Pixar había sido hasta bien poco garantía de cine de calidad, pero las dudas han surgido entre muchos tras el relativo fiasco que fue ‘Cars 2’, secuela innecesaria realizada únicamente por el gran éxito de ventas del merchandising de la primera entrega. Además, en el futuro hay alguna secuela que no termina de resultar demasiado excitante a priori. Afortunadamente, su siguiente producción en llegarnos es ‘Brave (Indomable)’, una película con una historia original creada por Brenda Chapman e Irene Mecchi que pone punto final al hecho de que todas las cintas de Pixar hubiesen estado protagonizadas por personajes masculinos. Sin embargo, lo que hoy nos interesa es que ya podemos ver el tráiler definitivo (uno de verdad, y no una escena sacada de la película como fue el anterior) y varios carteles promocionales.

‘Brave (Indomable)’ cuenta la historia de la princesa Mérida, una joven que no acepta las tradiciones de su tierra y quiere ser la dueña de su destino. Un día acude en busca de ayuda a una adivina, la cual le concede un deseo malogrado. Luego surgirá un peligro que pondrá a prueba las capacidades de Mérida, una arquera de primer nivel, para poner punto final a una maldición antes de que sea demasiado tarde para hacerlo. La trama no es que suena a genialidad, pero Pixar ha dado sobradas muestras de lo que es capaz de hacer con historias sencillas, así que cuentan con toda mi confianza. Además, los tráilers que hemos podido ver hasta ahora daban pie al optimismo, siendo éste el que muestra una película más cercana a otras producciones de la compañía.

En un país como España en el que la abrumadora mayoría de los cines exhiben las películas dobladas puede que a algunos no les interese este dato, pero en la versión original de ‘Brave (Indomable)’ podremos oír, entre otras, las voces de Kelly Macdonald (la menor de edad con la que se acostaba el personaje de Ewan McGregor en ‘Trainspotting’), Emma Thompson, Billy Connolly, Julie Walters, Kevin McKidd, Craig Ferguson (presentador de uno de los mejores programas nocturnos de USA) y Robbie Coltrane. La dirección corre a cargo de Brenda Chapman y Mark Andrews, y siendo ser el portador de malas noticias, pero la película se estrena en USA el próximo 27 de junio, mientras que en España tendremos que esperar hasta el 17 de agosto. Una decisión incomprensible, pero luego echarán la culpa a la piratería si el éxito es menor al esperado.

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‘La sombra de la traición’ (‘The Double’, 2011) supone la ópera prima de Michael Brandt, quien hasta ahora había ejercido funciones de guionista en películas tan dispares como ‘Wanted’ (id, Timur Bekmambetov, 2008) o ‘El tren de las 3:10’ (‘3:10 to Yuma’, James Mangold, 2007) --un buen remake de una obra maestra de Delmer Daves, y de momento el mejor trabajo de Brandt--, con la que por cierto el presente film guarda ciertos parecidos. Nos encontramos de lleno en una de esas películas que hace varios años habría sido un gran éxito sin ningún tipo de problema, pero que ahora pasan totalmente desapercibidas, salvo alguna excepción. En los 90 un actor como Richard Gere habría sido suficiente reclamo para convertir el film en un hit, pero los tiempos cambian y los gustos actuales se apartan de la propuesta de Brandt, o viceversa.

El director/guionista no ha arriesgado demasiado en su debut tras las cámaras, ni en lo que respecta a la puesta en escena, ni tampoco en la escritura de un guión que se descompone al poco de empezar y cuyo éxito está basado en varios giros argumentales, a cada cual más forzado. No hay nada peor que estropear una historia con posibilidades mediante los mencionados giros, intentando coger desprevenido al espectador, y que además de no lograrlo hace que este se replantee lo visto hasta ese momento descubriendo que todo resulta forzado e increíble. Brandt ha echado mano del manual y ‘La sombra de la traición’ se descubre como un rutinario thriller que no despierta emoción alguna, altamente previsible desde cualquier punto de vista, interpretaciones muy justas y una trama muy ligera y superficial. Prácticamente una pérdida de tiempo.

Richard Gere da vida a Paul Shepherdson, un retirado agente de la CIA que es requerido por su antiguo jefe --Martin Sheen en uno de esos papeles alimenticios-- para que investigue la misteriosa muerte de un senador. Todo apunta a que un viejo enemigo de Shepherdson, un espía soviético llamado Cassius, y al que se le dio por desaparecido, ha vuelto. Para darle caza contará con la ayuda de un joven agente del FBI, Ben Geary --Topher Grace, compitiendo con Gere a ver quien es más inexpresivo--, que ha realizado todo un estudio sobre Cassius, a quien cree conocer del todo. Como en toda película de espías que se precie, las apariencias engañan y enseguida se opta por ir descubriendo las cartas de juego hasta llegar a una pirueta argumental final que deja literalmente con la boca abierta, por innecesaria, forzada e incluso absurda.

Brandt pretende sorprender al espectador cuando a la media hora desvela un dato que aquel ya se ve venir de lejos: Shepherdson es Cassius, en realidad un espía doble retirado cuya identidad se ve en peligro debido al asesinato del senador. La idea de dirigir un operativo para perseguirse a sí mismo no deja de tener su atractivo, pero Brandt lo desaprovecha en su totalidad. Ni siquiera su relación con Ben --a la que se le podría haber sacado un jugo muy apetitoso, apartándose incluso de los tópicos-- destaca en una película que parece dirigida siguiendo un manual de principiante. Uno siempre sabe qué va a pasar argumentalmente, lo cual no debería ser un probleam; también nos adelantamos a la puesta en escena adivinando qué plano vendrá a continuación en todo momento. Penoso.

De nada vale que Brandt tome la inteligente decisión de jugar antes con el suspense que con la sorpresa. Al fin y al cabo, sorprender al espectador con un giro argumental es algo que está a la orden del día, sobre todo gracias a paupérrimas series de televisión, algunas de las cuales han influido sorprendentemente en el lenguaje cinematográfico. De hecho, ‘La sombra de la traición’ parece a veces un telefilm lujoso --el scope no es precisamente un formato válido para televisión--. Pero dicho suspense no juega en favor del film, sino todo lo contrario, los actores no están a la altura de las circunstancias --nadie se cree a Gere como un asesino sin escrúpulos e insensible, y Grace no le da la réplica con su cambiante personaje-- y Brandt pierde la oportunidad de realizar un relato otoñal sobre un viejo espía.

El director parece más empeñado en las carambolas y piruetas de su argumento que en filmar con energía o convicción. Los mensajes sobre la lealtad, la amistad o el valor incalculable de la familia --algo que le une a ‘El tren de las 3:10’-- son pequeños coletazos apenas perceptibles en una película que prácticamente está muerta al poco de empezar. Atención a la curiosa presencia de Stephen Moyer --famoso por dar vida a Bill Compton en ‘True Blood‘-- como asesino ruso a las órdenes de Cassius. Exagerado, excesivo, histriónico y casi bufonesco, una nota discordante en una película que se cree sobria, seria, adulta y elegante. Bueno, esto último puede aplicarse a las canas de un Richard Gere que debiera elegir mejor sus personajes en este momento de su carrera.

Ha llegado el momento de lanzar una nueva encuesta por aquí. En su momento ya lancé una pregunta tan concreta cómo cuál creías que era la película más esperada de los que queda de 2012, pero ahora he querido optar por un tema que siempre me ha interesado, ya que hasta estoy dedicando al mismo mi tesis doctoral, y que creo que tiene un gran potencial: El psicópata en el cine.. De hecho, ya os aviso que en un futuro no muy lejano comenzaré un especial en Blogdecine dedicado al cine centrado en su figura, por lo que me ha parecido buena idea preguntaros antes al respecto.

Antes que nada me gustaría hacer una pequeña aclaración, y es que el mero hecho de matar a alguien en una película no te convierte en un psicópata asesino (anda que entonces no habría de esos en ‘Los juegos del hambre’), sino que es imprescindible la existencia de cierto trastorno mental como motivador de la matanza. El psicópata siempre ha estado presente en el séptimo arte, pero su gran boom comenzó después del éxito de esa obra maestra que es ‘Psicosis’. Desde entonces nada ha vuelto a ser lo mismo y el psicópata se ha convertido en el gran protagonista del cine de género, algo que alcanzó su cénit en los años 70 y 80 del siglo pasado con el éxito primero del giallo y después del slasher.

Lo que me gustaría preguntaros ahora es que cuál creéis que es la mejor película protagonizada por uno de estos criminales, la identidad de vuestro psicópata cinematográfico favorito y cuál creéis que es el mejor subgénero centrado en este personaje. Como es habitual, os dejo varias opciones dentro de cada categoría, pero tenéis libertad absoluta para que vuestro voto no esté entre mis recomendaciones. Sin más que añadir, os animo a votar a vuestros favoritos.

‘Los Vengadores’ es la primera película centrada en un grupo de héroes creados por Stan Lee y Jack Kirby que apareció en el mundo del cómic en 1963; Iron Man, Thor, Hulk, Avispa y el Hombre Hormiga eran los componentes originales del equipo, que ha ido cambiando a lo largo de los años. La adaptación a la gran pantalla de ‘Los Vengadores’ comenzó a fraguarse con el estreno de las dos primeras películas de Marvel Studios, ‘Iron Man’ y ‘El increíble Hulk’, hace cuatro años. El plan era presentar a los protagonistas con sus propias películas y reunirlos finalmente en una gran aventura. Al enorme éxito de taquilla que logró el film centrado en Tony Stark/Iron Man le siguió la pequeña decepción del enfocado en Bruce Banner/Hulk, que no alcanzó las cifras esperadas por el estudio; era la segunda vez que el personaje probaba suerte en la gran pantalla (tras ‘Hulk’ de Ang Lee) y la segunda vez que cosechaba resultados por debajo de lo esperado en taquilla, lo que llevó a buscar a un nuevo actor para dar vida a Banner. ‘Iron Man 2’ volvió a funcionar y devolvió la sonrisa a los ejecutivos de Marvel, que apostaron fuerte con los dos siguientes productos, ‘Capitán América: El primer Vengador’ y ‘Thor’, casi dos precuelas de la que nos llega el viernes, que tuvieron también una gran acogida entre el público, y aunque no entusiasmaron a la crítica (sobre todo en el segundo caso) tampoco fueron mal valoradas.

Y por fin, el mismo año que vuelve Spider-Man y culmina la trilogía sobre Batman, nos llega ‘Los Vengadores’, el ambicioso proyecto que reúne al mayor equipo de superhéroes que hemos visto hasta ahora en el cine, con la intención de arrasar en taquilla y servir de punto de partida para más entregas. Por lo pronto ya están confirmadas ‘Iron Man 3’, ‘Thor 2’ y ‘Capitán América 2’ pero da la sensación de que serán muchas más.

La historia de ‘Los Vengadores’

Si no podemos proteger la Tierra, sin duda la vengaremos.

(Tony Stark / Robert Downey Jr.)

Cuando un enemigo inesperado emerge amenazando la seguridad mundial, Nick Fury, director de la agencia para el mantenimiento de la paz mundial conocida como “SHIELD”, se ve ante la necesidad de formar un extraordinario equipo para salvar al mundo del desastre. Así comenzará un audaz reclutamiento alrededor del planeta. Iron Man, Hulk, Thor, Capitán América, Ojo de Halcón y Viuda Negra aceptan formar parte de un explosivo “dream team” conocido como Los Vengadores.

El director

Tras Jon Favreau (‘Iron Man’, ‘Iron Man 2’), Louis Leterrier (‘El increíble Hulk’), Joe Johnston (‘Capitán América: El primer Vengador’) y Kenneth Brannagh (‘Thor’), Marvel Studios fichó a Joss Whedon para orquestar la película más importante. Una decisión que en principio suena muy arriesgada teniendo en cuenta el escaso bagaje cinematográfico de Whedon, más conocido como guionista y creador de series de televisión, que solo había dirigido una película hasta entonces, ‘Serenity’ (2005), la adaptación a la gran pantalla de una de sus series más queridas, ‘Firefly’. Al igual que ésta, su ópera prima no fue un éxito pero se convirtió enseguida en un título de culto. Y con todo merecimiento, pues se trata de una joya del género fantástico, una aventura fresca y emocionante que recuerda lo mejor de ‘Star Wars’. Además en ella lidiaba con efectos visuales, acción y un buen puñado de personajes a los que lograba sacar el máximo partido, haciéndolos reconocibles, peculiares y muy divertidos.

Precisamente, Joss Whedon siempre ha destacado por dotar de personalidad, carisma y humor a sus protagonistas, a los que regala estupendos diálogos que quedan en la memoria de los fans. Creador de una de las series más populares de la pequeña pantalla, ‘Buffy cazavampiros’, Whedon era también una excelente opción para Marvel por un motivo muy concreto, él conoce perfectamente al espectador al que va dirigido un producto como ‘Los Vengadores’; sabe muy bien qué espera el ilusionado (pero fácilmente irritable) lector de cómics que con ver reunidos en una película a varios de sus superhéroes favoritos, porque sencillamente, él es uno de ellos. A diferencia de Favreau, Leterrier, Johnston y Brannagh, que se enfrentaban a trabajos que realizaron de la mejor manera que pudieron, Whedon ama el material que ha tenido entre manos y estoy convencido que el encargo de Marvel ha sido para él un auténtico sueño hecho realidad. De momento se muestra prudente cuando le preguntan si se ocupará de la puesta en escena de ‘Los Vengadores 2’, no confirma ni desmiente, y es que a este guionista, productor y director se ha llevado muchos palos. Serán las cifras de taquilla las que decidan si vuelve o hay que buscar a otro.

El reparto

Una superproducción como ésta, con personajes tan populares, necesitaba un reparto espectacular. Cualquier director soñaría con tener a su disposición a intérpretes como Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Stellan Skarsgård o Samuel L. Jackson. Whedon ha tenido la suerte de poder contar con todos ellos (y bastantes más), y nosotros, como público, tendremos la oportunidad de disfrutarlo, pocas veces vamos a ver un film con un elenco tan potente. De todos los nombres que figuran en el cartel, no hay duda que el primero que surge es el de Robert Downey Jr., que da vida a Iron Man. En todo equipo hace falta un líder, y sin haber visto la película, independientemente de los giros del guion, está claro que Downey Jr. es el actor más carismático del grupo. Es una de las mayores estrellas de la industria norteamericana, sobre sus hombros descansa otra franquicia de éxito (‘Sherlock Holmes’), es rematadamente divertido (memorable su papel en ‘Tropic Thunder’) y es el único del reparto que ya había protagonizado dos películas sobre su personaje (la tercera está en marcha), y además es un estupendo actor, como demostró recientemente en la magistral ‘Zodiac’. Con él a bordo, ya tienes media película resuelta.

Un escalón por debajo encontramos al resto de protagonistas, Chris Evans, Chris Hemsworth, Mark Ruffalo, Scarlett Johansson, Jeremy Renner y Tom Hiddleston, que encarnan al Capitán América, Thor, Hulk, Viuda Negra, Ojo de Halcón y Loki, respectivamente. Evans es quizá el nombre más flojo del reparto por sus roles en comedias (‘No es otra estúpida película americana’) y productos de acción (‘Los perdedores’) de muy dudosa calidad; además ya participó en un grupo de superhéroes, ‘Los 4 Fantásticos’, siendo parte responsable de dos películas decepcionantes. Pero se ve que es un tipo obstinado y tuvo otra oportunidad; se dice que Marvel lo impuso como Capitán América ante la incapacidad de Johnston por encontrar a un actor más adecuado, y funcionó, el actor encajó en el papel de Steve Rogers y ahora pocos discuten que su fichaje fue todo un acierto. Hemsworth (al que pronto veremos en otro blockbuster, ‘Blancanieves y la leyenda del cazador’) y Hiddleston son dos rostros relativamente nuevos de los que mucha gente todavía no tiene una opinión, aunque de momento están gustando y va quedando claro que el segundo es un gran actor en potencia; no solo fue el mejor de ‘Thor’ sino que también brilló con su breve papel en ‘War Horse’.

Johansson y Renner se incorporaron al reparto de ‘Los Vengadores’ tras intervenir brevemente en anteriores películas de Marvel. La primera, que ha pasado de estimulante actriz de cine “indie” (memorable en ‘Lost in Translation’) a acomodada estrella de cine comercial (pésima en ‘La isla’), tuvo un pequeño papel en ‘Iron Man 2’ (en sustitución de Emily Blunt, la primera opción de los productores) y se dice que protagonizará un spin-off centrado en el personaje de la Natasha Romanoff/Viuda Negra, y es que si ‘Los Vengadores’ triunfa en taquilla (como es de esperar) vamos a ver muchas más películas de superhéroes en la cartelera. La participación previa de Renner (al que pronto veremos en ‘El legado de Bourne’) en la franquicia de Marvel es todavía más breve que la de Johansson, apenas un cameo en ‘Thor’ incluido prácticamente a última hora, de hecho se nota que la aparición de Clint Barton/Ojo de Halcón no encaja con el resto de la secuencia; era un actor en el que nadie se fijaba antes de ‘The Hurt Locker’ y ahora es uno de los más solicitados del momento. Ruffalo es una de las novedades de ‘Los Vengadores’. Nominado recientemente al Oscar por ‘Los chicos están bien’ y también sensacional en ‘Zodiac’, es el tercer actor que interpreta a Bruce Banner tras Eric Bana y Edward Norton (al que Kevin Feige, jefe de producción de Marvel, acusó de no saber trabajar en equipo); goza de buena reputación tanto fuera como dentro de la industria y por lo que he leído su interpretación de Banner es de lo más destacado del film.

Pero estos siete actores no son los únicos que participan en la historia coral de superhéroes y supervillanos que nos ocupa. Asimismo, en el reparto de ‘Los Vengadores’ figuran Samuel L. Jackson (‘Pulp Fiction’, nuff said), Gwyneth Paltrow (‘Iron Man’, ‘Two Lovers’), Stellan Skarsgård (‘Rompiendo las olas’, ‘Thor’), Cobie Smulders (‘El weekend’, ‘Cómo conocí a vuestra madre’) y Clark Gregg (junto a Jackson el más activo de la franquicia, fue el agente Coulson en las dos entregas de ‘Iron Man’ y ‘Thor’). Sin duda, uno de los puntos fuertes de la película.

Todos los carteles de ‘Los Vengadores’

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Todos los vídeos de la película

Teaser tráiler:

Tráiler original subtitulado:

Tráiler español:

Tráiler ruso:

Spot de la SuperBowl (si solo queréis ver UN avance y BREVE elegid éste)

Spot extendido de la SuperBowl:

Tráiler final en inglés con subtítulos:

Tráiler final doblado al español:

Escenas de la película (con doblaje español):

Otros clips:

El director y los protagonistas hablan sobre la película (original con subtítulos en castellano):

Lo que ha dicho la crítica de ‘Los Vengadores’

‘Los Vengadores’ es emocionante, hilarante y está brillantemente ejecutada. No es solo la mejor película de Marvel, no está solo en lo más alto de las películas superheroicas, es que es uno de las más satisfactorios blockbusters que recuerdo.

(Oliver Lyttelton para The Playlist)

Gracias al talento y la pasión de Joss Whedon, la película no solo funciona, es una de las más divertidas sobre superhéroes y ciertamente la más pura jamás hecha. [...] No es solo lo que todas las películas de superhéroes deberían ser, es lo que todo blockbuster debería ser.

(Simon Gallagher para What Culture)

Joss Whedon logra encontrar el equilibrio en este circo de superhéroes, diseñado para cautivar tanto a los “geeks” como a los que no son fans de los comics.

(Todd McCarthy para Hollywood Reporter)

Como un modelo de última generación construido a partir de piezas recuperadas, el boyante, ingenioso y robusto entretenimiento de choque de superhéroes de Joss Whedon es un sofisticado escapismo.

(Justin Chang para Variety)

Asombrosamente, es un éxito. No es solo la mejor de Marvel, también enriquece a las demás.

(Simon Miraudo para QuickFlix)

Impresionante, llena de acción, humor, encanto y corazón. Existía el riesgo de que esto fuera El show de Tony Stark pero Whedon entiende que dispone de un buen reparto y todos tienen su respectiva porción de historia.

(James White para Empire)

Y ojo, un 96% de críticas positivas en RottenTomatoes (solo 1 negativa de 28).

PD: Por si fuera poco, se ha confirmado que antes de ‘Los Vengadores’ se proyectará el nuevo tráiler de ‘El caballero oscuro: La leyenda renace’. La expectación por las nubes. Iba a decir algo más burro pero os lo dejo a los que todavía usáis seudónimos.

Reese Witherspoon va a protagonizar la película ‘Wish List’ (lista de deseos), una comedia sobre una mujer dedicada a su trabajo, cuya vida se pone patas arriba cuando comienzan a concedérsele los diez deseos que pidió de niña arrojando una moneda a un pozo mágico. La moneda quedó enganchada y no llegó al fondo del pozo hasta que, pasados veinticinco años, fue movida por otra.

Jonathan Aibel y Glenn Berger, autores de ‘Kung Fu Panda 2’, han escrito el guion, que producirá la Disney, junto con Mark Ciardi y Gordon Gray, de Mayhem Pictures. Se trata de un proyecto que ya había sido desarrollado en 2001, pero con la idea de que tuviese un protagonista masculino. Desde agosto de 2011 está en marcha, con Witherspoon a la cabeza del reparto, pero hasta ahora no se había hablado de quién lo dirigiría.

Paul Feig está en negociaciones para dirigir ‘Wish List’, lo cual, si llega a concretarse, supondría una gran noticia. Feig es el director de ‘La boda de mi mejor amiga’ (‘Bridesmaids’, 2011) y otras películas, además del creador y realizador de la serie ‘Freaks and Geeks’ y director de algunos capítulos de ‘The Office’, ‘Mad Men’ o ‘Arrested Development’, entre otras series.

Feig iba a dirigir ‘Bridget Jones´s Baby’, pero abandonó esta producción el otoño pasado por diferencias creativas. El proyecto al que aún sigue asociado es ‘The Better Woman’, una comedia romántica de la Universal, con guion de Amy Sherman-Palladino, creadora de ‘Las chicas Gilmore’ (‘Gilmore Girls’). Este film trataría sobre una ejecutiva que, para averiguar qué ha ido mal en su relación, decide hacerse amiga la nueva pareja de su ex-novio, una mujer que la supera en edad. No sabemos si Feig compaginará ambos rodajes o si tendrá que elegir entre uno y otro.

Vía | The Hollywood Reporter.

Hace unos días os comenté mi opinión sobre la situación del cine en España, pero quizá me centré en demasía en hablar de la asistencia del público a las salas, cuando el disfrute doméstico del séptimo arte siempre ha sido un factor esencial en la capacidad de la gente para conocer algunas de sus películas favoritas. Ya sea por haberse estrenado incluso antes de haber nacido o porque sencillamente no hay tiempo ni dinero (o simplemente porque la cinta en cuestión ni siquiera llega a estrenarse en la provincia done se viva) para ver todos los estrenos interesantes que nos llegan, lo cierto es que gran parte de nuestros visionados lo hacemos resguardados en nuestros hogares, y no pocas veces son películas que habíamos comprado con anterioridad. Sin embargo, eso es algo que está cambiando y ahora la compra de nuestros títulos favoritos (o no, a veces con una buena presentación o precio muy reducido acabábamos comprando algunas que tampoco no entusiasmaban demasiado) es algo que está empezando a quedar de lado.
 
Dentro del artículo que dediqué al impacto de la piratería en el cine comenté brevemente las opciones que tenemos en España para ver películas online en servicios legales, y el panorama era bastante desolador. No obstante, esa no es tan habitual en el extranjero, donde ya se anuncia que en este 2012 serán más las películas que se vean online que las que se hagan usando dvds o blu-rays en USA. Es la primera vez que pasa algo así, pero ¿en qué situación deja eso a los amantes de coleccionar sus películas favoritas?

No seré yo el que niegue las quejas de muchos sobre el hecho de los cambios de formato tienen un componente sacacuartos (no deja de ser volver a pagar por algo que ya tienes) muy pronunciado. Por suerte o por desgracia yo comencé a consumir cine en casa a través del VHS, el cual siempre fue bastante insatisfactorio: Las cintas además de ser demasiado gruesas se iban deteriorando según el número de visionados, algo difícil de perdonar cuando uno quería conservar sus películas favoritas para toda la vida. Sí, uno era bastante iluso por aquella época, y algo tan condenado al fracaso como lo fue el Laser-Disc no hacía sino dar fuerza a la necesidad de seguir comprando películas en VHS. Luego apareció el dvd y el salto fue abismal: Las películas podían reproducirse cuantas veces quisiera sin perder calidad, teniendo además una imagen mucho más definida y, sobre todo, la opción de poder verlas en versión original con subtítulos. Si eso añadimos el interés potencial de los extras (muchas veces una porquería) teníamos algo que parecía casi ideal.
 
Luego llegó la guerra entre el Blu-ray y el Hd Dvd, formatos que siempre vi con recelo, incluso gastando bromas con mis amigos sobre la mera necesidad de dar el salto. Y es que entonces el cambio básicamente era tener una calidad de imagen y audio mejor, pero que uno sólo llega a notar realmente cuando tiene un televisor (y un equipo de sonido) apropiado para ello. Sin embargo, cuando tuve un televisor de generosas proporciones (42 pulgadas) di el salto y empecé a hacerme una colección respetable, donde hay espacio tanto para películas que ya tenía en dvd como para títulos que nunca tuve en ese formato. El problema es que la tecnología llega un punto en el que su avance no resulta interesante para la misma cantidad de gente, y si ya hubo alguna gente que no dio realmente el salto al dvd (mis abuelos), eso ha sido aún más pronunciado en el caso del blu-ray, el cual parece que nunca terminará de imponerse realmente al dvd. Ya se habla de futuros formatos, pero la realidad parece indicar que ninguno volverá realmente a triunfar.

Por una parte, es obvio que eso a lo que se llama piratería está haciendo que mucha gente opte por montarse su propia colección personal grabándose películas descargadas de Internet o compilándolas todas en cómodos discos duros (los cuales, por regla general, acaban estropeándose y tú perdiendo las preciadas posesiones que allí tuvieras). Aquí se podría entrar en ciertas apreciaciones como el hecho de no ser realmente una colección, ya que al menos yo siempre he hecho una distinción muy clara entre las películas compradas que tengo (unas 500 en dvd y algo más de 100 en blu-ray) y las que tengo por otros medios (como las grabadas antiguamente por su emisión en televisión, algo que hoy ha sido sustituido por su descarga), pero lo que realmente me interesa a mí es el componente de coleccionista, es decir, esas personas cuya gran afición es formar una gran videoteca personal, la cual lucen con orgullo a la menor ocasión. En esos casos hay todo, desde lo que no te dejan acercarte a menos de dos metros de sus películas hasta los que están hasta deseosos de prestarlas a los demás para que disfruten con eso que les hizo gastarse sus dineros en algo que muchos califican de mero capricho.
 
La cuestión es que, al igual que otros ámbitos, el coleccionar películas está en declive (aunque siempre quedarán aquellos que buscan la infinidad de películas descatalogadas que siempre va a haber), tanto por razones económicas como de comodidad, y es que ir comprando y comprando a la larga provoca un grave problema de espacio. Eso es algo que a mí me llevó primero a dejar de comprar cds musicales (nunca tuve muchos a decir verdad) o libros (nunca fui un gran apasionado a acumularlos para luego no volver a leerlos nunca), pero me cuesta creer que llegará el día en que haya un servicio online tan fiable, que tenga todo lo que quiera ver (que esa es otra, es un mercado demasiado segmentado en el que no todo es tan bonito como lo pintan) y a un precio suficientemente ajustado a la realidad económica (¿Qué hay actualmente que no sea una estafa o vaya camino de serlo?) como para dejar de valorar tenerlo físicamente. Eso sí, creo que ha llegado el punto en el que ni necesito, ni quiero un nuevo formato de estas características, pero eso tampoco cuadra con la sociedad consumista en la que vivimos. Yo no sé cuál será exactamente el futuro, pero ninguna de las opciones me termina de convencer, ¿y a vosotros?

Los que hayáis ido a ver ‘Los juegos del hambre’ (‘The Hunger Games’) os habréis encontrado con la proyección del nuevo tráiler de ‘Tengo ganas de ti’, la secuela de ’3 metros sobre el cielo’. Ya me diréis si pasó lo mismo en otras salas pero en la que estuve yo se oyeron gritos y aplausos cuando apareció Mario Casas en la gran pantalla. Realmente sorprendente el entusiasmo de las cinéfilas… Como podéis comprobar más arriba, el tráiler definitivo es tan lamentable como el teaser que salió hace un par de meses (con topicazos y diálogos que producen vergüenza ajena) y al chaval protagonista apenas se le entiende (“¿qué más da?” pensarán sus fans), pero da la sensación de que la película va a repetir el éxito de taquilla logrado por la primera parte en hace dos años, tiene pinta de que va a suponer la primera y esperada alegría para el cine español en este crudo 2012. Lástima que vaya a ser con ésta y no con otras propuestas mucho más interesantes.

Clara Lago, María Valverde, Álvaro Cervantes, Luis Fernández, Marina Salas, Diego Martín, Nerea Camacho, Antonio Velázquez y Carme Elías acompañan a Casas en el “irresistible” reparto de ‘Tengo ganas de ti’, que se estrena el 22 de junio distribuida por Warner Bros. “La película más esperada del año“, y se quedan tan anchos. Fernando González Molina (‘3MSC’, ‘Fuga de cerebros’) dirige la película a partir de un guion de Ramón Salazar, basado en la novela de Federico Moccia, uno de esos expertos en escribir romances baratos que enganchan al público femenino menos exigente. En cuanto al argumento de esta segunda entrega, Hache vuelve a casa tras pasar dos años en Londres. Aunque inicia una relación sentimental con Gin todavía no ha logrado olvidar sus sentimientos hacia Babi, que está a punto de casarse…

PD: El mismo viernes 22 de junio se estrenan, que se sepa ahora mismo, ‘La suerte en tus manos’ (de Daniel Burman), ‘Ellas’ (de Malgoska Szumowska) y ‘La cueva de los sueños olvidados’ (de Werner Herzog, un documental en 3D del que os hablé el año pasado).

Imagino que muchos os estaréis preguntando qué es eso de ‘El cuchillo en la mano’. Pues es la primera novela de una trilogía escrita por Patrick Ness que nos sitúa en un futuro distópico (igual que en la reciente ‘Los juegos del hambre’) en un planeta similar a la Tierra, donde una infección conocida como el Ruido provoca que la gente escuche todos los sonidos, eliminando eso cualquier posibilidad de privacidad. Un buen día, un chico llamado Todd decide huir de su pueblo acompañado de su perro, encontrándose por el camino con una chica. ¿Qué tiene de especial? Pues que el Ruido había acabado con todas. No es casualidad que LionsGate esté detrás visto el demoledor éxito de su ‘Los juegos del hambre’, pero sí que sorprende la contratación de Kaufman, ya que los que hayáis visto ‘Adaptation (El ladrón de orquídeas)’ recordaréis que su forma de adaptar novelas no es muy ortodoxa. Aún no se sabe nada sobre quién será el director o los protagonistas, pero a mí sólo con su contratación ya han conseguido que me interese sobremanera en lo que pueda salir de aquí, ¿y a vosotros?

Vía | Collider