EFE

• El artista ha comparado el pago por cultura con el pago por un chorizo.
• Se ha mostrado a favor de exigir el cobro de lo que se consume.

20MINUTOS.ES / EFE

20MINUTOS.ES

• Boris Izaguirre y la cantante Merche serán parte del jurado.
• Mediante cuatro galas televisadas se elegirá qué canción nos representará en Eurovisión y cuál de los aspirantes será el encargado de ponerle voz.

Hoy nos enterábamos de la confirmación de Amy Winehouse para el Bilbao BBK Live de este verano… y claro, a los lectores de Noctamina eso os dejará indiferentes. Pero seguro que la cosa cambia si hablamos de los fichajes electrónicos que se conocen hasta el momento.

Y es que tanto The Chemical Brothers como Crystal Castles están ya confirmados en las filas de este festival. Los químicos además serán los encargados de animar la fiesta para ir acercándose al cierre de la misma el último día de eventos.

El Bilbao BBK Live de este año tendrá lugar entre los días 7 y 9 de julio y a poco que no seáis de gustos exclusivamente electrónicos, este evento, con las confirmaciones que ya tienen hechas y suponemos que aún tendrá más que hacer, será probablemente uno de los más grandes del verano 2011, ya que nombres como Coldplay, The black Crowes, Amy Winehouse (si tiene a bien comportarse, claro) o Jack Johnson, son para tomárselo muy en serio. Os mantendremos informados si sabemos de alguna nueva confirmación de las que a nosotros nos interesan.

Si hablamos de trance, lo más seguro es que los primeros nombres que se nos vengan a la cabeza sean Armin van Buuren y Tiësto, si miramos más a su pasado que a la actualidad. Pero ¿cuál podría ser el tercer nombre en que pensáramos? Yo probablemente pensaría en Above & Beyond.

El trío británico lleva también años al pie del cañón, girando por todo el mundo, trabajando en su correspondiente programa de radio, en su propio sello discográfico, Anjunabeats, y simultaneando sus proyectos como Above & Beyond y como Oceanlab. Nada que envidiar a los otros dos grandes del estilo, y si me apuráis, casi os aseguraría que, tanto lo que facturan, como lo que mezclan, se puede considerar bastante más interesante y serio que lo que hacen los otros dos astros del trance.

Si os digo todo esto es porque ahora vuelven con un nuevo single, que parece ser el adelanto de un próximo álbum del que aún no sabemos nada. Lleva por título Sun & Moon y la sugerente portada que os muestro. En cuanto a su sonido, el clásico del trío, pudiéndose considerar este tema una especie de segunda parte para aquel Alone Tonight, que ya disfrutamos en su Tri-State. Un tema que además ya ha demostrado su efectividad en los directos del trío. Si su nuevo trabajo sigue en esta línea, creo qu seguirán siendo una de las mejores alternativas a los sonidos más comerciales que producen los holandeses.

Curiosa la forma de luchar contra los "amigos de lo ajeno" de Carl Craig, y es que como reza el dicho, en muchas ocasiones, "si no puedes vencerlos únete a ellos".

El caso es que Craig se encontró con la desagradable (supongo) sorpresa de ver que algún productor sin ningún tipo de escrúpulos había cogido su clásico The Climax, había realizado un mash-up con él y lo había puesto en circulación en un white label, todo ello, por supuesto sin pedir consentimiento ni pagar derechos algunos.

Craig, que con su música ha demostrado ya tener la cabeza muy bien amueblada, ni corto ni perezoso, en lugar de entrar en litigios, se ha limitado a realizar una nueva mezcla tomando como base parte de ese mash-up en cuestión y lo ha puesto a nuestra disposición a través de Soundcloud. Y como siempre, los beneficiados de este asunto somos nosotros, que podemos escucharlo como un trabajo más del de Detroit. Aquí os lo dejo.

Cuántas veces hemos llegado a un local, festival o club y hemos dicho: este DJ no está pinchando, está poniendo música. La cultura del DJ es tan grande y admirada que nos podemos hacer una pregunta: (¿)Todos sabemos pinchar(?) o todos sabemos para qué sirve el botón PLAY.

Hacía mucho tiempo que me hacía esta pregunta pero después de darle una oportunidad a Acid Mexican Queen (más conocida como Alaska) y comprobar que sus oídos no pertenecían al de una persona que ame la música, ya que “tiraba” canciones al público sin darle ese cariño que una sesión necesita.

EFE

• El juicio podría durar dos meses y el médico de Jackson, Conrad Murray, es el principal acusado, al haberle suministrado un potente anestésico al cantante.
• La acusación asegura que el doctor actuó negligentemente.

Ya lo hemos dicho en alguna ocasión: lo ideal antes de comprar un producto es probarlo antes. Ya sea un nuevo champú o se trate de una obra de arte, está claro que nos encanta lo gratis, y si decidimos que queremos gastarnos el dinero, antes nos gusta estar seguros de que lo estamos empleando bien.

Es por eso precisamente por lo que nos encantan iniciativas como la de que el propio sello de Hercules & Love Affair, Moshi Moshi Records nos cuelgue el nuevo álbum de la banda, Blue Songs, íntegramente, para su escucha en streaming y que así podamos decidirnos, o no, por su compra.

El disco, como ya os adelantamos hace unas semanas, se compone de 10 temas, con colaboraciones importantes y viene cargado del estilo característico de la formación; sonido entre indie y nudisco, pero con importantes reminiscencias del pasado no muy lejano. Un trabajo personal e íntimo a la vez que bailable (en algunos temas, que no todos) y con muchas influencias por descubrir. Pero me dejo de parloteo y tras el salto os dejo con la música, que seguro que más de uno lo estáis deseando.

¡Ah! Y recordaros que las dos fechas que tienen confirmadas en España, el 17 de febrero en Madrid, en Joy Eslava y en Sala Bikini, en Barcelona el 19, están ya a la vuelta de la esquina, por si aún no tenéis vuestras entradas.

Algo habitual en los días que nos ha tocado vivir es ver como muchos artistas, electrónicos o no, lanzan discos de remezclas un tiempo después de publicar sus álbumes. En el caso de los electrónicos esto suele incluso ser más fácil, ya que muchos de sus temas ya tienen una buena cantidad de remezclas realizadas anteriormente, a modo de caras b o formando parte de eps, y tan sólo tienen que limitarse a recopilarlos en un único disco.

Pero ese no es exactamente el caso de Ellen Allien, que hace ya unos meses, todavía en el 2010, claro, publicó su último largo hasta la fecha, Dust. Y no es el caso porque, aunque ha llegado el turno de que vea la luz la versión remezclada del mismo, Dust Remixed, en él se van a poder encontrar muchas mezclas nuevas, no publicadas hasta la fecha, y nosotros, como es evidente, no le vamos a poner ningún pero: ya sabéis, en muchos casos, estos discos esconden verdaderas joyas, bastante difíciles de conseguir de otra forma.

Como se puede espera de la "regente" de un sello serio como es BPitch Control, los encargados de las mezclas son para tomárselos muy en serio. Seguro que os alegra saber que gente de la talla de Ripperton, Shonky, Adultnapper o Munk están en el tracklist, que contendrá un total de 12 remezclas más un bonus track.

Estará en la calle a partir del 21 de marzo, a través del sello de la alemana, el ya mencionado BPitch Control y como siempre, aquí os dejamos el tracklist mientras esperamos que nos llegue la fecha.

01 My Tree (Ripperton’s Backlash Remix)
02 Dream (Bodycode Remix)
03 Huibuh (Adultnapper Remix)
04 Flashy Flashy (Nicolas Jaar Remix) listen here
05 Sun The Rain (Tim Hecker Remix)
06 Should We Go Home (John Roberts Remix)
07 Ever (Aux 88 ‘Black Tokyo Remix’)
08 Flashy Flashy (Fabrizio Maurizi Remix)
09 Searching (Shonky Remix)
10 Schlumi (Camea’s ‘I’m in the neighborhood’ Remix)
11 You (Munk Remix)
12 Our Utopie (Kassem Mosse Remix)
XX Sun The Rain (We Love Remix) (Bonus)

Nuevos rumores sobre el dj más mediático de los últimos tiempos, David Guetta, y los de hoy son de los que no dejan indiferente a casi nadie, ya que lo situarían trabajando junto a, nada menos, que U2. Rumores por cierto que no dejaran a nadie indiferente, ya que unos estarán contentos y otros nos llevaremos las manos a la cabeza. Y no creáis que quiero criticar a Guetta, que como es normal, si le ofrecen un caramelo no lo va a rechazar, sino más bien a U2 y a su management, que parecen andar dando palos de ciego tras el descalabro comercial y de crítica de No Line On The Horizon.

Si sois lectores habituales de webs musicales, en general, no sólo sobre electrónica, ya estaréis al tanto de que U2 andaban trabajando junto a Danger Mouse, 50 por ciento de Gnarls Barkley, como productor para su próximo álbum. Excelente elección sin duda, por lo que puede aportar a la "siempre" vanguardista apuesta sonora de U2 dentro del rock.

Pues bien, ahora es el mismo Guetta el que ha anunciado orgulloso que está trabajando en la producción de algún tema de U2. El francés afirma que lleva un tiempo queriendo dirigirse hacia nuevas direcciones tras haber probado ya a colaborar con numerosos artistas de estilo más urbano.

Y como en anteriores ocasiones, U2 también han afirmado recientemente estar explorando terrenos más bailables y cercanos a las pistas. Ya lo han hecho anteriormente, con discos de mixes, e incluso su Pop se puede considerar un disco muy impregnado de estilos y tendencias electrónicas, así como Achtung Baby rompió moldes gracias a su trasgresión de géneros.

Pero ahora la maniobra parece más bien comercial, quedando a un lado las preferencias de los componentes de U2. Esto parece más bien venir de arriba de managers y discográfica, ya que los irlandeses tiene un dinero adelantado por su sello que les obliga a vender 5 millones de copias de cada álbum, y tal y como se han dado las cosas con No Line On The Horizon, quizás no les quede más remedio que tirar de astros como Guetta, sacrificando un poco su independencia.

Lo que queda aún por aclarar es si este trabajo con Guetta es parte de un disco principal o si por contra se trataría de remixes que después fueran incluidos en algún tipo de extras o como caras b o maxis. E incluso podría no llegar a ver la luz si los resultados no fueran lo satisfactorios que cabría esperar. ¿Quién sabe?

Como seguidor de U2 decepcionado por sus últimos tiempos, como decía antes, no puedo evitar llevarme las manos a la cabeza. La banda y los que la manejan parecen haber terminado de perder el norte, aunque como operación económica pudiera ser la jugada perfecta. En cuanto a Guetta, como os decía, me parece excelente que no deje pasar una ocasión así. Este tipo es muy listo y sabe a que ascua arrimar la sardina, eso está claro. No creo que ninguno de los que lo criticamos habitualmente dejáramos pasar una ocasión así de encontrarnos en su pellejo. Yo, por mi parte, estaré muy atento, ya que me pica, y mucho, la curiosidad por ver el resultado. Y por supuesto, espero contároslo desde aquí.

EFE

• El cantante norteamericano Greg Miller estrena en la capital catalana un musical sobre su relación con Elvis Presley, a través de las canciones de éste.
• Miller es considerado el mejor imitador del 'rey del rock'.

C. H.

• Se trata de un complejo que se extiende sobre 100.000 m2.
• Contará con auditorios, mercado, un museo del mar y otras estructuras.
• La obra se construirá en un tiempo estimado de cuatro años.

Probablemente sus protagonistas, entre ellos Manuel Álvarez-Monteserín y Beatriz Pachón, aún no se lo crean del todo. El pasado día 18 de enero,  su propuesta para construir el gigantesco complejo de la Ciudad del Mar y de la Música Pop de Kaohsiung en Taiwán era escogida de entre todas las presentadas en un concurso internacional.

Bajo la firma Made In -un nombre que engloba a un joven equipo de arquitectos, así como profesionales de estudios como Leon11, Corona y P. Amaral que se han unido para el concurso- se encargarán de llevar a cabo una obra con una superficie de unos 100.000 m2, "una de las más importantes y de mayor magnitud desarrollada en la actualidad por un equipo español en el extranjero", afirman sus responsables en un comunicado.

"El proyecto es enorme", explica con entusiasmo Ignacio Álvarez-Monteserín, portavoz del grupo. De hecho, es tan extenso que consta de varias partes muy diferecienciadas entre sí: "No hay un diseño unitario. Hay una estructura llamativa con dos torres hexagonales, un mercado, un museo del mar, auditorios... ".

Sus creadores han apostado por cubiertas verdes, de vegetación autóctona que forman jardines a diferentes alturas.  Algunas estructuras recuerdan al fondo marino.

¿Tendría cabida un proyecto de estas características en España? Álvarez-Monteserían lo ve díficil. Más aún el que un equipo como el suyo lograra conseguir una obra de esta embergadura: "En España los concursos son por curriculum. Para aspirar a ellos, es fundamental presentarse con una firma prestigiosa. Pero hubiera sido difícil que nos hubieran concedido el premio a un grupo de arquitectos jóvenes fuera del 'star system", opina.

El tiempo estimado de construcción es de cuatro años.

Hace poco más de un mes os presentábamos a Magnetic Man, el que muchos consideran primer "supergrupo" dubstep, formado por Benga, Skream y Artwork. Su primer álbum como ya os dijimos, se llamaba como el trío, y entre sus cortes, se podían encontrar numerosas y jugosas colaboraciones.

Es el caso del nuevo single de Magnetic Man, Getting Nowhere, al que pone voz John Legend, que ya está en la calle e incluso tiene vvídeo, el que veis sobre estas líneas.

A John Legend, que nació en Springfield y no es amarillo precisamente, no hará falta que os lo presente. Lo que si cabe comentar es que su excelente y personal voz de corte soul bastante clásica junto a los arreglos dubstep en uno de los cortes más relajados de este Magnetic Man, dan forma a un tema excelente que, salvando las diferencias, recuerda por momentos y sobre todos gracias a la voz de Legend a aquellos sampleos de Moby en Play y 18.Todo un temazo que había que compartir con vosotros.

20MINUTOS.ES / AGENCIAS

• Participarán en el evento latino 'Live from New York' que se celebrará en aquella ciudad el próximo 18 de febrero, según informa la SGAE.
• La iniciativa se engloba en los actos programadaos por Off Arteria.

Vistos lo álbumes del 2010 y como habéis decidido que deben estar situados en nuestro Top del año, llega la hora de dar un repaso a una lista más variada, como es la de los temas.

Es cierto, como ya os comentábamos antes, que muchos de los temas ya estaban presentes en los álbumes propuestos, aunque eso es algo natural, teniendo en cuenta que los lectores sois los mismos, ¿no?

Aquí si que es la comercialidad la que manda, reinando a sus anchas en los 10 primeros puestos, que son los que os vamos a describir, para luego dejaros la lista, y como no, los comentarios, para que expreséis vuestro acuerdo o desacuerdo con ella.

Empezamos con Duck Sauce y su Barbra Streisand, que no son tan afortunados aquí como lo son habitualmente en nuestro Top quincenal. Si allí van Helden y A-Trak se han llevado ya unas cuantas veces la primera posición y siguen rondándola, no sabemos por cuanto tiempo, aquí su tema no ha conseguido superar el décimo puesto, aunque entre 50 temas, quizás eso no sea tan malo, ¿o si?

En cuanto al noveno, se lo llevan los australianos Pendulum, cuyo Immersion nos ha dado este año un par de temas en el Top 10 del año. El primero de ellos es este Watercolour, que si bien no estuvo con nosotros demasiado tiempo, parece que no habéis olvidado.

Otro afortunado que es capaz de ocupar un par de plazas dentro de los 10 primeros en esta lista es Deadmau5, que se queda la octava plaza de la misma con Sofi Needs A Ladder, su último single hasta el momento, junto a Sofi Toufa, y con él que nos sorprendía en su día por la mezcla de estilos presente en él.

La otra posición que ocupan Pendulum con The Island es la séptima, aunque en este caso, el tema no nos llega tal cual, sino que está pasado por el tamiz sonoro de Steve Angello, AN21 y Max Vangeli, en un remix que ha sabido acercar el sonido de los australianos al de los Swedish House Mafia.

Y volvemos de nuevo con Deadmau5, que junto a Wolfgang Gartner coloca su Animal Rights en el sexto lugar de la tabla. Merecido puesto para el que para mí es el mejor corte de 4×4=12. Una producción que por momentos suena a lo mejor de Daft Punk, y de la que tampoco parece que os hayáis olvidado tras meses en nuestro Top quincenal y haberlo abandonado recientemente.

Cambiamos radicalmente de tercio en el quinto puesto de la tabla, con Agoria y su Grande Torino. Y es que si hasta el momento han regido la lista los temas más comerciales, aquí encontramos deep house, y del bueno, ritmo puro para disfrutar con los 5 sentidos.

Pero si subimos hasta el 4 de la lista, volvemos a los sonidos más comerciales con Tiësto junto a Diplo y su eterno C'Mon. Nos acaba de abandonar en le último top hasta la fecha, pero como no podía ser de otra forma, debía quedar reflejado en esta nueva lista tras haber estado tanto tiempo entre nosotros.

Y un tema que no ha aparecido en nuestro top de cada 15 días, pero que ha estado sonando todo el año en todas partes es el Memories de Guetta junto a Kid Cudi. Estaba claro que no podía quedar en posiciones bajas si atendemos a lo que gusta a la gente, así que ahí los tenéis, en el tercer puesto.

Y de nuevo tenemos a Daft Punk ocupando un segundo lugar, ya que con su Derezzed, extraído de la banda sonora que los franceses han creado para Tron Legacy se nos colocan a la escolta del rey del año.

Aunque este año no tenemos rey, tenemos reyes, que además son mafiosos. Si, estáis en lo cierto, son los Swedish House Mafia los que se hacen con el honor de tener entre sus trabajos el mejor tema del 2010 en Noctamina, elegido por vosotros. Por que a día de hoy, su One (Your Name) con la colaboración de Pharrell es quizás el tema más veterano de los que nos quedan en nuestro top habitual, y vuestra elección del mismo como número uno del año no hace más que confirmar el inmenso éxito que está viviendo el trío sueco, así que, enhorabuena a los 3 desde Noctamina.

Pero si sabéis que vuestro favorito estaba en la lista y aún no ha aparecido, no os preocupéis, que aquí la tenéis completa, para que veáis como ha quedado.

01. Swedish House Mafia feat. Pharell - One (Your Name)
02. Daft Punk – Derezzed
03. David Guetta feat. Kid Cudi - Memories
04. Tiësto vs Diplo - C'Mon
05. Agoria - Grande Torino
06. Deadmau5 - Animal Rights
07. Pendulum - The Island (Steve Angello, AN21 & Max Vangeli Remix)
08. Deadmau5 - Sofi Needs A Ladder
09. Pendulum - Watercolour
10. Duck Sauce - Barbra Streisand
11. John Talabot - Matilda's Dream
12. Booka Shade - Regenate (Popof Remix)
13. Caribou - Sun
14. Fritz Kalkbrenner- Facing The Sun
15. Crystal Castles - Baptism
16. Martin Solveig & Dragonette – Hello
17. Umek - OMGWTF
18. Magnetic Man - Perfect Stranger
19. Trentemøller - Silver Surfer, Ghost Rider Go!
20. Yuri Kane – Right Back
21. Chicane - Poppiholla
22. Noisia - Machine Gun
23. Basement Jaxx - Dracula
24. Digitalism - Blitz
25. Faithless - Sun To Me
26. Kaiserdisco - Aguja
27. Tiësto feat. Nelly Furtado – Who Wants To Be Alone (David Tort Remix)
28. Nick Muir & John Digweed - Bilder
29. The Ting Tings - Hands (Ralphi Rosario Remix)
30. Wagon Cookin' - Come Into The Light
31. Crystal Castles - Empathy
32. Massive Attack - Pray For Rain
33. Axel Bowman - Purple Drunk
34. Four Tet - Sing
35. Solvent - Loss For Words
36. Tricky - Murder Weapon
37. Crystal Fighters - I Love London
38. David Keno - Regina (Roberto Rodriguez Balearic Dub Mix)
39. DJ Hell feat. Bryan Ferry - U Can Dance
40. Miriam Amadou - Sabali (Vitalic Remix)
41. Phonique feat. Rebecca - Feel What You Want
42. Jerome Sydenham & Timo García - Mutualism
43. Moerbeck - B1 (Original Mix)
44. Shonky - Cluborama
45. Stromae - Rail De Musique
46. Faithless - Feel Me
47. Iroki Esashika - Amateur
48. Kokal - Rapture (Rossen Pavlov Remix)
49. Spencer Parker - Open Your Eyes (Surkin Remix)
50. Dave DK, Holger Zilske & El Txef A – Te Guardo Una Tarde De Sol (Undo remix)

Y esto es todo lo que ha dado esta selección por este año. Esperemos haber dejado contento sino a todos, cosa prácticamente imposible, a buena parte de vosotros. Y ahora sólo cabe esperar que el 2011 se presente al menos la mitad de fructífero que el 2010, con eso ya nos podríamos conformar, porque… ¿crisis? ¿quién dijo crisis?

Prácticamente todos los medios han dedicado el final del año y el principio del siguiente a rememorar todo lo rememorable y digno de mención acaecido durante el pasado ejercicio. En nuestro sector, prácticamente todas las listas habidas y por haber están ya hechas; unas teniendo en cuenta únicamente las opiniones propias y otras tomando en consideración las del público.

Pero falta l anuestra, la de Noctamina, y como sabéis, nosotros nos debemos a nuestro público, y por ello, en su momento, quisimos ser del bando democrático. Todos pintamos lo mismo, y por ello os abrimos nuestras puertas para que pudierais incluir también vuestras opiniones, que junto a las nuestras conformarían las listas de lo más importante que nos ha dado el 2010.

Pasadas ya todas las anteriores fases, únicamente nos queda ver en que queda la cosa, como se conforman esas listas, las que hemos decidido entre vosotros y nosotros y quienes finalmente se llevan los honores, gracias, como siempre a vuestros votos.

Empecemos con los álbumes, que, por lo general, contienen muchos de los temas que después veremos también entre los mejores temas del pasado año.

De antemano, deciros que al menos al que suscribe, los agraciados con los primeros puestos en nuestra lista de álbumes le parecen bastante acertados. Un justo compromiso el que ha habido entre comercialidad y calidad. Algunos deberían haber estado más alto sin duda, y otros no debieran haber caído en la indiferencia, como lo han hecho, pero así es la vida, al fin y al cabo esto siempre es cuestión de seguidores.

Os describimos los 5 primeros puestos y más abajo os dejamos la lista tal y como ha quedado. El quinto lugar se lo ha quedado todo un discazo que ha llegado tarde pero haciendo ruido. De hecho, actualmente, Facing The Sun, primer single extraído de Here Today Gone Tomorrow, opera prima del pequeño de los Kalkbrenner, Fritz, se encuentra actualmente a sus anchas en el trono de nuestro Top quincenal, así que era justo y merecido que el álbum también se situara en puestos como este.

El cuarto puesto se lo quedan nuestros "hermanos químicos" con su Further, que aunque ya hace más de medio año que esta circulando no parece haber caído en el olvido. Y es que ya les gustaría a muchos artistas tener una base de seguidores tan fiel como la que tienen los de Manchester.

La tercera posición es para uno de nuestros favoritos del 2010, Swim, de Caribou. Toda una revelación la que nos hizo Daniel Snaith incluso antes que la de los hermanos químicos. Electrónica independiente, con alma y desde el corazón, que nos ha llegado ahí mismo, al corazón, a la mayoría de nosotros, y esta es la mejor manera de demostrarlo.

El segundo puesto es para un disco que probablemente no debiera estar aquí, pero que con sus justas dosis de electrónica y gracias sobre todo al dúo del que proviene, Daft Punk, ha sabido ganarse tanto a sus fans como a muchos otros que no son tan habituales de la electrónica. La banda sonora de Tron Legacy ha supuesto una sorpresa, para bien, tanto a propios como a extraños y se lo agradecemos dándoles esta excelente posición.

Y la plaza de honor en álbumes de este año se la lleva el ratón muerto, Deadmau5, que con su 4×4=12, probablemente su trabajo menos inspirado hasta la fecha (y no lo decimos nosotros, lo decía él mismo) ha conseguido el puesto de honor en Noctamina. Un disco que si bien no alcanza el nivel de sus anteriores trabajos, cumple, y de sobra, con las expectativas de sus legiones de seguidores, entre las que muchos de nuestros lectores se cuentan, y lo demuestran con sus votaciones.

Pero para todos aquellos que queráis conocer como ha quedado el resto, ese álbum que nos propuesisteis o aquel que tanto os llamó la atención pero que nos os vino a la cabeza en el momento de recapitular, aquí os dejamos la lista completa, tal y como ha resultado.

Únicamente haceros una aclaración antes de terminar, ya que es de rigor daros una explicación y como es habitual, aunque injusto, simplemente los resolvemos dando prioridad al orden alfabético. Esto os sirve también para la lista de temas, que os presentaremos a continuación.

01. Deadmau5 - 4×4=12
02. Daft Punk - Tron Legacy Soundtrack
03. Caribou - Swim
04. The Chemical Brothers - Further
05. Fritz Kalkbrenner - Here Today Gone Tomorrow
06. Crystal Castles – Crystal Castles
07. LCD Soundsystem - This Is Hapenning
08. Magnetic Man - Magnetic Man
09. Pendulum - Immersion
10. Booka Shade - More!
11. Four Tet - There Is Love In You
12. Skrillex - Scary Monsters And Nice Sprites
13. Noisia - Split The Atom
14. Chicane - Giants
15. Phonique - Kissing Strangers
16. Trentemøller – Into the Great Wide Yonder
17. Autechre - Oversteps
18. Matthew Dear - Black City
19. Solvent - Subject To Shift
20. BT - These Hopeful Machines
21. Feed Me - Feed Me's Big Adventure
22. Groove Armada - Black Light
23. Massive Attack - Heligoland
24. Salem - King Knight
25. 1605 Music therapy – Wake Me Up at 16:05
26. Crystal Fighters - Star Of Love
27. Emeralds - Does It Looks Like I'm Here?
28. Mr. Sam – Pop Model
29. Shit Robot - From The Cradle To The Rave
30. The Suicide Of Western Culture – The Suicide Of Western Culture
31. Jatoma - Jatoma
32. Kaiser Disco - In No One's Shadow
33. Lazer Sword - Lazer Sword
34. Slacker – Start A New Life
35. Underworld - Barking

20MINUTOS.ES

• Un estudio publicado en Internet calcula cuántos discos o canciones ha de vender un artista para alcanzar el sueldo de los 1.000 euros.
• Distingue entre CD autoproducidos, músicos con contrato discográfico o escuchas en radios online como Spotify.

A raíz de la lista de los mejores djs de la historia publicada por Mixmag y de la conversación y polémica que ha suscitado tras el post que le dedicamos hace unos días, hay una pregunta que me lleva rondando la cabeza todo el fin de semana y en la que os quiero pedir vuestra opinión: ¿que significa se un buen dj?

Que los djs son verdaderos artistas no es algo que vayamos a discutir aquí, aunque si que vamos a separar y dejar a un lado la faceta de productores que muchos djs también desempeñan. Me refiero a la tarea de pinchar en sí mismo. Ahí es donde reside la primera peculiaridad de los djs, viven en gran parte de la música de otros.

Y es que básicamente, un dj es una persona que se dedica a seleccionar música, diferentes temas de diferentes artistas (por lo general), y a hacerlos sonar para que parezcan uno sólo, tratando de hacer que el público se anime, disfrute con esa música y en la mayor parte de los casos la baile (hay cosas que no hay quien las baile, nos pongamos como nos pongamos) todo ello sin que el ritmo decáiga. No es tarea fácil, la verdad.

Eso, sin atender a definiciones, es más o menos lo que hace un dj, pero, ¿qué es exactamente lo que define a un dj como bueno? La clave está en las 3 facetas que os daba en esa, mi "definición" de dj.

Primero, un dj debe saber seleccionar música, acorde con sus gustos, por supuesto, pero en esa selección va precisamente la personalidad que el dj quiere desarrollar como "selector de música". Por supuesto, gracias a la música que escoja se ganará un prestigio (o no) que otros posiblemente no consigan, debido a su mal criterio selectivo, y por supuesto, se hará con un público u otro.

Después está la técnica; hay que saber mezclar, eso está claro y se presupone, pero es cierto que hay djs a los que no se les escapa un beat nunca, ni en una sesión en directo, ni en un disco grabado en estudio (esto es más fácil, claro) ni en su habitual programa de radio, mientras que a otros se les van las mezclas y sus sesiones a veces no llegan a un mínimo de calidad.

Y por último, aunque no menos importante, está el saber elegir, dentro de un repertorio que ya deben tener preestablecido y que les ha servido para formarse esa personalidad como djs, los temas que más concuerdan con cada situación y cada público. Por así decirlo, una sesión debe ser algo vivo, con posibilidad de cambiar sobre la marcha en caso de que las cosas no estén funcionando como deben. Un dj debe ser capaz de conseguir que su público salga siempre con la sensación de haber estado en la mejor sesión del mejor dj del mundo, simplemente porque ha conseguido que se divierta.

No sé si estaréis de acuerdo conmigo, o matizaríais algún punto, pero, según los comentarios que hemos visto en el post sobre la lista de Mixmag, no parece que todos penséis como yo. Al final es más que posible que la discusión termine en lo de siempre: comercial vs underground, pero es que ese no es precisamente el meollo de esta cuestión.

Si básicamente las que he descrito antes son las funciones de un dj, deberíamos dejar fuera, completamente al margen, las cuestiones sobre si la música que usa es o no comercial. Su elección sobre la música lo único que hace es conformar su personalidad, definirla hacia un lado o el otro, es una elección entre llenar las pistas con cientos de personas o por contra, decenas de miles, pero por lo demás no deberíamos tomarlo en consideración para decidir la calidad de un dj. Se trata de cumplir unos objetivos preestablecidos, y ver quien los cumple mejor.

Y claro, eso nos deja en los dos últimos puntos, técnica y capacidad para meterse a su público en el bolsillo, que creo que es donde verdaderamente reside lo importante para pasar de ser un dj del montón a un gran dj. Lo más importante es conseguir un equilibrio entre ambos aspectos, se puede ser bueno en la parte técnica, pero no saber evolucionar una sesión según lo exijan las circunstancias, y viceversa, pero el gran dj, el que merece estar en los tops, debe tener tanto técnica como capacidad de selección según la situación.

El problema que veo es, que a la hora de criticar listas de como esta y similares, la mayoría de vosotros, lectores, espectadores, oyentes, os dejáis llevar por el corazón; solamente os fijáis en el primer punto, el de qué música define el estilo del dj de turno. Si el dj ha elegido seguir un estilo que os gusta, merece toda la gloria, pero como haya elegido un estilo que caiga fuera de vuestras preferencias personales, entonces ni merece estar en esa lista, ni merece que se le preste la menor atención. Y en muchos casos, pesa más la música que produce que como se desenvuelve tras los platos.

Sin querer entrar en polémicas con ninguno de vosotros, ni ponerme ni de un lado (comercial) ni del otro (underground), un artista underground puede que se haya vendido menos, que sea fiel a sus propios gustos y todo lo que queráis, pero los que acuden a sus sesiones, son personas a quienes gusta su trabajo, aunque sean 100. Exactamente lo mismo que ocurre con un dj de corte más comercial. También tiene un público al que le gusta lo que pincha, aunque sean 20 mil, y es más, ¿quiénes somos nosotros para decir que se ha vendido? ¿Y si, realmente, lo que pincha es lo que a él le gusta?

Muchos odiáis a Tiësto y pensáis que su elección como mejor dj de la historia es un error de libro. Vale, pero, ¿lo habéis seguido con la suficiente asiduidad como para poder juzgarlo vosotros? Y lo digo desde ya, antes de que os lancéis a comentar: haberlo visto pinchar en una ocasión no basta. Puede que fuera la peor actuación de su vida, que días malos los tiene todo el mundo. Puede que seáis expertos en las sesiones del dj que os gusta, porque vais a verle actuar siempre que podéis, pero si no os gusta Tiësto, ni haréis por ir a verlo ni le prestaréis la atención que se merece como dj, sin fijaros en lo que esté pinchando, aunque no os guste. Y lo mismo vale para los seguidores de Richie Hawtin o Carl Cox, o quien sea…

O quizás el caso sea distinto, y todos los que han votado en Mixmag a Tiësto no hayan oído nunca una buena sesión de Garnier y no tengan ni idea del genio que se están perdiendo, por lo que difícilmente les pueda parecer el mejor de la historia por puro desconocimiento.

Con todo esto lo que quiero decir es, primero, que un dj es un dj y un productor es un productor, y que a veces las dos figuras van unidas en una misma persona, pero que hay que estar muy atento a lo que se vota, porque en ocasiones no se nos está preguntando quién es mejor productor, o cuál es el artista más completo. Pensamos que estamos votando a una, a la otra o a las dos cosas, y nos podemos equivocar.

Y segundo, seamos objetivos, miremos la técnica y miremos como queda el público tras una sesión de tal o cual dj. A lo mejor el que ha sido elegido número 1 no deja satisfecho a nadie y el décimo deja a todo el mundo contento, pero puede que al décimo se le escapen todas las mezclas y tenga una técnica pésima, y el primero sea un virtuoso de los bpms… Hay que sopesar todos los aspectos y no vale únicamente ver si como productores realizan verdaderas obras de arte culinarias o menús de hamburguesería. Puede que el hamburguesero sea el mejor tras los platos y el Adriá de la producción no se mueva como debería en la cabina. O se puede tener todo en esta vida, pero hay que juzgarlo con la suficiente objetividad, y más cuando realmente no somos jueces y no conocemos todas las partes implicadas.