Estos son algunos datos del informe de la Asociación Internacional de Productores Fonográficos (IFPI), facilitado por la asociación de productores españoles Promusicae, en el que también se señala que, en general, el consumo mundial de música cayó un 3% en 2011, el descenso más leve en lo que va de década.

Por otro lado, el disco más vendido en dicho periodo en todo el mundo fue 21, de la británica Adele, con 18,1 millones de unidades. En España, el  disco de Pablo Alborán, con su mismo nombre, vendió más de 120.000 unidades, y es la primera vez en lo que llevamos de siglo que un artista novel encabeza las listas de ventas españolas, destaca Promusicae.

El mercado de la música grabada generó en 2011 unos ingresos de 16.646 millones de dólares (unos 12.600 millones de euros aproximadamente) en todo el mundo, cifra que representa un descenso del 3% respecto a 2010, aunque este retroceso es el más tenue desde que el mercado discográfico comenzara en 2004 una acentuada contracción en los cinco continentes.

En España, donde las caídas son continuas desde 2001, según Promusicae, la disminución de 2011 también fue mucho más discreta que en ejercicios anteriores, alcanzado un 3,3 %.

Por primera vez en los últimos diez años, las cifras del documento de la IFPI, Recording industry in numbers, ofrecen "argumentos alentadores, pese a los números rojos respecto al ejercicio previo".

Modelos de negocio alternativos

El creciente desarrollo de los distintos modelos de negocio digital (descarga legal de álbumes y canciones o sistemas de suscripción) y la aprobación de leyes contra la piratería digital permiten augurar un mejor futuro que el que se intuía en años anteriores, cuando al desplome del tradicional mercado físico se le unía el "expolio indiscriminado" a través de Internet y las redes P2P, señala el informe.

Las pérdidas en el mercado español han sido, desde el comienzo de siglo, más acentuadas que en el resto del entorno occidental, puesto que la incidencia de la piratería digital casi duplica la media europea (43 de cada 100 internautas españoles acceden ilegalmente a contenidos musicales, frente al 24% continental).

En 2011, sin embargo, la contracción de la música grabada en España ha sido del 10,7%, aunque esta cifra se atenua hasta el 3,3% cuando computamos la recaudación por derechos de comunicación. Las ventas de CD y demás soportes físicos prosiguieron en acentuada línea descendente, esta vez en un 16,7%, pero las distintas modalidades digitales experimentaron una subida de 21,1 puntos.

Además, los servicios financiados con publicidad (como VEVO, YouTube o la versión gratuita de Spotify) aumentaron sus ingresos en 57,5 puntos porcentuales. También los ingresos por ejecución pública (derechos por emisiones en radio y televisión, por ejemplo) aumentaron en un 25% y ya representan el 19% de los ingresos para la industria española.

El informe de la IFPI confía, según Promusicae, en que la definitiva aprobación de la llamada ley Sinde-Wert contribuya en España, a partir de 2012, a paliar la piratería en la red y consolidar el desarrollo de las nuevas áreas de negocio digitales.

• Su nuevo álbum, 'MDNA', acaba de salir a la calle.
• Los medios anglosajones han valorado la sinceridad de sus letras, inspiradas en su divorcio de Guy Ritchie, y repletas de ira y dolor.
• Los críticos españoles son menos entusiastas respecto a los temas.
• Lista: ¿Cuál es el mejor disco de Madonna?

En un universo atestado de exitosas vocalistas para masas -léase Lady Gaga, Britney Spears o Kesha-, algunos llegaron a temer que la maestra de todas ellas, Madonna, no sería capaz de recuperar el trono de reina del pop con su nuevo álbum, MDNA.

El disco acaba de llegar a las tiendas, pero desde el día 19 sus canciones circulaban por Internet, por lo que son muchos los que lo han escuchado y han dado su opinión. Y aunque no hay un single claro que se haya apoderado de las radiofórmulas, los medios de música anglosajones han coincidido en ensalzar el nuevo trabajo de la ambición rubia.

Así, la revista NME no ha dudado en adjudicar un notable (7/10) al álbum de la artista, del que destaca algunos pasajes melódicos llenos de frialdad minimal y la fiereza de letras como la de Gang Bang ("Quiero verle muerto, una y otra vez", reza) que los críticos señalan que fueron escritas mientras se producía su divorcio de Guy Ritchie. "MDNA es un tumulto de emociones descontroladas", opinan.

La visceralidad de las letras es también uno de los puntos que han enamorado a los reporteros de Chicago Tribune, así como a los de la revista Rolling Stone, que ponen de nota un 3,5 sobre 5 al trabajo. Ambos valoran que es uno de los más explícitos y personales de la carrera de la artista por estrofas como "levántate, exesposa, esta es tu vida". "Su música siempre ha tratado sobre liberación y opresión, pero nunca esa opresión había sido interna, de pesar y pérdida", señala Joe Levy en Rolling.

"Madonna es todavía la reina del pop", afirma la publicación estadounidense Billboard, "treinta años después de su primer éxito en las listas de ventas aún muestra al mundo cómo se hacen las cosas".  Lo que secunda el Daily Mail, para el que el CD MDNA -un juego de palabras que recuerda al nombre de uno de los componentes del éxtasis- demuestra que la cantante es una fuerza a la que hay que reconocer.

Menos entusiasta se muestra The Guardian. Allí, el crítico Gareth Grundy señala las irregularidades de un álbum en el que conviven muestras de "torpe pop" con "excelentes balladas como Falling free", una muestra de la madurez musical, al fin ajena a modas, que "hace que esperes con ansia su próximo álbum, no este".

Curiosamente los críticos musicales españoles son menos magnáminos con la artista de ascendencia italiana. Algunos recuerdan las grandes y certeras acciones de marketing que han rodeado cada lanzamiento de la artista, quitando así mérito musical a su trabajo, o citan temas cuya pretensión es agitar la pista de baile, ser "bombazos discotequeros", sin conseguirlo siempre. Aún así, ninguno se atreve a arremeter con dureza contra esa mujer que, a sus 53 años, sigue llevando ocasionalmente la corona de la modernidad.

A punto de lanzar su primer trabajo en solitario, Blunderbuss, Jack White, el que fuera vocalista y guitarrista de los White Stripes ha dejado claro que no tiene ninguna intención de resucitar la banda que le lanzó la fama hace más de una década y cuya extinción se confirmó a principios de 2011.

En una entrevista con la revista NME, White explica que no se imagina ninguna razón para recuperar aquel dúo que formó con Meg White. De hecho, considera que sería "muy triste" resucitar a los White Stripes".

A la pregunta de si hay alguna posibilidad de que la banda vuelva a los estudios, Jack responde: "Seguramente diría que absolutamente no". "Ni una oportunidad. No veo ninguna razón para hacerlo", añade el cantante.

"Si nos viésemos forzados a cambiar nuestra opinión sobre esto, solo puedo imaginarme que lo haríamos por estar en bancarrota o si realmente necesitáramos el dinero, lo que sería muy triste. Probablemente pediría disculpas juntos al anuncio de las fechas de la gira".

El músico, que en el descanso que se tomó con los White Stripes siguió trabajando con The Dead Weather y The Racounters, explica además que se empeñó en que el fin de la banda quedará completamente claro antes de empezar a trabajar con su propio nombre.

"No quería entrar en la estúpida batalla con esa gente que no es suficientemente abierta de mente como para distinguir entre Jack White y los White Stripes", dice el músico, cuyo álbum en solitario, Blunderbuss, tiene previsto su lanzamiento el 23 de abril.

Mira a continuación el videoclip de un avance de su nuevo disco, Love interruption.

Amaral, La oreja de Van Gogh, Manolo García, Maldita Nerea, Estopa, Amaia Montero, Los secretos, La musicalité, Antonio Orozco, Mohombi y Manuel Carrasco actuaron este sábado en el Madrid Arena de la Casa de Campo en un concierto organizado por la Cadena 100, que por séptimo año consecutivo reunió a muchos de los artistas del momento.

Durante casi cuatro horas de música en directo y sin interrupción, los solistas, dúos y grupos protagonistas de la noche fueron subiendo al escenario para enloquecer al Madrid Arena, repleto con 10.000 personas en sus gradas.

El concierto comenzó a las 20 horas y se alargó más allá de las 23 y tuvo en el dúo Amaral, que cantó junto a Los Secretos, un cierre de fiesta perfecto.

Por una buena causa

La recaudación irá a beneficio de la ONG Manos Unidas, que está trabajando en el Cuerno de África en un proyecto par conseguir alimentos para familias vulnerables.

Se localiza en el distrito del río Tana, cerca del campo de refugiados de Dadaab, al noreste de Kenia, lugar al que llegan diariamente unas 1.300 personas huyendo de la severa sequía que azota el cerno de África.

Cuatro años ha tardado Madonna en tratar de enmendar el irregular Hard Candy (2008) y publicar un nuevo disco de estudio, MDNA, un lapso quizás excesivo para una industria que, apremiada por internet, se ha dado prisa en madurar las alternativas pujantes de Britney Spears, Lady Gaga y Rihanna.

Su duodécimo álbum, que se lanza este lunes en todo el mundo, tratará de dilucidar si, en ese nuevo panorama, treinta años de carrera y 200 millones de discos constituyen pilares suficientemente sólidos como para sostener su reinado, después de siete años sin un gran hito discográfico, los transcurridos desde Confessions on a Dance Floor (2005).

Mirando en esa dirección, Madonna parece haber querido recompensar la paciencia de sus seguidores con un disco esencialmente bailable, que pasa de las estrictas bases de "house y tecno" del principio a una zona central más frívola, y que, ya al final, también deja espacio para la delicadeza.

Esa división estilística coincide, a grandes rasgos, con el sello de los tres productores más destacados que confluyen en MDNA: Benny Benassi, Martin Solveig y, cómo no, William Orbit, junto al que facturó el aplaudido Ray of Light (1998).

Bennasi es el principal responsable de las inyecciones de adrenalina. Suyo es el primer tema del disco y, a la sazón, segundo sencillo, el discotequero Girl Gone Wild, cuyo videoclip fue presentado esta misma semana, ensalzando el pasado glorioso de Vogue y Erotica.

El italiano también es el encargado del tercer corte, I'm Addicted, que juega al equívoco con el mundo de las drogas, igual que el disco mismo, pues MDNA se parece mucho al nombre que recibe en inglés la droga de diseño conocida como éxtasis, MDMA.

Este primer bloque, apto para una fiesta rave, se completa con Gang Bang, una producción de William Orbit y uno de los temas más singulares, gracias a su cadencia grave y oscura, contenida, en el que Madonna susurra "bang, bang" entre sonidos de escopeta.

Sorprende que entre los créditos de la canción figure el nombre de un artista tan colorido como Mika, quien describió el tono de Gang Bang como "underground, maravilloso y bizarro".

Un disco que pasa de la fuerza a lo evocador

Martin Solveig toma el relevo con Turn Up The Radio, dando paso a un tramo igualmente bailable, pero mucho más desenfadado, teatral e inofensivo. Es la parte en la que se integran I Don't Give A (Me importa una...) y el primer single, Gimme All Your Luvin', que cuenta con las colaboraciones ya conocidas de las raperas Nicki Minaj y M.I.A.

En general, Madonna se burla de la imagen de novia entregada y perfecta esposa mediante unos versos que parecen autorreferenciales y que han suscitado la pregunta de si son dardos envenenados contra su exmarido, el director de cine Guy Ritchie.

Con humor y psicodelia llega la aceptación del pecado en I'm a Sinner, nuevamente de la mano de Orbit y con un estilo que recuerda ligeramente al del Beautiful Stranger que grabó para la BSO de la segunda parte de Austin Powers.

Es el propio Orbit, nuevamente inspirado, el encargado de cerrar el disco con tres cortes más reposados, sentimentales y evocadores. Se trata de Love Spent, Falling Free y la conocida Masterpiece, premiada con un Globo de Oro a la mejor canción, como tema central de W.E., película que dirigió la propia Madonna.

Canta en ella que es difícil vivir amando una perfecta obra de arte. Ese es quizás uno de los problemas de MDNA, que mejora el trabajo previo de Hard Candy, pero que sabe a poco, obligado como está a superar el listón de las cada vez más altas expectativas de sus seguidores.

A primera vista, no se perciben rompepistas como Hung Up o Express Yourself y, pese a contar con algunos de los mejores DJ del momento, hay muy poco en la producción que suene revolucionario o distinto, algo a lo que Madonna, el paradigma de la reinvención, ha acostumbrado al mundo.

Madonna comparó la intensidad de este disco con la de un "animal enjaulado", en alusión a su violencia contenida, siempre a punto de explotar. Siguiendo el símil, la artista enseña los dientes, pero nunca echa la zarpa encima.

Cabe preguntarse si Madonna puede permitirse otros cuatro años para liberar a la bestia, un tiempo en el que Rihanna o Katy Perry han pasado de la nada a facturar más de una decena de éxitos.

Para hacer historia en el mundo música no es imprescindible la veteranía. Esto parecen decir los rostros de los componentes de la banda One Direction desde la portada de su disco debut, Up all night, en la que aparecen muertos de la risa, supercontentos, luciendo dentaduras juveniles, irregulares, y alguna espinilla.

Tienen motivos para sonreír. Este quinteto británico, cuya suma de edades de sus miembros no superaría el siglo (la mayoría acaban de cumplir los 18), no solo ha logrado un disco triple platino en Irlanda, de donde procede uno de sus componentes, Niall Horan; o uno doble en Reino Unido, país en el que se hicieron célebres tras su paso por el programa de televisivo Factor X. También han conseguido la reverencia de las listas australianas y de las de otros doce países, que les han adjudicado sus números 1 por canciones como What makes you beautiful o One Thing. 

En España la banda ha obtenido buenos resultados, aunque el puesto más alto alcanzado ha sido el cuarto.

Ahora, One Direction es noticia por un nuevo triunfo. Su sello ha anunciado que se ha convertido en el primer grupo británico de la historia que entra directamente en la primera posición de los charts de Estados Unidos con su debut discográfico.

"No nos lo podemos creer", ha declarado Harry Styles, el benjamín de la formación, "estamos en la luna". También Simon Cowell, el ideólogo del grupo y quien les impulsó durante su paso por Factor X, ha revelado que se sentía "muy feliz por los chicos".

Un fenómeno triunfador

De lo que no hay duda, es del buen ojo comercial de Cowell, que formó esta banda juvenil inspirado, presumiblemente, en algunas de las características que hicieron triunfar años atrás a las chispeantes Spice Girls o a Take that. Así, cada uno de los chicos que componen One Direction posee unos rasgos físicos determinados, quizá para que cada adolescente puede encontrar entre ellos a su príncipe azul ideal, sea este rubio, moreno, de ojos claros, oscuros o piel mestiza.

Además, son capaces de cantar mientras desarrollan agitadas coreografías sobre el escenario sin perder la sonrisa.

La semana pasada, más de 10.000 fans no pudieron entrar en la primera actuación en vivo del grupo en la Rockefeller Plaza de Nueva York y su gira de 2013 por Reino Unido e Irlanda ha agotado las entradas. Sin duda, se trata de todo un fenómeno. Y suena así (mira a continuación su vídeo, What makes you beautiful).

• Se celebrará entre el 20 de abril y el 6 de mayo.
• Alamedadosoulna, Cyan, Diego el Cigala, Corcobado o Shuarma serán algunos de los artistas que actuarán en el marco del Festimad.
• Consulta la agenda de conciertos 2012.
• ¿No tienes como ir a este festival? ¡Comparte coche!

Uno de los festiavles más veteranos de pop rock, el Festimad 2M, nacido hace 19 años, vuelve este año –del 20 de abril al 6 de mayo de 2012– con más de 50 conciertos de 80 formaciones, que actuarán en 29 espacios escénicos repartidos por toda la Comunidad de Madrid.

La nueva edición del festival, que está patrocinada por 20 minutos, contará en su programación con artistas tan destacados como Alamedadosoulna, Diego el Cigala, Almas Mudas, Asfalto, Cyan, Javier Corcobado o Shuarma.

La oferta nacional también incluirá las actuaciones de Chico Ocaña, Lula y Yakuzas, entre otros muchos artistas, mientras que las propuestas internacionales (nueve grupos) llegarán de tres latitudes: Europa, África y América.

Plataforma de nuevos talentos

Esta nueva edición servirá de plataforma promocional para multitud de grupos gracias al concurso de maquetas Festi Madtaste - Premios CEV - Factoría Joven Comunidad de Madrid, al que se han presentado cerca de 700 propuestas y que ya cuenta con finalistas. Love Division, Moon Cresta, Elfindelmundo, Maud the moth, Sons of rock... así como Tae Pondie o The Seihos son algunas de las bandas que competirán el próximo 28 de abril, en la Escuela CEV de Madrid, por llevarse el galardón ganador.

También volverá a celebrarse el Festimad SiMenor, un circuito de músicas actuales abierto a todos los públicos y especialmente dirigido a menores, que posibilita el acceso de los menores de 18 años a la mitad de la programación. Flavio Rodrigues, Niños Velcro, Aka tu Power y Yakuzas participarán en un cartel marcado por la diversidad.

La cantante de Oaxaca (México), Lila Downs, reinventa la música tradicional mexicana desde su condición de hija de un pintor y cineasta norteamericano de origen escocés y de una india mixteca.

Muchos la sitúan como la futura Chavela Vargas. Ella, por el momento, se esfuerza en representar, como hace su paisana, a su país por todo el mundo. Una tierra de contrastes étnicos. La pequeña gira española que la trae este viernes a Barcelona la motiva el lanzamiento mundial del disco Pecados y Milagros. Conocida por reinventar la sonoridad mexicana, en este trabajo incorpora cumbia, bachata y rancheras. En total, 14 canciones (6 de ellas de su autoría) y colaboraciones como las de Celso Piña, Totó la Momposina e Illya Kuryaki & The Valderramas.

La música interesó a Lila  Downs desde su infancia, pero descubrir a Mercedes Sosa la condujo a decidirse por el camino artístico. Sosa "me cambió la vida", asegura Downs. De ella aprendió, afirma, que podía cantar con convicción y con propósito artístico y estético. La cantante combina esta faceta con la de actriz (ha participado recientemente en el filme Mariachi gringo, ya estrenada en Estados Unidos) y con la de compositora de la banda sonora del musical Como agua para chocolate, espectáculo basado en el libro del mismo título de la escritora mexicana Laura Esquivel.

Canto a la maternidad

La cantante había perdido la "fe" en ella misma a causa de los problemas que tuvo para ser madre. Pero la recuperó en 2010 gracias a la adopción junto a su esposo, el músico Paul Cohen, de un niño llamado Benito Dxuladi.

*Palau de la Música, 4. Aquest divendres a partir de las 21.00 horas. Precio de las entradas: de 18 a 48 euros. Más información en la página web www.festival-millenni.com.

• El festival, que se celebrará el 20 y 21 de julio en Quintanar de la Orden (Toledo), contará con la presencia de Love of Lesbian, Sidonie y Dorian.
• La banda Molotov Jukebox caldeó con ritmos salvajes el acto de presentación.
• Consulta la agenda de festivales 2012.
• ¿No tienes como ir a este festival? ¡Comparte coche!

No ha cumplido ni dos años de vida -lo hará este verano-, pero el festival ManchaPop da pequeños pasos con el deseo de convertirse en uno de los festivales de indie pop más amables y 'a mano' para los habitantes de la meseta.

La organización de la cita castellana escogió una sala en Madrid para desvelar el jueves detalles sobre su segunda edición.

Entre otras cosas, informó de que Mancha pop 2012 tendra lugar los días 20 y 21 de julio en el mismo municipio toledano que el año pasado: Quintanar de la Orden. Que el presupuesto austero de su debut, que obligó a concentrar en una sola jornada el grueso de programación (por allí pasaron Lori Meyers y Supersubmarina), será en esta ocasión más profuso. Y que entre los grupos -al parecer, todos nacionales- que protagonizarán el próximo cartel figuran Love of Lesbian (supuestamente con disco nuevo), Sidonie, Dorian, Niños Mutantes, The Zombie Kids, Fuel Fandango, Chinese Christmas Cards, Varry Brava, Second, Triángulo de Amor Bizarro, Kenedy, Eme DJ y Dinero.

Además, durante la noche se adelantaron dos nuevas incorporaciones: la de la jienense Zahara y la del trío madrileño Última experiencia.

Precisamante, ambos protagonizaron dos actuaciones discretas durante la fiesta de presentación.

Esta culminó, por sorpresa, con 45 minutos de parranda explosiva y lunática. Los responsables de ello fueron Molotov Jukebox, una banda de 'gypsy-step', un término que el periodista musical Joaquín Guzmán inventó allí mismo para ellos.

Capitaneados por Natalia Tena, conocida por su papel de Tonks en Harry Potter y por encarnar a Osha en Juego de Tronos, Molotov Jukebox son deudores, sin vergüenza, de cien mil géneros y registros. Por allí asomaron sones cubanos, reggae, ska, rock atropellado, pop, soul, acordeones, castañuelas y las gracietas y sonrisas blanquísimas de la vocalista y el violinista de la banda; la primera, reina del sex-appeal, británica hija de españoles y portadora de una voz negra y profunda; el segundo, londinense, con un sombrero de plumas y una divertida hiperactividad.

El cartel de ManchaPop promete ofrecer próximamente nuevos nombres y sorpresas.

¿No tienes como ir a este festival? ¡Comparte coche!

La causa oficial de la muerte de la cantante Whitney Houston fue un ahogamiento accidental, según ha informado este jueves la oficina forense del condado de Los Ángeles (California). La investigación reveló que en su muerte también jugaron un papel sus problemas cardiacos y el consumo de cocaína.

Houston fue encontrada sumergida en una bañera repleta de agua en el interior de una habitación del hotel Beverly Hilton, de Los Ángeles, un suceso que se relaciona directamente con el consumo de cocaína por parte de la cantante.

En los posteriores análisis toxicológicos realizados se descubrieron restos de cocaína y metabolitos (las sustancias que quedan después de la descomposición de un fármaco por parte del organismo) que "contribuyeron a la muerte", según el informe de la oficina forense.

También se encontraron restos de marihuana, xanax, flexeril y benadryl, pero no resultaron ser un factor en el deceso de la artista. Asimismo se descartó cualquier indicio de acto delictivo en la muerte de Houston.

Por lo que respecta a los problemas vasculares a los que se refiere el comunicado de la oficina forense, hacen alusión a una arterioesclerosis, o endurecimiento de las arterias. Según los Institutos Nacionales de la Salud (NIH), se trata de un trastorno común que ocurre cuando se acumula grasa, colesterol y otras sustancias en las paredes de las arterias y forman estructuras duras llamadas placas. Con el tiempo, estas placas pueden bloquear las arterias y causar síntomas y problemas en todo el cuerpo.

En el documento facilitado por la oficina forense se recuerda que se practicó la autopsia al cuerpo de Whitney Elisabeth Houston, de 48 años, el pasado 12 de febrero.

• No comparten tampoco la letra de la canción, que llama "bastardo" al rey.
• La acusación popular pide una multa para ellos de casi 300.000 euros.
• Mientras, la Fiscalía ha pedido que el grupo pague 1.800 euros por injurias.
• Ardor Destómago, los últimos imputados por calumniar al monarca.

 Los tres miembros del grupo Ardor Destómago, que han sido este jueves juzgados en la Audiencia Nacional por delitos de calumnias e injurias a la Corona por insultar al rey en una canción, han negado que compusieran e interpretaran la misma o que estuvieran de acuerdo con sus letras.

Así lo han manifestado Miguel García Granda, Ibai Rivas Arbinaga y Endika Berecibar Lacalle durante la vista en la que la Fiscalía ha pedido que paguen una multa de 1.800 euros, mientras la acusación popular ejercida por la Fundación para la Defensa de la Nación Española (DENAES) eleva la cantidad a 288.000 más otros 100.000 en concepto de responsabilidad civil.

Los tres se han declarado inocentes y han dicho a sus defensas que ni compusieron ni interpretaron la canción Una historia real, editada en un CD con motivo de la IV Muestra de Música Joven patrocinada por el Ayuntamiento de Segovia. Además, han subrayado que tampoco comparten sus letras, en las que se refieren reiteradamente al monarca como "hijo puta" y "bastardo".  

El alcalde de Segovia, Pedro Arahuetes, ha declarado que "un fallo en cadena que no debería haberse producido" desembocó en que el tema se grabara en un CD en 2010. Ha explicado que éste era el premio que recibieron los participantes en la muestra de música celebrada en junio del año anterior, y ha insistido en que él no conoció el contenido de las letras hasta que el PP las denunció públicamente cuando el CD ya estaba grabado.

Además, ha subrayado que era función de la Concejalía de Juventud supervisar las canciones, pero la "negligencia" por parte del entonces responsable del departamento, Javier Arranz, y dos de los técnicos que no cumplieron con este cometido, le obligó a cesarles. Tras comprobar que el contenido de las letras era injurioso, dictó un decreto, el 11 de junio de 2010, en el que acordaba retirar el uso público del CD -del que se editaron 1.000 ejemplares- y pidió disculpas a la Casa del Rey.

Asimismo, envío un copia al fiscal jefe de la Audiencia Provincial de Segovia, que lo remitió a la Fiscalía de la Audiencia Nacional. Por su parte, Arranz ha señalado que conoció el asunto por los medios de comunicación, que le llamaron una tarde "que estaba pasando tranquila en el complejo de golf de El Espinar".

Después de conseguir una copia, el edil se lo comunicó a Arahuetes, a cuya disposición puso su cargo porque entendió que debía "hacer un gesto por no haber supervisado personalmente el trabajo de los técnicos" y para centrarse en lo que "era realmente importante", que era su boda en diez días.

"Si yo hubiera escuchado antes la canción, se hubieran tomado las medidas que se tomaron y no habría salido el CD como salió", ha señalado Arranz, que ha precisado que a la grabación del mismo se destinaron 2.000 euros. La fiscal considera acreditado que los tres acusados son los integrantes de Ardor Destómago, puesto que aparecen identificados en las bases del certamen, y que incurrieron en un "evidente menosprecio al rey y la institución que representa".

Mientras, el letrado José Ramón Montero, que representa a Denaes, ha hecho hincapié en que la composición es una "ofensa personal absolutamente repugnante" que "duele hasta repetirla" por "ofensiva y denigrante". 

• La acusación popular pide una multa para ellos de casi 300.000 euros.
• Mientras, la Fiscalía ha pedido que el grupo page 1.800 euros por injurias.
• Los músicos no comparten la letra de la canción, que llama "bastardo" al rey.
• Ardor Destómago, los últimos imputados por calumniar al monarca.

 Los tres miembros del grupo Ardor Destómago, que han sido este jueves juzgados en la Audiencia Nacional por delitos de calumnias e injurias a la Corona por insultar al rey en una canción, han negado que compusieran e interpretaran la misma o que estuvieran de acuerdo con sus letras.

Así lo han manifestado Miguel García Granda, Ibai Rivas Arbinaga y Endika Berecibar Lacalle durante la vista en la que la Fiscalía ha pedido que paguen una multa de 1.800 euros, mientras la acusación popular ejercida por la Fundación para la Defensa de la Nación Española (DENAES) eleva la cantidad a 288.000 más otros 100.000 en concepto de responsabilidad civil.

Los tres se han declarado inocentes y han dicho a sus defensas que ni compusieron ni interpretaron la canción Una historia real, editada en un CD con motivo de la IV Muestra de Música Joven patrocinada por el Ayuntamiento de Segovia. Además, han subrayado que tampoco comparten sus letras, en las que se refieren reiteradamente al monarca como "hijo puta" y "bastardo".  

El alcalde de Segovia, Pedro Arahuetes, ha declarado que "un fallo en cadena que no debería haberse producido" desembocó en que el tema se grabara en un CD en 2010. Ha explicado que éste era el premio que recibieron los participantes en la muestra de música celebrada en junio del año anterior, y ha insistido en que él no conoció el contenido de las letras hasta que el PP las denunció públicamente cuando el CD ya estaba grabado.

Además, ha subrayado que era función de la Concejalía de Juventud supervisar las canciones, pero la "negligencia" por parte del entonces responsable del departamento, Javier Arranz, y dos de los técnicos que no cumplieron con este cometido, le obligó a cesarles. Tras comprobar que el contenido de las letras era injurioso, dictó un decreto, el 11 de junio de 2010, en el que acordaba retirar el uso público del CD -del que se editaron 1.000 ejemplares- y pidió disculpas a la Casa del Rey.

Asimismo, envío un copia al fiscal jefe de la Audiencia Provincial de Segovia, que lo remitió a la Fiscalía de la Audiencia Nacional. Por su parte, Arranz ha señalado que conoció el asunto por los medios de comunicación, que le llamaron una tarde "que estaba pasando tranquila en el complejo de golf de El Espinar".

Después de conseguir una copia, el edil se lo comunicó a Arahuetes, a cuya disposición puso su cargo porque entendió que debía "hacer un gesto por no haber supervisado personalmente el trabajo de los técnicos" y para centrarse en lo que "era realmente importante", que era su boda en diez días.

"Si yo hubiera escuchado antes la canción, se hubieran tomado las medidas que se tomaron y no habría salido el CD como salió", ha señalado Arranz, que ha precisado que a la grabación del mismo se destinaron 2.000 euros. La fiscal considera acreditado que los tres acusados son los integrantes de Ardor Destómago, puesto que aparecen identificados en las bases del certamen, y que incurrieron en un "evidente menosprecio al rey y la institución que representa".

Mientras, el letrado José Ramón Montero, que representa a Denaes, ha hecho hincapié en que la composición es una "ofensa personal absolutamente repugnante" que "duele hasta repetirla" por "ofensiva y denigrante".

Las autoridades rusas han amenazado a la cantante Madonna con una multa si defiende a los homosexuales durante el concierto que ofrecerá en la ciudad de San Petersburgo en agosto.

"Si Madonna o alguno de los organizadores infringe la ley será castigado: la cantante puede recibir una multa de hasta 5.000 rublos (170 dólares)", afirmó Vitali Milónov, diputado oficialista de la Asamblea de la segunda ciudad rusa, según la agencia Interfax.

Las autoridades de la región de San Petersburgo aprobaron recientemente una controvertida ley que prohíbe la propaganda homosexual y que la Iglesia Ortodoxa Rusa quiere extender a toda Rusia.

"Estoy dispuesto a aguantar durante dos horas y asistir al concierto (...), para el control de contenido moral de la actuación", comentó el diputado.

Madonna adelantó este jueves en su página de Facebook que durante su concierto en la antigua capital imperial "hablará a favor de la comunidad homosexual para mostrarles su apoyo y dar fuerza e inspiración a cualquiera que esté o se siente oprimido".

"No huyo de la adversidad. Hablaré durante mi actuación sobre esta ridícula atrocidad", dijo.

Según la nueva ley, en esa región rusa ha quedado prohibido por ley la propagación de información sobre la homosexualidad, la bisexualidad, el lesbianismo, la transexualidad y también la pederastia.

Las organizaciones homosexuales han criticado la ley al considerar que supone una violación de la libertad de expresión y que servirá de pretexto para seguir prohibiendo las marchas de orgullo gay.

El último intento de celebrar una marcha de orgullo gay en mayo de 2011 en la capital rusa desembocó en choques violentos entre activistas homosexuales y ultranacionalistas, y en la detención de varias decenas de personas.

Madonna ya protagonizó un gran escándalo la primera vez que actuó en tierras rusas en 2006 en el marco de su gira mundial Confessions, debido a las críticas vertidas por los integristas ortodoxos contra la diva del pop.

El momento en el que la cantante aparecía colgada de una cruz con una corona de espinas en la cabeza es el que más escandalizó a los fieles ortodoxos rusos, que pidieron al Patriarca ortodoxo que excomulgara a los organizadores.

Hasta el 27 de mayo de 1993 no fue abolido el artículo 121 del código penal de Rusia que sancionaba con penas de cárcel las prácticas homosexuales.

Ese mismo año también se dejó de considerar la homosexualidad como una enfermedad mental.

Se hace llamar Novana y es la ganadora del concurso musical de Jóvenes Talentos que 20minutos.es y Bigopo pusieron en marcha el pasado mes de febrero.

Con su tema A pies descalzos, una balada pop interpretada con voz poderosa, se ha impuesto a las propuestas de los otros 250 grupos y solistas que participaron en el certamen y que recibieron, entre todos, más de 12.000 votos de los usarios. Un jurado profesional formado por los componentes de la banda Melocos, así como personal de Bigopo y de 20minutos.es, la escogió de entre los 25 concursantes más votados.

Ahora, esta joven madrileña de 25 años,  cuyo nombre de pila es Laura, grabará un EP de tres temas en un estudio profesional y será quien acompañe a la banda Melocos en el concierto que estos ofrecerán el próximo 26 de marzo en el Teatro Calderón de Madrid.

Para Novana, la victoria es un paso dentro de una carrera que empezó a forjarse precisamente en otro concurso, unas pruebas universitarias de cantautores en el que quedó primera. Aunque su afición a la música viene de mucho antes, cuando un 6 de enero, ella debía tener 10 años, apareció en su casa una guitarra: "Mi padre es también aficionado a tocar. A los 14, comencé a componer".

Desde entonces, ha llamado a muchas puertas (en una entrevista que le hacen en Cadena SER, el locutor revela que esa joven de pelo largo que se sienta junto a él está ahí gracias a la canción que ha enviado grabada, pero también a su perseverancia) : "Me apunto a todo", admite. Ya ha actuado en numerosas salas del circuito madrileño como El Buho Real, Galileo Galilei y El Rincón del Arte Nuevo.

"Me dicen que canto como Shakira"

En cuanto a influencias, no discrepa de aquel perfil que un día escribió una redactora televisiva y en el que se le relacionaba con artistas como Russian Red, Vega y Shakira. Con la colombiana comparte los gallos intencionados que se ahogan en la garganta y hacen vibrar las estrofas. "Me dicen que tengo un timbre entre ella y Dolores O'Riordan, de The Cranberrries", explica.

Auque en lo musical, Novana reconoce que tiene más ídolos masculinos. En su discoteca figuran álbumes de Extremoduro, Melocos, Scorpions ("las baladas heavies son lo mejor"), Pereza... Y le gusta más la forma en la que los chicos suelen expresarse musicalmente: "Utilizan un lenguaje más directo y cotidiano que las chicas. Yo también trato de plasmar lo que pienso sin enredarme mucho. Me va la sencillez".

Mientras no logra vivir profesionalmente de la música ("está difícil, y las mujeres lo tenemos más difícil aún"), Novana trabaja como dependienta en una tienda de ropa. Ha estudiado Publicidad y Relaciones Públicas.

El próximo 26 de marzo se la podrá escuchar en directo, junto con la banda Melocos, en el concierto de Jóvenes Talentos que tendrá lugar el el Teatro Calderón de Madrid. ¡Aún puedes solicitar tu entrada gratuita aquí!

Escucha aquí el tema de Novana 'A pies descalzos'.

Se hace llamar Novana y es la ganadora del concurso musical de Jóvenes Talentos que 20minutos.es y Bigopo pusieron en marcha el pasado mes de febrero.

Con su tema A pies descalzos, una balada pop interpretada con voz poderosa, se ha impuesto a las propuestas de los otros 250 grupos y solistas que participaron en el certamen y que recibieron, entre todos, más de 12.000 votos de los usarios. Un jurado profesional formado por los componentes de la banda Melocos, así como personal de Bigopo y de 20minutos.es, la escogió de entre los 25 concursantes más votados.

Ahora, esta joven madrileña de 25 años,  cuyo nombre de pila es Laura, grabará un EP de tres temas en un estudio profesional y será quien acompañe a la banda Melocos en el concierto que estos ofrecerán el próximo 26 de marzo en el Teatro Häagen-Dazs Calderón de Madrid.

Para Novana, la victoria es un paso dentro de una carrera que empezó a forjarse precisamente en otro concurso, unas pruebas universitarias de cantautores en el que quedó primera. Sin embargo su afición a la música, recuerda, viene de mucho antes, cuando un 6 de enero, ella debía de tener 10 años, los Reyes Magos dejaron en su casa una guitarra: "Mi padre es también aficionado a tocar. A los 14, comencé a componer. Quizá me ayudó el ser tímida, encontré en las canciones una forma de comunicarme".

Desde entonces, ha llamado a muchas puertas (en una entrevista que le hacen en Cadena SER en 2010, el locutor revela que esa joven de pelo largo que se sienta junto a él está ahí gracias al talento que se vislumbra en la canción que ha enviado grabada, pero también a su perseverancia) : "Me apunto a todo", admite. "El que la sigue, la consigue".

"Las letras de los chicos, más directas"

En cuanto a influencias, no discrepa de aquel perfil que un día escribió una redactora de una cadena televisiva y en el que se le relacionaba con artistas como Russian Red, Vega, Nena Daconte y Shakira. Con esta última, la exitosa cantante colombiana, comparte los gallos intencionados que se ahogan en la garganta y hacen vibrar las estrofas. "Me dicen que tengo un timbre parecido al de ella y al de Dolores O'Riordan, la cantante de The Cranberrries", explica.

Auque en cuanto a gustos musicales, Novana reconoce que tiene más ídolos masculinos. En su discoteca conviven discos de Extremoduro, Melocos, Scorpions ("las baladas heavies de los 70 y 80 son lo mejor", indica) y Pereza. Todo hombres. Quizá porque en la industria ellos son mayoría. O porque a la madrileña le gusta más la forma en la que ellos suelen expresarse en las canciones: "Utilizan un lenguaje más directo y cotidiano que las chicas. Yo también trato de plasmar lo que pienso sin enredarme mucho. Me va la sencillez, sin enrevesar ni emperifollar las letras". Sí, el trabajo de algunas mujeres también le llama la atención, pero generalmente desde el punto de vista "melódico".

De cualquier forma, defiende que hasta de los artistas más dispares se puede aprender algo. Incluso de aquellos que no son fruto de su devoción: "No soy una gran oyente de música clásica, pero si ese género tiene tantos seguidores, hago un esfuerzo por tratar de acercarme a él y averiguar la razón por la que gusta tanto a otros. Así, aunque Madonna no sea una de mis artistas favoritas, me encanta la producción que lleva detrás. Luego uno puede ir tomando lo mejor de lo que ha aprendido y fusionar cositas".

Mientras lucha por vivir profesionalmente de la música ("está difícil, y las mujeres lo tenemos más difícil aún"), Novana trabaja como dependienta en una tienda de ropa. Ha estudiado Publicidad y Relaciones Públicas y, además de pasar por diferentes concursos musicales, ha actuado en numerosas salas de conciertos del circuito madrileño como El Buho Real, Galileo Galilei y El Rincón del Arte Nuevo. 

El próximo 26 de marzo se la podrá escuchar en directo, junto con la banda Melocos, en el concierto de Jóvenes Talentos que tendrá lugar en el Teatro Calderón de Madrid. Allí interpretará A pies descalzos y, quizá, sorprenda con alguno de los temas que aún no ha estrenado en direrecto como Noche en el Edén.  ¡Aún puedes solicitar tu entrada gratuita aquí!

Escucha aquí el tema de Novana 'A pies descalzos'.

Se hace llamar Novana y es la ganadora del concurso musical de Jóvenes Talentos que 20minutos.es y Bigopo pusieron en marcha el pasado mes de febrero.

Con su tema A pies descalzos, una balada pop interpretada con voz poderosa, se ha impuesto a las propuestas de los otros 250 grupos y solistas que participaron en el certamen y que recibieron, entre todos, más de 12.000 votos de los usarios. Un jurado profesional formado por los componentes de la banda Melocos, así como personal de Bigopo y de 20minutos.es, la escogió de entre los 25 concursantes más votados.

Ahora, esta joven madrileña de 25 años,  cuyo nombre de pila es Laura, grabará un EP de tres temas en un estudio profesional y será quien acompañe a la banda Melocos en el concierto que estos ofrecerán el próximo 26 de marzo en el Teatro Häagen-Dazs Calderón de Madrid.

Para Novana, la victoria es un paso dentro de una carrera que empezó a forjarse precisamente en otro concurso, unas pruebas universitarias de cantautores en el que quedó primera. Sin embargo su afición a la música, recuerda, viene de mucho antes, cuando ella tenía 10 años y los Reyes Magos dejaron en su casa una guitarra: "Mi padre es también aficionado a tocar. A los 14, comencé a componer".

Desde entonces, ha llamado a muchas puertas (en una entrevista que le hacen en Cadena SER en 2010, el locutor revela que esa joven de pelo largo que se sienta junto a él está ahí gracias al talento que se vislumbra en la canción que ha enviado grabada, pero también a su perseverancia) : "Me apunto a todo", admite.

"Las letras de los chicos, más directas"

En cuanto a influencias, no discrepa de aquel perfil que un día escribió una redactora de una cadena televisiva y en el que se le relacionaba con artistas como Russian Red, Vega, Nena Daconte y Shakira. Con esta última, la exitosa cantante colombiana, comparte los gallos intencionados que se ahogan en la garganta y hacen vibrar las estrofas. "Me dicen que tengo un timbre parecido al de ella y al de Dolores O'Riordan, la cantante de The Cranberrries".

Auque en cuanto a gustos musicales, Novana reconoce que tiene más ídolos masculinos. En su discoteca conviven discos de Extremoduro, Melocos, Scorpions ("las baladas heavies de los 70 y 80 son lo mejor", indica) y Pereza. Todo hombres. Quizá porque en la industria ellos son mayoría. O porque a la madrileña le gusta más la forma en la que ellos suelen expresarse en las canciones: "Utilizan un lenguaje más directo y cotidiano que las chicas. Yo también trato de plasmar lo que pienso sin enredarme mucho. Me va la sencillez, sin enrevesar ni emperifollar las letras". El trabajo de algunas mujeres también le llama la atención, pero desde el punto de vista "melódico".

De cualquier forma, defiende que hasta de los artistas más dispares se puede aprender algo. Incluso de aquellos que no son fruto de su devoción: "No soy una gran oyente de música clásica, pero si ese género tiene tantos seguidores, hago un esfuerzo por tratar de acercarme a él y averiguar la razón por la que gusta tanto a otros. Así, aunque Madonna no sea una de mis artistas favoritas, me encanta la producción que lleva detrás. Luego uno puede ir tomando lo mejor de lo que ha aprendido y fusionar cositas".

Mientras lucha por vivir profesionalmente de la música ("está difícil, y las mujeres lo tenemos más difícil aún"), Novana trabaja como dependienta en una tienda de ropa. Ha estudiado Publicidad y Relaciones Públicas y, además de pasar por diferentes concursos musicales, ha actuado en numerosas salas de conciertos del circuito madrileño como El Buho Real, Galileo Galilei y El Rincón del Arte Nuevo. 

El próximo 26 de marzo se la podrá escuchar en directo, junto con la banda Melocos, en el concierto de Jóvenes Talentos que tendrá lugar en el Teatro Calderón de Madrid.  ¡Aún puedes solicitar tu entrada gratuita aquí!

Escucha aquí el tema de Novana 'A pies descalzos'.

• El festival se celebrará los días 22 y 23 de junio en el Matadero de Madrid.
• Azealia Banks o Metronomy también forman parte del cartel.
• Consulta la agenda de festivales 2012.
• ¿No tienes como ir al Día de la Música? ¡Comparte coche!

Comenzó hace siete años de forma discreta, y desde entonces el Día de la Música se ha convertido en una de las citas de referencia en Madrid.

La nueva edición, que se celebrará los días 22 y 23 de junio en el Matadero Madrid, ha comenzado a revelar ya algunos de los nombres que compondrán su cartel, por lo general aficionado al pop rock y a la electrónica de regusto independiente, y que combinará propuestas nacionales e internacionales.

Entre las primeras adhesiones confirmadas se encuentra la de Two Door Cinema Club, una banda que con un solo álbum en el mercado (Tourist History) ha conseguido situarse entre las primeras opciones de electro pop del momento. Con una historia casi tan reciente como la de los anteriores, Azealia Banks, una joven de 20 años de Harlem, llevará al Matadero los sonidos del barrio negro de Manhattan, el soul, el rap y el pop.

Junto a ellos, destacan otras propuestas internacionales como los veteranos Maxïmo Park, inmersos en el lanzamiento de su nuevo trabajo; The Raveonettes, St. Vicents (el proyecto de la polifacética Annie Clark), el sonido electrónico y adictivo del The English Riviera de Metronomy, que ha sido nominado al Mercury PriceK. También participan Twin Shadow, Apparat, Julia Holter, Mikal Cronin y Fanfarlo.

Los nombres nacionales llegan capitaneados por los catalanes Love of Lesbian, que para esa fecha ya deberían contar con nuevo álbum. También Christina Rosenvinge y Pegasvs.

La organización promete anunciar próximamente nuevas confirmaciones y actividades.

Los abonos, que están ya a la venta, cuestan 45 euros hasta el 10 de abril y se pueden adquirir en Entradas.com.

¿No tienes como ir a este festival? ¡Comparte coche!

• El martes subieron al escenario del Corral de la Pacheca, uno de los locales más emblemáticos del circuito flamenco de Madrid.
• Hablamos con el líder de The Kooks, Luke Pritchard.
• El pop británico se desmelena en un tablao flamenco.

La banda británica The Kooks pasó el martes por nuestro país para ofrecer un singular show en un tablao flamenco madrileño, como parte del Beefeater London Sessions. Aprovechamos la fugaz visita a Madrid del grupo para hablar con su líder, Luke Pritchard.

Cada vez que vienen a España viene más gente a verlos. ¿Ya se sienten tan queridos como en el Reino Unido?
España es nueva para nosotros, en el fondo estamos empezando aquí. Pero nos sentimos queridos en todas partes. Lo bueno de España es que siempre montan una buena fiesta en cada concierto.

Se han hecho realmente populares en todo el mundo. ¿Cómo sienta la fama?
La fama es algo extraño. Se burla de ti como un demonio en tu cabeza que dice ser un ángel... Sí, es algo realmente extraño.

¿Procura no leer lo que se dice y escribe sobre The Kooks?
Sí. Intento mantenerme apartado. Da igual que lo que se diga, sea bueno o malo: no es positivo para uno mismo.

Los medios ensalzan sus adictivas melodías. Dígame cuál es su receta para la melodía perfecta.
No es fácil, pero creo que se trata de algo natural, que sale sin pensar. Y creo que lo hago con pasión. Espero seguir siempre escribiendo buenas melodías.

Biografía

Se formaron en Brighton (Inglaterra) en 2004. Han publicado tres discos, el último de ellos, Junk Of The Heart.

A partir de julio sus canciones volverán a subirse a un escenario. El musical Galicia caníbal, que toma su título de la canción del mismo nombre de Os Resentidos,  llevará durante el verano la banda sonora de la época  a teatros de diversas ciudades gallegas. En septiembre, será el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid el que acoga el espectáculo, mientras que en 2013 este podrá presenciarse en salas de Barcelona, Zaragoza, Bilbao o Santander.

Según informaron los promotores, se trata de un espectáculo ideado por Antón Reixa (líder de Os Resentidos), con dirección escénica de Quico Cadaval, música en manos de Pablo Novoa (exGolpes Bajos) y la dirección artística de Curru Garabal (Primos).

Una de las novedades de la producción es que se organizarán cástings populares para dar una oportunidad a gente no profesional con talento a formar parte del reparto, aunque también se realizará otro para actores y actrices de toda España.

En el espectáculo sonarán temas como Bailaré sobre tu tumba, ¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿Adónde vamos? (Siniestro Total); Galicia Caníbal (Os Resentidos), Malos tiempos para la lírica (Golpes Bajos); No me beses en los labios (Aerolíneas Federales); Lo estás haciendo muy bien (Semen Up), así como temas de otras bandas de la época como Radio Océano, Los Cafres, Bar, Moncho e mailos Sapoconchos o Los Limones.