El cantante madrileño Enrique Iglesias regresará a Madrid el próximo 4 de mayo para ofrecer un concierto de su gira Euphoria, el primero en doce años en la capital española.

Ha sido el propio cantante quien lo ha anunciado a través de un mensaje en su web oficial: "¡Finalmente se ha confirmado un show en Madrid el 4 de mayo! ¡Estoy feliz de regresar en concierto a España después de tantos años!", ha escrito el artista.

La promotora Planet Events también recoge esta fecha en su página de Internet y lo sitúa en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid, a falta de confirmar el día en que se pondrán a la venta las entradas y su precio.

Iglesias participó el pasado diciembre en Madrid en de la gala de entrega de los premios 40 Principales, en la que recibió una mención especial por sus quince años de carrera como el "artista español más universal", aunque -exceptuando actuaciones esporádicas- su último concierto en la ciudad se remonta al año 2000, cuando presentó su disco Enrique (1999).

Su último disco, Euphoria (2010), devolvió al hijo de Julio Iglesias a la primera línea internacional, gracias al éxito de temas bailables como I Like It, Tonight (I'm Lovin' You), Dirty Dancer y, recientemente, I Like How It Feels.

• Los usuarios de 20minutos.es han escogido el tema 'In the grace of your love' de The Rapture como su favorito de la semana.
• Le sigue el 'single' que Ruidoblanco grabó con Iván Ferreiro.
• Vota por tus favoritos en el Top20.

El Top20, el listado de 20minutos.es en el que los usuarios deciden cada semana cuál es la mejor propuesta musical del momento, cuenta este jueves con un nuevo ganador.

El grupo estadounidense The Rapture, considerado uno de los precursores de la escena de punk dance que emergió en 2000 y que siempre ha contado con el beneplácito de la crítica si bien no tanto con el de las ventas, ha conseguido con su tema In the grace of your love cautivar a los oyentes.

El tema más votado de la semana es el tercer single del álbum de The Rapture, titulado también In the grace of your love, el cual a finales de 2011 coronó muchas de las listas de los mejores discos del año. La canción ha estrenado hace unas semanas un videoclip sencillo y lumínico (sobre estas líneas), dirigido por Melissa Jones.

En la segunda posición del ranking figura el tema Palabras que apagaron el incendio de Ruidoblanco, una banda casi novel que, para esta ocasión, ha contado con la ayuda de Iván Ferreiro. El vínculo con el exmiembro de Los Piratas se encuentra en el productor Suso Sáiz, colaborador habitual de Ferreiro y, ahora, de la formación catalana.

En el tercer puesto está Paul Weller y su That Dangerous Age, un adelanto de lo que será su nuevo disco Sonik Kicks, el cual verá la luz en marzo. 

Entradas y salidas

Mientras las propuestas de Soko, Single o Gorillaz han tenido que abandonar el Top20 por ser las menos votadas de la semana, otras se han sumado, como lo último de Björk, LMFAO, Macaco y La Casa Azul.

¡Vota por tu tema favorito!

La cantante estadounidense Madonna parece aludir al fracaso de su matrimonio con el cineasta inglés Guy Ritchie en uno de los temas de su último álbum, MDNA, que se publica el próximo día 26.

Las doce canciones que conforman ese último trabajo eminentemente tecno, más otras cuatro que se incluyen en la edición Deluxe del CD, pudieron escucharse este miércoles en una sala privada de los emblemáticos estudios de Abbey Road en Londres, en el que los Beatles grabaron sus discos.

Esta sesión fue precedida por una enorme expectación al haberse divulgado previamente la letra de I Don't Give A (Me importa una...), una canción en la que la artista narra un día en la vida de un matrimonio infeliz y que ha sido asociada con el fracaso de su relación con Ritchie.

En ese tema, Madonna, de 54 años, incluye estrofas que parecen encerrar un mensaje velado a su "ex": "Intenté ser una buena chica. Intenté ser la esposa perfecta. Me apagué y me tragué mi luz. Intenté convertirme en todo lo que tú esperabas de mí. Y si ha sido un fracaso, me importa una...".

"Levántate, ésta es tu vida, niños, tengo que hacer planes por teléfono, reunirme con la prensa, comprar un vestido, hacer todo esto para impresionar... hacer diez cosas a la vez y, si no te gusta"...., canta la estadounidense en otro momento de esa canción.

Madonna y Rictchie se divorciaron en 2008 tras ocho años de relación y dos hijos en común, Rocco, de 11 años, y David Banda, de 6, a quien adoptaron en Malawi en 2006.

En otra de las canciones, Gang Bang, la "Reina del Pop" vuelve a tocar el tema de las relaciones al hablar de "matar, con un balazo en la cabeza, a un examante", entre acordes "tecno".

Otros temas son más bien melancólicos: con I Fucked Up, incluido en la versión Deluxe, la artista entona una especie de "mea culpa", sin cesar de repetir que "lo siente", mientras en Best Friend lamenta el final de una amistad y la pérdida de su "mejor amigo".

Pero además de matrimonios fallidos y relaciones que derivan en drama, la polifacética reina del pop incluye en esta selección otras canciones eminentemente discotequeras como Superstar o el animado B-Day Song.

Con arreglos muy cuidados, Girl Gone Wild, el segundo sencillo del álbum y primer tema del disco, marca desde el inicio los acordes bailables que recuerdan a su anterior trabajo, el criticado Hard Candy (2008), y se alejan de las épocas más pop de la diva norteamericana.

Letras para recordar

Los estribillos pegadizos se asoman además en las provocadoras letras de I'm a Sinner o en la bailable y bélica Beautiful Killer (este último también incluido en la edición Deluxe), que concluye con el rotundo sonido de un disparo.

El título del álbum, MDNA, también provocó reacción por el juego de palabras de esas engañosas iniciales, a medio camino entre su nombre, Madonna, y la denominación en inglés de la droga MDMA (éxtasis).

La artista, cuyo anterior disco, Hard Candy (2008), pasó sin pena ni gloria, vuelve a colaborar en MDNA con el productor inglés William Orbit, con el que ya trabajó en el exitoso Ray of Light (1998), del que vendió 20 millones de copias por todo el mundo, y cuenta también con el francés Martin Solveig y el DJ italiano Benny Benassi.

El pasado 5 de febrero, la cantante, actriz ocasional y también directora de cine presentó en vivo durante el intermedio de la Super Bowl, disputada en el Lucas Oils Stadium, de Indianápolis, el primer sencillo de su nuevo álbum, Give Me All Your Loving.

Robert B.Sherman, ganador de dos Oscar por la banda sonora de Mary Poppins y compositor de canciones para películas de Disney como El libro de la selva, La bruja novata o Los Aristogatos, falleció el pasado lunes en Londres, a sus 86 años.

Con el fallecimiento de Robert B. Sherman la factoría Disney pierde a uno de sus más geniales compositores. Soldado condecorado en la Segunda Guerra Mundial, Sherman fue, además de compositor, pintor, escultor, guionista, poeta y novelista.

Historia de su vida

Nacido en 1925 en Nueva York, fue el mayor de los hijos de Al Sherman, compositor de origen ucraniano que alcanzó gran éxito en Manhattan gracias a su trabajo para el sello Tin Pan Alley, responsable de gran parte de la música popular estadounidense de finales del siglo XIX y principios del XX.

Animados por su padre desde muy jóvenes a componer sus propias canciones, Robert y su hermano pequeño, Richard, alcanzaron el éxito en la treintena, con la canción Tall Paul. Interpretada por la actriz y cantante Annette Funicello, aquella cortísima canción de poco más de un minuto de duración llamó la atención de la factoría Disney.

Para aquel entonces, los hermanos Sherman ya habían formado su propio sello, Music World Corporation, pero aceptaron la oferta de Disney, que les contrató como compositores en nómina de la compañía.

Llegaría entonces su primer gran éxito: It's A Small World (After All), sintonía de la Feria Mundial de Nueva York de 1964 y que hoy puede escucharse en todos los parques temáticos de Disney.

Éxitos de su carrera

Fue en 1965 cuando alcanzarían el reconocimiento internacional con la banda sonora de la película Mary Poppins. De los cinco Oscar que se llevó la cinta, dos fueron responsabilidad de los hermanos Sherman: Mejor Banda Sonora y Mejor Canción Original, por Chim Chim Cher-ee, interpretada por Dick VanDyke.

Supercalifragilisticexpialidocious, A Spoonful of Sugar y, la que se dice que era la favorita del propio Walt Disney, Feed the Birds, se incluían en aquella banda sonora que también logró un Grammy. La década que siguió a 1969 el dúo recibió otras seis nominaciones a los Oscar por su trabajo en La bruja novata o Chitty Chitty Bang Bang, entre otras.

En 1967 compusieron Trust in Me, Colonel Hathis March e I Wanna Be Like You para El libro de la selva, película a la que sucederían clásicos como Los Aristogatos o la mencionada La bruja novata. Películas ajenas a la factoría como Tom Sawyer, Huckleberry Finn o Snoopy vuelve a casa también contaron con sus canciones.

En el año 2005, Robert y Richard Sherman pasaron a formar parte del Salón de la Fama de los Compositores y, tres años más tarde, recibieron la Medalla Nacional de las Artes de Estados Unidos.

Y cuando se habla de muchísima gente es literal: la empresa ha crecido un 800% en los últimos tres años (curiosamente, los de mayor incidencia de la crisis), la página de Zumba en Facebook tiene más de tres millones y medio de seguidores, y cada 11 segundos se cita la palabra Zumba en las redes sociales. Desde hoy, prepárese para escucharla en cualquier parte. Bailar es opcional.

Próxima estación: Madrid

Quizá sea por nuestra afición a bailar, o quizá porque el fitness está cada vez más de moda en nuestro país, pero el hecho es que España está en el punto de mira de los responsables de Zumba, que lo han marcado como objetivo prioritario. Encabezados por el creador de esta nueva manera de quemar calorías, Beto Pérez, el próximo 14 de junio se celebrará una multitudinaria master class al aire libre en pleno centro de Madrid.

4 preguntas a... Alberto Pérez, Beto

Creador de Zumba. Nació en Cali (Colombia) en 1969

1. ¿Cómo surgió Zumba?
Un día, cuando me dirigía a mi clase de fitness, me di cuenta de que me había olvidado el CD en casa. Decidí improvisar con música latina y a la gente le encantó. Vinieron después de la clase y me dijeron: "Beto, queremos más". En aquel momento todo era dance en el mundo del fitness: me di cuenta de que podía surgir algo nuevo.

2. ¿Cómo fueron los primeros pasos en este negocio?
Fue difícil. No tenía dinero y no hablaba inglés. Pero conocí a Alberto (Perlman, cofundador de Zumba) y juntos empezamos a darle forma. Es increíble lo que ha crecido en estos años.

3. ¿Cómo explica el éxito de su método?
La gente no viene a perder peso, sino a sonreír, a conocer gente... La música y los movimientos son un lenguaje universal.

4. ¿Cualquier persona puede hacer Zumba?
Cualquiera, sea cual sea su edad y condición física. Tengo clases con alumnos de tres generaciones.

• La cantante donostiarra hizo una parada de su Gira en la capital, en el Teatro Circo Price, donde cantó las nuevas composiciones de su disco '2'.
• Además, recordó míticas canciones de su etapa en La Oreja de Van Gogh.
• Recuerda el encuentro de la donostiarra con los usuarios de 20minutos.es.

Ante un público entregado por y para ella, Amaia Montero presentó su último disco, 'Amaia Montero 2', en Madrid.

La cantante se acompañó de un repertorio fresco y con ritmo, aunque no faltaron baladas para los más románticos. En la presentación de su disco, la donostiarra, además de dar a conocer los temas de su nuevo álbum, hizo un guiño a los más nostálgicos recordando míticas canciones que la llevaron a la popularidad en su etapa con La Oreja de Van Gogh.

Canciones 'viejas' que se intercalaron con las nuevas a lo largo de casi dos horas de concierto en el Teatro Circo Price con un único propósito por parte de la artista, que el público"disfrutara de esta noche y se olvidara de todo lo demás".

Amaia Montero, vestida con unas mallas negras y una especie de blusa rosa, abrió el concierto con canciones movidas, como "Cuestión de suerte", "4 segundos" y la recordada "Deseos de cosas imposibles".

La donostiarra calentó la voz para dar paso a canciones más lentas, baladas y medios tiempos, que dejaron ver los matices de su voz. "Mirando al mar" y "Noviembre" pusieron la pausa. Pausa que se rompió con los primeros acordes de "Muñeca de trapo", que 'despertó' de nuevo al público.

A mitad del concierto, Amaia protagonizó un 'medley' con trocitos de canciones de su etapa en LODVG. Desde "Cuéntame al oído" a "Soledad", pasando por "París". La guinda a este 'momento recuerdo' la puso "Tulipán", canción de su primer disco en solitario dedicada a sus excompañeros de La Oreja.

El concierto continuó con las canciones que más han sonado en los últimos meses, como "Caminando" o Quiero ser", los singles en sus dos primeros discos en solitario.

La donostiarra se despidió del agradecido público madrileño botando con "Puedes contar conmigo", y dejó para el final el que es su nuevo single, "Tu mirada", un baladón que cantó casi a dúo con el público del Price.

Sigue girando... y a México

'Amaia Montero 2', que ya es Disco de Platino, se publicó el pasado 8 de noviembre.

La artista comenzó la gira de este disco el 25 de febrero en Granada (Palacio de Congresos), para continuar el 2 de marzo en Donostia (Kursaal), 4 en Bilbao (Teatro Arriaga), 6 en Madrid (Teatro Circo Price) y 22 de marzo en Barcelona (Palau de la Música).

Entre medias, la donostiarra se irá a México para realizar una gira promocional en este país del 7 al 20 de marzo.

Así lo ha indicado su hija Liam Milanés, que se encontraba acompañando a su padre en la UCI del centro médico y que ha explicado que su padre se encuentra muy bien.

La hija del cantautor cubano ha dicho que su estancia en la UCI es algo normal y no obedece a ninguna complicación.

Ha señalado que este martes por la mañana Pablo Milanés será llevado a una habitación de la clínica y le verá el médico. Además, ha explicado que su padre se encuentra muy bien de ánimo e, incluso, ya hace chistes tras la operación, que ha durado algo menos de hora y media.

El cantautor Pablo Milanés ha tenido que cancelar su gira por España debido a la intervención de hernia umbilical que se le ha practicado de urgencia para poder evitar que esa dolencia, que no revestía gravedad, derivara en una peritonitis.

El cantautor Pablo Milanés ha cancelado su gira por España, que esta noche llegaba a Madrid, a causa de una hernia umbilical que ha obligado a intervenirlo quirúrgicamente de urgencia en la clínica Rúber Internacional de la capital.

Aunque el trastorno no reviste gravedad, el equipo médico ha aconsejado al artista que se someta a esta operación para evitar una posible peritonitis, según ha informado la oficina de representación del músico cubano.

Estas mismas fuentes han manifestado que Milanés, quien deberá permanecer en reposo absoluto tres semanas, ha intentado evitar la tanda de cancelaciones hasta el último momento, sirviéndose de una faja que le ayudaba a cantar.

"Soy diabético e hipertenso, pero cuidándote puedes llevar una vida normal", explicaba recientemente Pablo Milanés sobre su estado de salud en una entrevista en la que también declaraba estar "descansando de los criterios políticos".

Por el momento se desconoce que ocurrirá con las entradas adquiridas para su gira en España, la cual arrancó el 2 de marzo en el Palau de la Música de Barcelona y podría aplazarse hasta la completa recuperación de Milanés, según ha informado su oficina de prensa.

El cantante cubano, que tiene previsto presentar su próximo disco a mediados de año, había incluido doce fechas en su gira Proposiciones, con la que pensaba recorrer España en marzo y que incluía una actuación en el Centro Cultural Internacional Avilés.

Un número indeterminado de canciones de Michael Jackson, adquiridas tras su muerte en 2010, han sido robadas de su página web por parte de piratas informáticos, según informó este lunes la cadena británica BBC que confirmó los hechos con Sony Music.

La discográfica, que pagó 250 millones de dólares (unos 190 millones de euros) por los derechos del material musical del cantante, incluidas canciones inéditas, no confirmará cuántos o qué temas fueron usurpados de su página web por parte de los "hackers".

El contrato entre la discográfica y los administradores del patrimonio de Jackson, el mayor de la historia de la música, incluía un álbum con algún tema inédito, que se publicó en diciembre de 2010, además del uso de sus canciones para DVDs y videojuegos.

El cantante, que falleció en junio de 2009 a los 50 años, había grabado duetos nunca publicados con otros músicos como el fallecido Freddie Mercury o el cantante de Black Eyed Peas, Will.i.am.

En abril de 2011, la sección de videojuegos de Sony, PlayStation Network, fue atacada por piratas informáticos que se hicieron con los datos personales de más de 70 millones de personas, según admitió entonces la compañía.

El robo del material de Michael Jackson pudo producirse al poco tiempo de ese incidente pero no se ha hecho público hasta ahora, según revela la cadena BBC.

El pasado viernes, dos británicos de 25 y 26 años comparecieron ante un tribunal de Leicester (centro de Inglaterra) por su supuesta conexión con el robo de las canciones de Michael Jackson.

Los sospechosos, detenidos el pasado mayo, negaron los cargos de "uso informático indebido" y "vulneración del derecho a la propiedad intelectual", y quedaron en libertad bajo fianza hasta la celebración de su juicio, previsto para enero de 2013.

Cuando Coldplay bautizó con el nombre de 'Mylo Xyloto' su último disco, nadie sabía muy bien qué significaba. De hecho, nadie se ponía de acuerdo en cuál era la pronunciación correcta. Por ello, la banda podría estar replanteándose cambiar el nombre, según ha indicado el líder del grupo, Chris Martin, en una entrevista.

El vocalista de Coldplay ha reconocido al medio Good Morning America que el nombre de su quinto álbum les está suponiendo un impedimento para promocionarlo alrededor del mundo.

"Era algo que pensamos que era realmente bueno, pero a todos los sitios que vamos alrededor del mundo la gente lo pronuncia de manera muy rara y estamos empezando a arrepentirnos", comenta Chris.

"El título no tiene otro significado. Creo que somos una banda con mucha historia y pensamos que estaría bien salir con algo que no tuviera historia en absoluto", añade el cantante.

"Teníamos el título desde hace dos años y otros nombres potenciales para el álbum. Otros tenían más sentido, pero éste simplemente nos gustó", sentencia Martin.

En cualquier caso, lo que en un principio puede parecer una buena idea, no siempre lo es. De hecho, Coldplay lo sabe muy bien. Y es que si bien el nombre de su disco ha sido recibido de formas diversas, no menos 'críticas' obtuvieron por el sencillo con el que lo dieron a conocer, Every Teardrop Is a Waterfall, con base instrumental de la canción I go to Rio, que tuvo tantos defensores como detractores, lo que empañó el lanzamiento del disco.

No obstante, no todo le ha salido 'mal' a Coldplay con Mylo Xyloto. Su concierto presentación lo hicieron en Madrid, pero gracias a que fue retransmitido en directo por Youtube, consiguió que millones de internautas lo siguieran desde cualquier parte del mundo.

En cuanto a los sencillos de su nuevo disco, bien es decir poco. Every Teardrop Is a Waterfall vendió 85.000 copias en su primera semana en la calle. Por su parte Paradise debutó en el puesto decimoquinto.

Es posible que, a estas alturas, a nadie le sorprenda que Bruce Springsteen irrumpa en la actualidad informativa cada uno o dos años con un nuevo álbum. Y aunque su hiperactividad creativa llegue a parecer normal, lo cierto es que no lo es. A sus 62 años, pocos como el músico de Nueva Jersey mantienen el listón alto disco tras disco. Menos aún son los que se embarcan en las maratonianas giras que él afronta. Y nadie, absolutamente nadie, se deja la piel como él sobre el escenario. Está claro: Boss solo hay uno.

Concienciado...Crítico con Obama

Wrecking Ball, cuyo título hace referencia a las bolas que se utilizan en la demolición de edificios, es una nueva demostración del compromiso de Springsteen con los desfavorecidos. En él critica a los culpables de la crisis que ha arruinado a miles de familias norteamericanas. Aunque apoyó decididamente a Obama, ahora no duda en criticarle: "Ha sido más amigo de las grandes corporaciones de lo que me habría gustado".

... y comprometido. 21 años de feliz matrimonio

Bruce nació y creció en Freehold Borough, Nueva Jersey. No tardó en dar síntomas de rebeldía: chocó con el estricto ambiente de su colegio católico y decidió, desde muy joven, dedicarse a la música. Con 13 años se compró su primera guitarra, un instrumento que ya nunca volvería a soltar.

Casado desde hace casi 21 años con su compañera de la E-Street Band, Patti Scialfa, madre de sus tres hijos, la suya parece una relación a prueba de bomba. Tanto como su afán por mantener su vida privada alejada de los focos. Aunque cueste: en 2006, The New York Post publicó que se habían separado. Él se apresuró a desmentirlo: dijo que su compromiso era "tan fuerte como el primer día". En 2010, surgió otra supuesta crisis cuando un hombre denunció que su esposa se acostaba con el músico. En su entorno se limitaron a desmentirlo y calificaron la situación del matrimonio de "magnífica".

En España, en mayo y junio

La esperada gira de Bruce Springsteen con la E-Street Band pasará por nuestro país los próximos meses de mayo y junio. El 13 de mayo estará en el Estadio Olímpico de Sevilla. Dos días después, viajará hasta otro estadio, el de Las Palmas de Gran Canaria. El 17 y 18 actuará por partida doble en el Estadi Olímpic Lluís Companys de Barcelona. Ya en junio pasará por San Sebastián (día 2, Anoeta) para concluir en Madrid, el 17 de junio, en el estadio Santiago Bernabéu. Las entradas, en www.ticketmaster.es

• Vuelve a contar con Myles Kennedy como cantante y compositor.
• Se llamará 'Apocalyptic Love'.
• Lista: algunas de las actuaciones más memorables de Slash.

Slash, miembro fundador de Guns N' Roses y autor de algunos de sus grandes éxitos, publicará el 22 de mayo su segundo álbum de estudio en solitario, Apocalyptic Love, en el que ha vuelto a contar con la voz y la complicidad de Myles Kennedy para componer las canciones.

Producido por Eric Valentine, Apocalyptic Love cuenta además con la participación del batería Brent Fitz y el bajista Todd Kerns.

Warner Music ha anunciado esta semana este lanzamiento, el cuarto en la carrera en solitario de Saul Hudson, nombre real de este afamado guitarrista, tras un primer álbum de estudio, Slash (2010), y dos discos en directo, Live in Manchester (2010) y Made in Stoke 24/7/11 (2011).

Previamente y tras su salida en 1996 de Guns N' Roses, el músico probó suerte con viejos conocidos en Velvet Revolver, junto a Duff McKagan y Matt Sorum, de Guns N' Roses, y el guitarrista Dave Kushner.

Algunas míticas melodías del hard rock como Sweet Child O' Mine surgieron de su guitarra. Según la historia oficial, Slash afinaba su instrumento con tres acordes que encandilaron a su entonces compañero, Axl Rose.

El artista iniciará en marzo una gira por varios lugares de Norteamérica, antes de girar a partir de junio por Europa.

• "Estoy supercontenta", reconoció al final de la gala especial que eligió este sábado a la canción que representará a España en Eurovisión.
• 'Quédate conmigo' ha recibido 72 puntos como resultado de la suma de los votos telefónicos del público y de los miembros del jurado.
• La gala de Eurovisión 2012 se celebrará el 26 de mayo en Bakú, Azerbaiyán.
• Eurovisión, ¿un festival en decadencia? | El representante británico será el de más edad en la historia del festival.
• GRÁFICO: Un festival irlandés... de momento.

La balada Quédate conmigo ha confirmado su condición de favorita tras ser elegida este sábado por la noche en una gala especial emitida por La 1 de TVE como la canción con la que Pastora Soler representará a España en el Festival de Eurovisión 2012, que se celebrará en Bakú (Azerbaiyán) en mayo.

"Era mi canción favorita y estoy supercontenta", ha reconocido al final del programa la sevillana, que se confesaba "aterrada" al inicio del mismo, algo de lo que daba muestras en sus gestos cuando no la enfocaban las cámaras, soltando los nervios a fuerza de agitar las manos.

Quédate conmigo ha recibido 72 puntos como resultado de la suma de los votos telefónicos del público y de los miembros del jurado, compuesto por los cantantes Soledad Giménez y Franco de Vita y el productor Óscar Gómez.

La balada, con tesituras cambiantes y largas notas sostenidas para el lucimiento vocal de Soler, ha sido compuesta por Thomas G:son, Erik Bernholm y Tony Sánchez-Ohlsson y ha quedado por delante de las otras canciones a concurso, la discotequera Tu vida es tu vida (56 puntos) y el medio tiempo "Ahora o nunca" (52 puntos).

Canción favorita

Desde el primer minuto de la gala ha quedado clara la condición de favorita de Quédate conmigo por parte de los seguidores del festival (o "eurofans") presentes en el estudio 1 de Prado del Rey, que pedían en un cartel: "Pastora, quédate con Eurovisión".

Cada vez que se ha pronunciado el título de la canción, los gritos de aprobación de los asistentes han dejado claro hacia dónde se decantaban claramente sus gustos, afines también a los de artistas como David Bisbal, quien en un mensaje grabado le ha transmitido ánimo a la artista sevillana.

"Tú no eres un invento, tienes una gran voz y eres una gran cantante", le ha dicho Raphael en otro de esos mensajes, en el que le ha aconsejado que sea ella misma y que se olvide del típico mensaje de disfrutar, porque los nervios no la dejarán. "Tú harás disfrutar a los demás", ha pronosticado.

Ha sido una gala especial, preparada para agasajar a Soler y cargada de momentos emotivos para ella, como el recuerdo al fallecido Luis Sanz, su descubridor y mentor, la aparición sorpresiva de su marido y de su sobrina o el tema que ha interpretado a tres voces junto a dos de sus mejores amigas, las cantantes Malú y Vanesa Martín.

No han sido los únicos artistas invitados. También David Bustamante y Sergio Dalma han participado en el programa y, además de cantar, han compartido algunas de sus experiencias personales a su paso por el festival de Eurovisión.

"Me trae tantos recuerdos... Han pasado 21 años", ha recordado Dalma, que vivió uno de los momentos álgidos de su carrera con la interpretación de Bailar pegados en la edición de 1991 en Italia.

"Pastora es una de las mejores voces que tenemos y es un acierto de TVE haberla elegido. Es una artista tan consagrada y que se crece tanto en el escenario, que la gente de Europa va a flipar por su forma de interpretar y por su voz", ha augurado el catalán.

Todos los miembros del jurado han otorgado la máxima puntuación a Quédate conmigo, al igual que los espectadores de la cadena.

"No hay mucho que decir más que esta reacción, me provoca levantarme y aplaudir", le decía el venezolano Franco de Vita a Soler entre los aplausos del público tras interpretar Quédate conmigo con un vestido negro largo, con un arriesgado escote y la espalda al aire.

"Tiene un nivel superior a las demás", destacaba durante el directo la cantante Sole Giménez, que ha subrayado además la emoción que transmite el tema, al que Pastora "le pone un punto de pasión" que la hace "espectacular".

Ahora, solo queda que el próximo 26 de mayo en Bakú (Azerbaiyán) se cumplan las expectativas declaradas por Giménez antes de la retirada del jurado para deliberar: "Elegiremos una canción para que le lleves contigo mucho tiempo".

• El fenómeno musical de los 80 regresa con un nuevo disco y un musical.
• Cinco niños de entre 9 y 13 años son los integrantes del nuevo grupo que inicia gira por toda España.
• Los nuevos miembros: ¿Quién es quién en el Parchís de 2012?

Los nuevos Parchís llevan el pelo a lo Justin Bieber, se mueven al ritmo de 2012 y cantan y bailan con la soltura de quienes ya tienen a la espalda muchas horas de escenario. Son los protagonistas del viaje a la nostalgia que hoy ha comenzado en Santander, a la conquista de la generación del Waka Waka.

En ese viaje musical, los niños de ayer, aquellos que en los ochenta crecieron escuchando Hola amigos, La batalla de los planetas, Cumpleaños feliz o Fin de curso, han compartido las canciones de su infancia con los de hoy, los de las videoconsolas y el 3-D, en un espectáculo musical con vocación de unir a tres generaciones: hijos, padres y abuelos.

Parchís es una propuesta para pasarlo bien en familia. Canciones infantiles que están en la memoria de los que hoy andan por los 40, renovadas para que suenen a presente, humor blanco, toques de magia y una trama sencilla que funciona como hilo conductor del espectáculo.

No es un musical costoso ni alardea de producción pero consigue que niños y mayores rían, canten juntos y salgan de buen humor del teatro.

Homenaje al doctor chiflado de 'Regreso al futuro'

El argumento es simple: cinco amigos se encuentran, en un día lluvioso, en un desván abandonado y un viejo tablero de parchís les transportará a un mundo mágico. Como en toda historia para niños, no faltan los malos con sus risas diabólicas y sus planes disparatados, no para conquistar el mundo, en este caso, sino para irrumpir en el universo mágico de "Parchís".

El "malo malísimo" del cuento es Cubilete, interpretado por Sergio Pazos, que pone el ingrediente de humor con un personaje a medio camino entre el profesor chiflado, el científico loco de Regreso al futuro y la Bruja Avería, de la Bola de Cristal.

Pazos le rinde homenaje a ese otro personaje de la nostalgia ochentera y hasta en un momento del espectáculo recupera algunos de sus subversivos gritos de guerra, como aquel "Viva el mal, viva el capital". Junto a él no podía faltar el ayudante torpe y despistado dispuesto a seguirle a donde haga falta, Cataplasma, encarnado por David Tenteiro.

Los dos irán la búsqueda de los nuevos Parchís: Manu (ficha roja), Gaby (ficha azul), Miriam (amarilla), Andrea (verde) y David, el dado. Pese a los nervios del estreno, han ido a más durante el espectáculo y han demostrado que, aunque ninguno pasa de los trece años, ya tienen trayectoria en los escenarios.

Han cantado los viejos éxitos del grupo, pasados por el pop, el rock y el funk; han bailado y hasta han hecho magia junto al ilusionista cántabro Raúl Alegría ante los ojos asombrados de los niños.

Gira por toda España y por América en 2013

En este Parchís no ha faltado tampoco un espacio para el mundo del circo, unos momentos en los que las fichas y el dado del siglo XXI han mostrado sus habilidades, como bailar al más puro estilo Michael Jackson, contorsionarse como una serpiente o emular a la muñeca Copelia del famoso ballet.

Dirigido por Alfredo Tobía y producido por Silverage Enterteiment Parchís es una apuesta por el entretenimiento familiar que, según su productor, Javier Palacios, quiere ser una alternativa "a la taza y la tetera".

Parchís sale al encuentro de una nueva generación, de la que hoy se ha despedido, después de la nostalgia, al ritmo de Black Eyes Peas y del Waka waka. Y seguramente también con la esperanza de que, en unos meses, los niños de hoy se sepan tan bien la letra de La canción de Parchís como la del bombazo de Shakira.

Tras el estreno en Santander, viajará a Salamanca, A Coruña, Ávila, Oviedo y Cáceres, entre otras ciudades. En junio llegará a Madrid, con el verano dejará los teatros para salir al aire libre y, si todo va bien, en 2013 desembarcará en América.

La cantante de 43 años no volverá a subirse a un escenario hasta el 9 de junio, según ha informado el Washington Post citando a Christi Nelson uno de los productores del espectáculo de Celine Dion.

Tras una primera cancelación de actuaciones que la ha mantenido apartada de su carrera, en principio, hasta este sábado, la vocalista ha decidido posponer su vuelta. La propia Celine Dion ha explicado en un comunicado en su página web que la semana pasada intentó hacer una prueba de sonido y se dió cuenta de que no conseguía controlar su voz.

"Pensamos que después de unos días de reposo mejoraría, pero no fue así, no había mejorado en absoluto", declaraba la cantante tras acudir esta semana a la consulta de un prestigioso otorrinolaringólogo del Medical Center de la UCLA de Los Angeles.

Este año es el primero de los tres años que la estrella canadiense firmó con el Caesars Palace para actuar agotando siempre las entradas que pueden alcanzar los 250 dólares (190 euros).

Fundada en 1880, la Fundación Mozarteum, con sede en Salzburgo, se dedica a preservar e investigar científicamente la vida y obra de Mozart. Con un legado de más de 600 obras en su corta vida, Mozart, nacido en 1756 en Salzburgo y fallecido en 1791 en Viena, empezó a componer a los 5 años.

• El 'crooner' británico Engelbert Humperdinck, de 75 años, representará a su país en la próxima edición del festival de Eurovisión.
• El baladista es de sobra conocido por temas como 'Release me' y posee una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
• GRÁFICO: Eurovisión, un festival irlandés... de momento.

El representante del Reino Unido en la próxima gala de Eurovisión, Engelbert Humperdinck, se convertirá con 75 años en el concursante de más edad de la historia del festival, según ha informado la cadena británica BBC.

Conocido con el apodo de El Rey del Romance, este septuagenario es famoso por su éxito de 1967 Release Me, que desbancó al sencillo de los Beatles Strawberry Fields Forever del primer puesto de la lista británica.

Con 45 años de carrera musical a sus espaldas, cuatro nominaciones a los premios Grammy y un Globo de Oro al Artista del Año, Humperdinck destaca por contar con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y en el de Las Vegas.

En estos años, ha vendido más de 150 millones de discos en todo el mundo, y es conocido por temas como The Last Waltz, There Goes My Everything y A Man Without Love.

Su último sencillo que logró entrar entre los veinte primeros puestos de la lista británica fue Too Beautiful To Last, hace cuarenta años, que se situó en el décimo cuarto lugar.

Emocionado y "con muchas ganas"

"Es un honor absoluto representar a mi país en el festival de Eurovisión 2012", afirmó Humperdinck, quien confesó sentirse "emocionado y con muchas ganas".

Su edad "no ha sido la razón que ha llevado a la BBC a elegirle como representante del Reino Unido en Eurovisión, pero es agradable batir algunos récords", afirmó un portavoz de la cadena británica.

Humperdinck, cuyo verdadero nombre es Arnold Dorsey, interpretará un tema aún por producirse, y se grabará entre Londres y las ciudades estadounidenses de Los Ángeles y Nashville.

La canción será producida por Martin Terefe y la letra será escrita por Sacha Skarbek, coautora del éxito de James Blunt You're Beautiful.

Si gana, Humperdinck conseguirá la primera victoria para el Reino Unido en Eurovisión en los últimos quince años, desde que en 1997 ganase Katrina and the Waves con su tema Love Shine a Light.

El festival de este año se celebrará el 26 de mayo en Bakú (Azerbaiyán), tras la victoria azerí, el pasado año, con el Running scared del dúo musical.

La representante española será Pastora Soler.