de las Maravillas’.

PD: Ya he comentado que su fecha de estreno oficial peligra, pero por ahora está fijada para el próximo 11 de mayo. ¿Ha aumentando el tráiler vuestra ganas de verla?

Vía | Comic Book Movies

Estrenar una película basada en un libro de Stephen King era, hace no tanto, sinónimo de gran éxito. No hay más que recordar películas como ‘El Resplandor’, ‘Misery’, ‘Cadena Perpetua’ (aunque ésta fue un fracaso económico en su momento, pero el tiempo la ha puesto en un merecido puesto de honor), ‘Carrie’, ‘Cuenta conmigo’ o ‘La milla verde’. Cierto es que sus obras también han dado pie a infinidad de porquerías cuya existencia es mejor olvidar, pero era leer su nombre asociado a una película y surgir cierto interés por saber qué iba a salir exactamente de ahí. Una de las películas en las que ha estado implicado a lo que los fans profesan una mayor simpatía es ‘Creepshow’, una cinta de relatos cortos en la que King ejerció labores de guionista y actor (es curioso que siempre suele interpretar a paletos cuando realiza esta última función). Luego se intentó repetir la fórmula, pero ninguna de las dos secuelas estuvo a la altura de las circunstancias. Sin embargo, el mundo del cine no tira la toalla con King y ya se ha confirmado un nuevo largometraje a partir de varios relatos cortos del autor de ‘La Tienda’.

La película se titulará ‘Stephen King’s The Reaper’s Image’ en honor a una de las historias que contará. Para ser más concretos, se adaptarán ‘Mile 81’, ‘N.’, ‘The Monkey’ y ‘The Reaper´s Image’. El propio King ha estado implicado en la elección de las historias, ya que él ha escogido personalmente dos, mientras que las otras dos han sigo elegidas por Mark Pavia. Muchos no estaréis familiarizados con el nombre de Pavia, y es comprensible, ya que su única película hasta la fecha data de 1997. ¿Lo positivo? Que ‘The night flier’, la cual no he llegado a ver, fue otra adaptación de un relato de King, por lo que quizá el propio escritor se implique personalmente en el proyecto. Por ahora se desconocen más detalles del proyecto, pero como fan de King (no en sus últimos años, donde abunda demasiado lo espantoso) yo estaré atento a su evolución, ¿y vosotros?

Vía | Dread Central

¡Otro más! Apenas un par de semanas después de que Marvel lanzara el último tráiler de ‘Los Vengadores’ (‘The Avengers’), ha aparecido en Internet un nuevo avance de la esperadísima película dirigida por Joss Whedon. Como podéis ver, se trata de un tráiler japonés (impagable cómo lee el título el emocionadísimo narrador…) de dos minutos y medio que incluye numerosas escenas inéditas, entre ellas una en la que por fin oímos hablar a Jeremy Renner. Ya pensaba que su Hawkeye iba a imitar al personaje de Max Von Sydow en ‘Tan fuerte, tan cerca’ (‘Extremely Loud & Incredibly Close’). También llama la atención que aparece por primera vez Gwyneth Paltrow en un vídeo de adelanto de la película, confirmando que Pepper Potts también participa en esta historia.

Escrita y dirigida por Whedon, ‘Los Vengadores’ se estrena el 27 de abril en España, en salas 2D, 3D e IMAX (en EE.UU. la verán el 4 de mayo). Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson y Cobie Smulders protagonizan esta superproducción en la que aparecen reunidos por primera vez en la gran pantalla algunos de los más famosos superhéroes del mundo del cómic: Iron Man, Capitán América, Hulk, Thor, Viuda Negra, Ojo de Halcón y Nick Fury, entre otros. Todos ellos forman un extraordinario equipo para intentar salvar a la humanidad del feroz ataque de un ejército alienígena liderado por el malvado Loki. ¿Os lo vais a perder?

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PD: Gracias a Kitano por el aviso.

Se estrena este viernes ‘Tenemos que hablar de Kevin’ (‘We Need to Talk About Kevin’, 2011), el drama de Lynne Ramsay, ganador en el BFI London Film Festival, que reproduce los hechos extraídos del libro de Lionel Shriver. El Kevin del título es el hijo de los protagonistas, interpretados por Tilda Swinton y John C. Reilly, un niño problemático y difícil desde sus primeros años, que supondrá un desafío para ambos, aunque especialmente para ella, una madre entregada, pero superada, que no será capaz de imaginar hasta dónde puede llegar el mal comportamiento de su hijo.

El aspecto estético está muy cuidado, dando como resultado una espléndida fotografía y una composición de planos que no puede pasar inadvertida. La constante del color rojo -que comienza en España en una fiesta popular retratada como si se tratase de una masacre- sirve a la realizadora como un leit motiv muy relacionado con todos los temas que aborda la cinta: amor, muerte. La inquietante banda sonora de Jonny Greenwood tiñe de dramatismo escenas en las que no habríamos leído tanto contenido. Algunas de las canciones, por ejemplo la famosa ‘Last Christmas’ de Wham, algunas Country o la alegre ‘Everyday’, de Buddy Holly... están escogidas para contrastar, en lugar de enfatizar, los sentimientos de la película o quizá para servir de alivio durante la contemplación de situaciones demasiado exasperantes.

Para muchos espectadores, sobre todo para aquellos a quienes les quede muy lejano el drama de la paternidad, el interés radicará en la interpretación magistral, entregada y completa de Tilda Swinton, una actriz de la que no podemos esperar otra cosa, plena de fuerza y de vulnerabilidad y dotada de un físico que ya está gritando carisma. Los actores que van interpretando a Kevin en sus diferentes edades y que culminan en Ezra Miller, ese ser andrógino de belleza tan extrema como inquietante, interpretan en un registro que empieza a abandonar el realismo del drama para rozar los matices del terror. C. Reilly está perfecto en el papel de una persona egoísta y acomodaticia, que apenas supone nada ni como marido ni como padre. Aunque la presencia del actor es muy reducida en comparación con la de los otros protagonistas, su mínima intervención tiene mucho peso sobre los sucesos.

La decisión narrativa principal que ha tomado la autora se justifica en el propósito de aportar intriga a un relato que se habría limitado a extraer emociones como la indignación o la tristeza. Para ello utiliza el recurso, más habitual en los thrillers, de reservarse hasta el último momento la revelación de unos hechos que ya han ocurrido. Este ardid suele ser ingenioso y estar bien empleado cuando esa falta de información se debe a algo y los propios personajes son quienes van llegando a los descubrimientos. Pero aquí se introduce de forma caprichosa, ya que no obedece a nada, no hay nadie que lo esté conociendo: se nos dosifica solo a nosotros, los espectadores. Por ello, se podría decir que hay algo de tramposo en este paralelo en el que lo más contundente se deja para el final. Lo peor no es la gratuidad de la táctica, sino que lo cierto es que no habría hecho falta, ya que la situación es tan intensa como para valerse por sí sola, renunciando a la intriga y, al mismo tiempo, ese desenlace es fácil de prever.

La maldad puede ser innata

‘Tenemos que hablar de Kevin’ cuestiona esa inocencia innata que se le presupone a cualquier persona y nos viene a decir que lejos de influencias externas, educación, falta de cariño o comprensión, hay personas que pueden ser malas por naturaleza o, al menos, estar trastornadas desde su nacimiento. La película analiza la negación. Ninguna persona quiere creer que su hijo sea así, nadie acepta que un niño pueda albergar maldad. Este autoengaño se produce en ambos progenitores, pero más aún en el padre, a quien el hijo manipula para que crea que es bueno y que todo son imaginaciones de la madre. El marido no llega a dar crédito a su pareja en ningún momento, ni se pone de su parte. No llega siquiera a cuestionar esa posibilidad, ya que es mucho más cómodo aferrarse lo bonito y lo fácil. Esta falta de comprensión o apoyo en el cónyuge, que apenas se recalca, aunque no pueda obviarse, es uno de los más interesantes estudios de la obra.

No nos encontramos ante una crítica hacia la paternidad mal desempeñada o hacia las negligencias parentales. No muestra a una madre que dedica el tiempo a su trabajo, cosa que han hecho siempre los padres y que ahora se cuestiona cuando son las mujeres las que compaginan ambas cosas. El personaje de Swinton se entrega por completo a la educación y crianza, dándolo todo, dejándose la piel, la autoestima y el orgullo, para resultar comprensiva y cariñosa. Queda claro que, teniéndolo todo, el niño ha nacido malo. Mientras la película no acusa a la madre, muestra cómo la sociedad sí lo hace. Si de algo tiene culpa Eva es de no haber sido más severa o más drástica o de precisamente no haber dejado la educación en manos de otras personas, más expertas en ese tipo de problemas.

Al presentar una maldad innata que hasta ahora nunca se había aceptado, ‘Tenemos que hablar de Kevin’, nos recuerda a clásicos del género de miedo, como los que componen la saga de ‘La profecía’, en las que Damien era una encarnación del demonio. No sé si casual o voluntariamente, los niños que ponen rostro a Kevin se dan un aire con el actor que representaba a aquel chaval diabólico. Así, este drama se convierte en una cinta de terror psicológico, que echa manos de recursos del trhiller.

También en Blogdecine | Festival de Cannes 2011: ‘Sleeping Beauty’ (Julia Leigh) y ‘We Need to Talk About Kevin’ (Lynne Ramsay

La película va a seguir la línea de la de Justin Bieber y combinar imágenes de conciertos con elementos de corte biográfico. El problema es que los chicos de Metallica ya hicieron algo similar en ‘Some Kind Of Monster’, con lo que habrá que ver qué novedad pueden ofrecernos. Espero que no opten por la moda actual de los remakes, que ya sería un tanto excesivo. Lo que ya se sabe es que el director va a ser Nimrod Antal, responsable de grandes joyas como ‘Predators’. Al parecer, Lars Ulrich, líder de la banda, es un enamorado de su cine desde la presentación de ‘Kontroll’, ópera prima de Antal, en Cannes, por lo que le bastaron cinco minutos de reunión para tener claro que era el hombre indicado. Está previsto que el rodaje comience en agosto con vistas a su estreno en 2013. En fin, al menos la música que suene será mejor que la de ‘Justin Bieber: Never Say Never’, ¿verdad?

Vía | The Playlist