Es el caso de The Ting Tings, un dúo británico que destacaba en el 2008 con su álbum debut, We Started Nothing, gracias al indie pop fresco y novedoso que presentaban en el mismo.
Debo reconocer que, si bien sus dos primeros temas, Great Dj y That's Not My Name me sedujeron hasta el punto de seguir sonando muy a menudo aún hoy en mi iPod, y en cierto modo un poco menos su tercer single Shut Up And Let Me Go, seguía la estela de los dos primeros pero sin llegar a alcanzarles, el disco en sí, como conjunto, me pareció más bien irregular, con una gran parte de temas completamente prescindibles.
Ahora, para encarar la recta final del 2010, se nos presentan de nuevo, con un disco que tendremos próximamente en las tiendas, y que ya está empezando a promocionarse con un primer single, titulado Hands.
Con él, siguen la línea de aquellos tres temas de su anterior trabajo, con un tema de pop independiente, bailable e ideal para cualquier fiesta de una índole menos electrónica que las que acostumbramos los noctamínicos, y en cuya letra se nos anima a quejarnos por trabajar duro y divertirnos.
Donde realmente radica la diferencia con los anteriores singles es en el encargado de producir este nuevo tema, ya que para la mezcla final del mismo han contado con su compañero de sello, Calvin Harris.
Como podéis escuchar, el tema ha conseguido de esa manera un toque un tanto diferente a lo que nos tenían acostumbrados, con un sonido que suena a retro pero a la vez actual, pero en el que no llegan a perder su marcada personalidad sonora. No sé si esta nueva sónica es para mejor, aunque el tema ha quedado realmente redondo y por el momento nos deja con ganas de ver que tienen que ofrecer en su próximo largo. Estaremos atentos por si sigue esta línea electrónica en el resto de temas que incluya.
Es el caso de The Ting Tings, un dúo británico que destacaba en el 2008 con su álbum debut, We Started Nothing, gracias al indie pop fresco y novedoso que presentaban en el mismo.
Debo reconocer que, si bien sus dos primeros temas, Great Dj y That's Not My Name me sedujeron hasta el punto de seguir sonando muy a menudo aún hoy en mi iPod, y en cierto modo un poco menos su tercer single Shut Up And Let Me Go, seguía la estela de los dos primeros pero sin llegar a alcanzarles, el disco en sí, como conjunto, me pareció más bien irregular, con una gran parte de temas completamente prescindibles.
Ahora, para encarar la recta final del 2010, se nos presentan de nuevo, con un disco que tendremos próximamente en las tiendas, y que ya está empezando a promocionarse con un primer single, titulado Hands.
Con él, siguen la línea de aquellos tres temas de su anterior trabajo, con un tema de pop independiente, bailable e ideal para cualquier fiesta de una índole menos electrónica que las que acostumbramos los noctamínicos, y en cuya letra se nos anima a quejarnos por trabajar duro y divertirnos.
Donde realmente radica la diferencia con los anteriores singles es en el encargado de producir este nuevo tema, ya que para la mezcla final del mismo han contado con su compañero de sello, Calvin Harris.
Como podéis escuchar, el tema ha conseguido de esa manera un toque un tanto diferente a lo que nos tenían acostumbrados, con un sonido que suena a retro pero a la vez actual, pero en el que no llegan a perder su marcada personalidad sonora. No sé si esta nueva sónica es para mejor, aunque el tema ha quedado realmente redondo y por el momento nos deja con ganas de ver que tienen que ofrecer en su próximo largo. Estaremos atentos por si sigue esta línea electrónica en el resto de temas que incluya.
¡Ah, la publicidad! Ya he hablado del tema en alguna ocasión, y es que el poder que poseen los publicistas y sus anuncios es tal que a veces, aún conociéndolo, sorprende. El caso es que estamos de nuevo ante un caso realmente curioso, que atañe a unos habituales de mis posts como son Faithless, por un lado y a la marca italiana de automoción Fiat, por el otro.
Os explico: precisamente por temas de publicidad, se han unido estas dos "marcas" para crear el concepto que los padres de la criatura han dado en llamar "prommercial", o lo que es lo mismo, el primer video promocional y comercial (a la vez) de la historia de la publicidad; cosa que habría que analizar, ya que estoy casi convencido de que ya se ha hecho.
Resumiendo; el tercer single que se extrae oficialmente del The Dance de Faithless es a la vez un anuncio de televisión de tres minutos de duración, que fue estrenado el 15 de agosto en UK, en su versión integra, en el que se promocionan tanto el tema Feelin' Good, como el Fiat Punto Evo (además de el Fiat 500, que también aparece en el video).
Como habréis podido ver, el video, cuando menos, es bastante original y no está nada mal, aunque hay que dejar aparte el tema de que a los fans pueda gustarles o no el tema de la publicidad implícita en el mismo. El tema elegido, por otro lado, es de los mejores del disco, como ya os comenté en mi análisis del mismo en su día.
Pero por otra parte, Faithless ya se han ganado la burla y la crítica de algún medio, como es el caso del periódico musical online británico CMU, donde les acusan de haberse vendido bajo la burda excusa de querer llegar a nuevos sectores de audiencia. Y parte de razón no les falta, ya que a una banda como Faithless no creo que le sea necesario rodar este tipo de anuncios para llegar a más gente.
Yo por ahora no he visto el anuncio en la televisión y no sé si llegará a emitirse en España la versión recortada, de medio minuto, que es la que va a permanecer en antena en el Reino Unido durante una temporada. Eso si, ya que, aunque uno trate de evitarlo, más temprano que tarde, uno se tiene que tragar anuncios en la tele, yo sinceramente los prefiero como este: originales y con una música que realmente me agrade.
Y empezamos con fuerza, ya que como anuncian en Beatportal, esta es una futura bomba para todas las pistas este otoño. Ya está empezando a sonar en diversos medios y supongo que el gamberro trío de djs responsables del mismo estarán dándole unas cuantas reproducciones en sus sesiones. Por si no lo habéis adivinado, se trata de lo nuevo de Swedish House Mafia, y su Miami 2 Ibiza, un tema que seguro ayuda a muchos a empezar este fatídico mes con mucha energía y mejor talante.
Para la ocasión, Axwell, Ingrosso y Angello vuelven a repetir la estrategia usada con One (Your Name), grabando dos versiones diferentes; una instrumental y otra para la que han contado con la colaboración del rapero Tinie Tempah para ponerle voz al tema, cubriendo así las necesidades de las pistas por un lado, y de las emisoras de radio por otro.
Como veis, en cuanto a sonido sigue la línea de su anterior hit, y es por eso que el éxito está prácticamente asegurado. Sólo un dato para confirmároslo: en nuestro Top de Agosto, que ha estado abierto durante todo el pasado mes, el doble de tiempo de lo habitual, se han recogido más del doble de votos de los que recogemos en otras ocasiones, y más del 55 por ciento de los votos han sido para el trío y su One.
Supongo que cuando os presentemos como candidato este Miami 2 Ibiza para el top le daréis la misma acogida que a One, pero mientras nos vais dando vuestra impresión sobre esta novedad, nos quedamos con esta versión vocal del tema: a ver qué os parece.
El evento se llama Jurassic Park, y se celebra en el Mirabé, un espectacular local de diseño situado en la montaña del Tibidago, desde donde se domina toda la ciudad de Barcelona. Allí, y bajo un cool y sugerente eslógan (una primitiva experiencia sensorial), se darán cita varios de los Djs emergentes, algunos ya veteranos, del panorama tech-house internacional. Estarán, entre otros, Sebo K, Margaret Dygas, Nina Kraviz, Patrick Specke o Baldo, entre otros.
Desde las 4 de la tarde, y por 18 euros, podréis asistir a este mini-festival que tan sólo por las imágenes del vídeo promocional pone los pelos de punta. ¡Vaya un sitio para darse la fiesta, o simplemente para tomar una copa y escuchar buena música!
Mientras que Ben se volcó en su sello discográfico, Buzzin’Fly y en su carrera de Dj, Tracey siguió con su carrera en solitario al más alto nivel. Prueba de ello es su reciente álbum, Love ans its Opposite, que la ha vuelto a colocar en el panorama de club gracias a los excelentes remixes que de sus temas se han publicado. Disco intimista, dedicado a la vida de Tracey después de los 40, que también sirve para ser remixado.
Y una vez más, se demuestra que a pesar de la ruptura de Everything but the Girl, sus dos cabezas visibles siguen teniendo una gran relación, al menos artística. Ha sido Buzzin’Fly el sello que se ha encargado de publicar las estupendas remezclas que hoy os presentamos.
La primera de ellas data del pasado mes de Junio y se enmarca en un EP de corte deep-housero donde los mejores artistas de Buzzin le lavan la cara al ya de por sí insinuante y sensual track que es el original Why does the wind. Bueno, también había una mancha negra: una remezcla de Michael Cleis que desentonaba, y para mal, en el conjunto del disco. Nosotros os dejamos la remezcla de Andre Lodemann, muy en la línea del house elegante que factura el artista germano. Sonidos certeros y directos a la pista, combinados a la perfección con la sensual voz de Tracey.
Tracey Thorn – Why Does The Wind (Andre Lodemann Remix)
Y la segunda pertenece a un nuevo conjunto de remises que publica la rama más alternativa de Buzzin’Fly, el sello Strange Feeling. Tres canciones son las remezcladas, en un tono más downtempo e indie. Nosotros nos quedamos con una canción que nos ha llamado bastante la atención.
Tracey Thorn – Swimming (Seth Troxler and Visionquest Remix)
Remezcla de Swimming a cargo de Visionquest, es decir, Seth Troxler, Ryan Crosson y Lee Curtis, que en esta ocasión se alejan bastante de su registro habitual. Una canción preciosa, alejada del estruendo del tech-house, y con una armonía que abraza la cálida voz de Tracey.
Este disco que os presento es, quizás, de los mejores temas que se han podido oír este verano. Pop analógico, electrónica bella, sonidos cuidados, armonía y paz. No es lo que muchos buscamos en un club nocturno, pero sí que es la típica canción que nos recuerda, entre nuestras cuatro paredes, que el techno también puede ser hermoso. Ya tiene unos meses, pero este Solvent – Loss for words se está convirtiendo (¿Me lo permitís?) en el temazo underground del verano.
Sobre todo gracias a una remezcla, la de Vector Lovers, que sin ser estrictamente bailable, se ha metido en recopilatorios y sesiones de algunos de los Djs más cotizados del panorama: dos ejemplos, Timo Maas o James Holden. Este extraño y bonito cruce entre pop, techno, electro o IDM se mete, sin duda, en el podio de lo mejor de este verano de 2010 que poco a poco se nos marcha de las manos. Curiosamente ya lo presentamos en nuestro Top de Junio, y parece ha pasado desapercibido… pero nunca es tarde para recordarlo.
No es ni el más conocido, ni probablemente el mejor de Satoshi Tomiie, pero quizás sí que sea el que más se recuerde, con permiso del grandísimo clasicazo que fue Tears. Yo, a pesar de la leyenda, me quedo con éste Love in Traffic, porque probablemente ha tenido más repercusión en la música de clubes de nuestra actualidad.
Corría el año 2001, y el japonés ya era un personaje reconocidísimo gracias a sus colaboraciones con la élite del house en general, y Frankie Knuckles en particular. Este Love in Traffic, tribal, oscuro, agobiante, opresivo y contundente, se convirtió pronto en leyenda de la mano de los más grandes del house. Después, Satoshi se encargaría de darle continuidad a este tipo de house que tanto nos gusta, con su sello Saw Records o sus recopilatorios para Global Underground.
Contó con remezclas de, entre otros, Hybrid o John Creamer, aquellos grandes nombres del underground house music de los que tan poco sabemos últimamente. La que os dejamos para vuestra escucha no es otra que la del británico Creamer, que tan buena música ha facturado en la anterior década. No desmerece, sino que incluso mejora, la original, mucho más tribal y menos oscura.
Satoshi Tomiie – Love in Traffic (John Creamer mix)
Unas atmósferas, unos vocales, pero sobre todo una línea de bajo, que hicieron que el tema se clavara en mi memoria por años y años. Esto sí que es un pelotazo para la pista de baile. Pura música de club por la que no pasan los años. Vagamente, ahora en nuestros días, cada vez vamos oyendo más sonidos que nos recuerdan a esto. ¿Volverá la oscuridad para quedarse?
Así que ya tenemos disponible este Not Giving Up On Love, un tema mucho más comercial, que podría ser calificado de pop trance, y en el que Armin viene acompañado de Sophie Ellis-Bextor, como también os adelantamos anteriormente. Un tema que, como música electrónica, de baile, no satisfará a la mayoría de los aficionados al trance, aunque si lo tomamos como un simple tema pop cumple de sobra con su cometido, sobre todo gracias a la siempre excelente voz (y presencia, por supuesto) de la Bextor. Este tema está desde hoy disponible para su descarga digital a través de la tienda de Armada así como de iTunes, así que si os gusta, ya sabéis donde encontrarlo.
Siguiendo con nuestra ronda de noticias, toca hablar sobre Dido; una artista que, aunque no suela tener mucho que ver con nuestros temas (siempre y cuando no hablemos de Faithless, claro) siempre se ha caracterizado por su música, muy basada en los arreglos electrónicos, y a la que, como ella misma afirma en su página oficial, le encanta oír sus creaciones remezcladas. Para la ocasión, ha puesto en manos de van Buuren el tema Everything To Lose, que compusiera recientemente para la banda sonora de Sex And The City 2.
Dido - Everything To Lose (Armin van Buuren Remix)
De nuevo estamos ante otra producción de Armin que destaca más por su vocalista que por su aporte a la misma. Supongo que molestará a más de uno de sus seguidores que diga esto, pero el holandés últimamente está cayendo en una serie de repeticiones excesiva ya. ¿No os vuelve a recordar al Gaia firmado bajo el alias de Tuvan? Si no fuera por la voz de Dido, este sería otro tema del montón de descartes de Armin. Yo desde luego, me quedo con el original de la británica, que, además, suena bastante a Faithless.
Dido - Everything To Lose
Y vamos ya con la última noticia que os traigo hoy; la que quizás sea la más interesante de las tres. Por ahora no puedo daros muchos datos: he buscado pero no he encontrado más que un tweet que ha publicado Paul Oakenfold en el que confirma que él, junto a Paul van Dyk y Armin van Buuren están terminando un tema llamado Remember Love, dedicado a la memoria de las víctimas de la tragedia sucedida este verano en el Love Parade.
Dada la temática, seguramente estemos ante un tema algo pasteloso, probablemente del estilo del We Are One de van Dyk en conmemoración de la caída del muro de Berlín. Seguramente también esté bastante alejado de las pistas de baile, aunque de tres grandes como ellos cabe esperar cualquier cosa y sobre todo calidad... o eso nos gustaría al menos. Mientras sabemos algo más sobre el tema, os dejo con este We Are One.
Por lo general, en este tipo de discos encontramos una recopilación con las mejores mezclas de diferentes productores que ya han aparecido en los maxis de los singles que se han extraído del correspondiente largo, acompañadas por nuevas mezclas para los temas que no han sido publicados para promocionar al mismo.
Ahora, a la larga lista de álbumes de este tipo, y casi un año después de su publicación, cuando ya casi nos habíamos olvidado de él, (originalmente vio la luz en octubre del pasado año), viene a sumarse el Kaleidoscope de Tiësto, que ya incluso viera publicada su versión extendida, con temas "dj friendly".
Para la ocasión, el disco llevará el "original" título de Kaleidoscope: Remixed, será publicado el mes que viene, (aunque queda por confirmar el día exacto) y nos ofrecerá 14 de los temas de aquel disco en diferentes versiones, firmadas, entre otros, por gente como Ferry Corsten, Avicii, First State o el mismo Tiësto, por nombrar sólo algunos.
Tiësto feat. C.C. Sheffield - Escape Me (Avicii Remix)
Así, serán 13 de los 17 temas originales del álbum (uno de ellos con dos remezclas) los que podamos encontrar en esta nueva versión del álbum, quedándose fuera de la recopilación cuatro de los cortes originalmente incluidos en Kaleidoscope (You Are My Diamond, Fresh Fruit, La Ride y Bend It Like You Don't Care). El tracklist queda de la siguiente manera:
01. I Will Be Here (Tiësto Remix) 02. It's Not The Things You Say (Ali Wilson Remix) 03. Who Wants To Be Alone (Phillip D Remix) 04. Louder Than Boom (Bart B More Remix) 05. Escape Me (Avicii Remix) 06. Knock You Out (Mysto & Pizzi Remix) 07. Feel It in My Bones (First State Remix) 08. Kaleidoscope (Ferry Corsten Remix) 09. Here On Earth (Nic Chagall Remix) 10. Surrounded By Light (Extended Tiësto Remix) 11. Always Near (Extended Tiësto Beat Mix) 12. I Am Strong (Jonas Sternberg Remix) 13. Century (Sultan Remix) 14. I Will Be Here (Wolfgang Gartner Remix)
Como veis, parece que Tiësto y su discográfica no quieren desaprovechar el buen momento que sigue atravesando el holandés y están decididos a seguir exprimiendo la gallina de los huevos de oro, como ya hicieran con Elements Of Life Remixed y tras habernos ofrecido recientemente un recopilatorio de lo ofrecido por el dj hasta el momento de la publicación de Kaleidoscope. Al menos, quizás sea mejor iniciativa que sacarle el dinero a los fans lanzando una edición especial a posteriori, con un segundo cd en el que se incluyan las remezclas, y que forzaría así a comprar de nuevo el trabajo original una segunda vez (cosa bastante habitual hasta hace bien poco, y si no ahí tenéis el Just Be o el In My Memory, sin ir más lejos ni hablar de otros artistas).
Seguramente las ventas no sean malas dentro de lo que cabe, aunque a mí no me va a pillar: por un lado no me gustan este tipo de álbumes y por otro, menos si se trata del disco de Tiësto que menos me ha gustado hasta el momento, aunque claro, esto ya son valoraciones personales, cada uno puede hacer con su dinero lo que le plazca.
Se celebraría en el Parc del Forum y la entrada costaría 25 euros para un día y 40 para los dos. Realmente me intriga saber si es cierto que tienen cerrado semejante cartel, para el que se necesita mucho dinero y patrocinadores. Estamos hablando de miles y miles de euros. También me intriga el sistema de “reserva” de entradas que utilizan para su venta. ¿No hay un canal oficial de venta?
Lo más curioso, sin duda, son las fechas elegidas para su celebración. Lunes 27 y martes 28 de Diciembre. ¡Los santos inocentes! Muchas molestias se habrán tomado los promotores para conseguir perpetrar una broma de semejante calibre. Esperamos que la celebración del festival sea una realidad, y no nos llevemos sorpresas desagradables.
Booka Shade, en esta ocasión, no aportan nada nuevo. Si bien es cierto que no les hace falta, su canción suena demasiado repetitiva, calcada a anteriores propuestas. Le falta contundencia, pegada, groove. Y tampoco tiene una melodía lo suficientemente potente como para ser retenida en nuestros cerebros… Está bien producida, pero la veo muy floja para la pista de baile. No, no será un himno, y quizás pase bastante desapercibida. Sólo consigue un aprobado raspado, que para ellos, es demasiado poco. Sin embargo, tienen crédito de sobra como para pinchar una vez: esperaremos, pacientes, a sus siguientes lanzamientos