Todo el que se haya pasado últimamente por un Zara hombre seguro que se ha detenido al menos un momento en el mostrador más colorido de toda la tienda, el de Keith Haring.

Como lo oyes, Zara nos ha sorprendido siguiendo la estela de otras grandes cadenas textiles como H&M contando con la colaboración de grandes artistas para que diseñen sus prendas y ha arrancado con una colección compuesta por dos sudaderas y cuatro camisetas con las inconfundibles ilustraciones que a los más jóvenes sólo sonaran por aparecer en Sticky & Sweet, la última gira de Madonna.

Keith Haring, quién falleció en 1990 víctima del SIDA con tan sólo 31 años de edad, está considerado como uno de los últimos estandartes de la generación Pop. Su obra está íntimamente ligada al mundo del graffiti y la cultura urbana y sus primeros dibujos fueron plasmados precisamente en el metro de Nueva York pasando muy pronto a exhibirse en las principales galerías de arte de todo el mundo.

Platillos volantes, sexo, televisión, robots y ciencia ficción, cómics, música disco y rap son los temas que forman su universo tan particular, figuras siempre en movimiento, de un gran colorido y con cierta similitud con la iconografía africana. Esta camiseta refleja perfectamente su estilo al reunir a varios de sus personajes bailando todos juntos.

Desde luego que es una buena oportunidad para hacerse con alguna de estas prendas, normalmente mucho más caras. Todas llevan la firma de Keith Haring bien visible y aunque por el momento no se ha lanzado ninguna para chica yo ya conozco a alguna que no se ha resistido a ponerse una de estas camisetas grises de los siameses bailarines. Al fin y al cabo ¿el arte no es unisex?

Si lo tuyo es la discreción definitivamente te has equivocado de colección, aquí de lo que se trata es de crear el máximo contraste posible entre el color de la camiseta y los de la ilustración, que por otra parte son siempre enormes, abarcando todo el frontal como en esta en la que tres muñecos amarillos bailan ante la estatua de la libertad.

Completa la colección dos sudaderas, una de ellas la podéis ver en la foto de portada, en blanco y una gran ilustración ocupando toda su superficie. La otra, mucho más discreta, es esta gris en la que sus personajillos forman una gran textura en un tono más oscuro que recorren cada milímetro de tela.

Sí, vete acostumbrándote a ver muñecos de Keith Haring por todas partes, es lo que tiene Zara. Pero de todos modos esperamos ansiosos nuevas colaboraciones con otros artistas.

Un poco de miedo sí que da mirar hacia arriba y encontrarte con todos estos tentáculos apuntando a tu cabeza, seguro que inmediatamente nos acordamos de todas esas pelis de terror orientales en las que siempre pasa algo en la ducha o en la inolvidable escena de Psicosis, que levante la mano el que la haya recordado nunca mientras se estaba duchando, lo retiro, no levantes nada.

Pero lo que no me cabe la menor duda es que tiene que ser una auténtica gozada disponer de tantos chorros de agua disparando sobre tu cuerpo, ¿o no? Es Sculpture, una original ducha de Vado cuyos brazos son totalmente articulables para que formes con ellos tantas figuras como dé de sí tu imaginación.

¡Hala, venga, que los demás también nos queremos duchar!

Un poco de miedo sí que da mirar hacia arriba y encontrarte con todos estos tentáculos apuntando a tu cabeza, seguro que inmediatamente nos acordamos de todas esas pelis de terror orientales en las que siempre pasa algo en la ducha o en la inolvidable escena de Psicosis, que levante la mano el que la haya recordado nunca mientras se estaba duchando, lo retiro, no levantes nada.

Pero lo que no me cabe la menor duda es que tiene que ser una auténtica gozada disponer de tantos chorros de agua disparando sobre tu cuerpo, ¿o no? Es Sculpture, una original ducha de Vado cuyos brazos son totalmente articulables para que formes con ellos tantas figuras como dé de sí tu imaginación.

¡Hala, venga, que los demás también nos queremos duchar!

Quisiera que me organizasen una fiesta adecuada para poder pisar fuerte la pista de baile con estos botines de Emporio Armani. Es una de las novedades del catálogo otoño/invierno 2009-2010 y sus lentejuelas negras son sensacionales.

Oro mate y negro brillante, una combinación clásica para un calzado de fiesta pero maximizada por Armani. Las lineas doradas y las hebillas con el logo de la firma realzan el diseño. ¿Con qué las llevarías?.

Aunque la época disco fue fantástica, nada tienen que ver estas lentejuelas-chic con el estilo de entonces sino con un look glamour totalmente tendencia con la moda glitter. Tu maquillaje puede combinar a la perfección con purpurina en los labios o en los párpados.

Quisiera que me organizasen una fiesta adecuada para poder pisar fuerte la pista de baile con estos botines de Emporio Armani. Es una de las novedades del catálogo otoño/invierno 2009-2010 y sus lentejuelas negras son sensacionales.

Oro mate y negro brillante, una combinación clásica para un calzado de fiesta pero maximizada por Armani. Las lineas doradas y las hebillas con el logo de la firma realzan el diseño. ¿Con qué las llevarías?.

Aunque la época disco fue fantástica, nada tienen que ver estas lentejuelas-chic con el estilo de entonces sino con un look glamour totalmente tendencia con la moda glitter. Tu maquillaje puede combinar a la perfección con purpurina en los labios o en los párpados.

Tuve la suerte (o el empacho) de que me regalaran dos estuches de maquillaje de la marca americana Markwins: si no quieres sopa, dos tazones. Fueron unos Reyes muy fashion.

Ambos eran vistosos, repletos, un surtido de colores y tarritos espectacular. Uno tenía doble piso y, el otro, un maletín tipo ejecutivo: por suerte no fue el mismo. En fin, tuve maquillaje por mucho tiempo.

Me refiero a sombras, coloretes, iluminadores, etc. Porque los demás productos son de una calidad pésima. Los esmaltes y máscaras de pestañas se estropearon a los 3-4 meses y parecía que los tenía desde hacía 3-4 años.

Los perfiladores sí valían la pena, lo mismo que los polvos translúcidos de acabado. Pero la pincelería que llevavan ambos estuches las utilicé para pintar las juntas de las baldosas del cuarto de baño: aquí no se tira nada.

Soy consciente que Markwins es una marca básica dentro del Mass Market. El diseño de sus presentaciones y colorido son su fuerte y de verdad que atraen. Pero, si podéis escoger, evitad los maletines que tengan demasiadas barras de labios, gloss, máscaras de pestañas y, en especial, lacas de uñas.

Todo producto que sea cremoso, se estropea en poco tiempo. Estoy de acuerdo que por calidad/precio no se puede pedir más pero quisiera que lo tengáis en cuenta de cara a regalos: la Navidad y los Reyes Magos se acercan.

De diseño atractivo, de funciones innovadoras y para nada peligroso, este nuevo producto de Dyson sorprenderá a más de uno. Es que se trata, aunque no lo parezca, de un ventilador que ha tomado el nombre de Air Multiplier.

Pero, sin lugar a dudas, su característica sobresaliente, que hace de este un producto único y sin peligro en especial para las casas en las que viven niños es una sola. ¿De qué hablo? De que este ventilador no cuenta con aspas para mover el aire.

Así, cabe destacar, que ese detalle permite, de todos modos, multiplicar el aire en hasta 15 veces con respecto a los ventiladores corrientes y gracias a un sistema patentado por la empresa.

De este modo, el Air Multiplier sorprende al expulsar, cada segundo, 450 litros de aire sin interrupciones. Así, para ello cuenta con una ranura ubicada en el aro y es allí donde se genera una corriente de aire que pasa a través de un canal aerodinámico, recoge el aire que lo circunda y lo arrastra hacia el fluido de aire.

En tanto, su motor digital lo hace un producto de bajo consumo pero que, de momento, no podrá adquirirse en España dado que el lanzamiento podrá ser aprovechado sólo en el Reino Unido, Australia, Japón y, claro, los Estados Unidos.

¿Su precio? Poco más de 200 euros al cambio.

¿Pagarías ese precio por un ventilador seguro, ahorrativo y de diseño?

Son diez álbumes imprescindibles, que no pueden faltar en ninguna discografía personal, y a partir del próximo 7 de enero serán, además, una serie de sellos de correos que lanzará el servicio de correos británico, Royal Mail.

Los diez reproducen la portada del disco más mítico de otras tantas bandas británicas, entre las cuales me extraña que no se encuentren los Beatles, aunque seguro que a estos ya les han dedicado más de una serie de sellos.

La verdad que no me importaría recibir una carta sellada con uno de estos sellos discográficos. ¿Os imagináis una iniciativa así en nuestro país? Venga ¿que diez discos elegimos?

Estos son los diez discos que componen esta serie de sellos:

-Blur – ‘Parklife’
-David Bowie - ‘The Rise And Fall of Ziggy Stardust and The Spiders From Mars’
-The Clash - ‘London Calling’
-Coldplay - ‘A Rush Of Blood To The Head’
-Led Zeppelin - ‘Led Zeppelin IV’
-New Order - ‘Power, Corruption & Lies’
-Mike Oldfield - ‘Tubular Bells’
-Pink Floyd - ‘The Division Bell’
-Primal Scream - ‘Screamadelica’
-The Rolling Stones - ‘Let It Bleed’

A pesar de su apariencia de cohete supersónico, esto que vemos aquí es un coche. Y matizo lo de coche, porque más bien habría que definirlo como vehículo con ruedas y motor de gasolina, porque poco hay ahí como para poder denominarlo como coche propiamente dicho.

La particularidad que tiene es que es el vehículo a gasolina más rápido del mundo. La pasada semana, el Spectre SpeedLiner (que así se llama la criatura), firmó un registro en el desierto salado de Bonneville de 330,7 mph. O lo que es lo mismo, 532,21 km/h. Un registro todavía algo lejos de las pretensiones de Spectre Performance, 400 mph o 644 km/h.

Pero lo más curioso no son sus cifras (que sorprenden como las que más), sino que para lanzarse a esas velocidades, necesita ser empujado por otro coche. Esto es así porque no cuenta con una caja de cambios al uso, ya que no hay ninguna que soporte semejante entrega de par.

¿Cuánto? Pues nada, sólo 1.600 Nm y apenas 1.900 CV. Todo ello extraido de un motor Cadillac de los ’70, al que se le ha aumentado el cubicaje hasta las 529 pulgadas cúbicas y se le han añadido dos turbos. Casi nada…

Se está acabando el calor, vamos sacando la ropa de invierno y con ella pantys y medias, sin embargo, esto no significa que nos relajemos y dejemos las piernas hasta la primavera sin sus cuidados habituales. Consigue unas piernas sanas y cuidadas todo el año, asi cuando llegue el buen tiempo no nos echaremos las manos a la cabeza.

• Alimentación. Las dietas ricas en calorías y toxinas van acumulando en nuestro organismo grasa muy dificil después de quitar, además por alguna extraña razón no se reparte equitativamente por el cuerpo, se va siempre al culo, piernas, vientre, etc.

No es cuestión de ponerse a dieta de calorias, si no de cuidar la alimentación restando unos alimentos (bollería industrial, lácteos enteros, bebidas con gas, grasas y aceites, etc) e incentivando el consumo de otros (fruta, verduras, pescados, etc). Consumir cereales en versión integral también contribuye, y mucho, a tener una dieta sana.

• Retención de líquidos. Tener las piernas hinchadas, sobre todo los tobillos causa sensación de pesadez y al tener también mala circulación sanguínea seremos caldo de cultivo para sufrir varices y cuperosis. Debemos hacer ejercicio con regularidad, beber mucho líquido y hacernos fans de infusiones que nos ayuden a drenar nuestro cuerpo.

Duchas frías, poner piernas en alto a lo largo de la jornada y siempre que podamos (siesta, viendo la tele, leyendo) y masajes, siempre de forma ascendente (de tobillos a muslos) nos ayudará a prevenir la retención de líquidos y la pesadez de piernas.

• Celulitis. Palabra temida entre muchas mujeres, con fama además de ser casi imposible de solucionar sin pasar por quirófano. Pero se puede prevenir y mejorar caminando media hora al día y practicando deporte. Con las cremas anticelulíticas hay que ser constante y no dejarlas y siempre que sea posible antes de dártelas exfoliarse antes la zona a tratar.

• Piel seca. Pantalones, medias, pantys de licra y en general nuestras piernas siempre tapadas y sin que les de el aire. Necesitan hidratación diaria después de la ducha y si lo resistes en invierno no abuses del agua excesivamente caliente ya que reseca aún más la piel.

• Buenos hábitos. No los abandones, caminar descalza o con calcetines, mover las piernas cuando lleves mucho tiempo sentada o de la misma postura, caminar de puntillas, no abusar de la cera caliente y uno de los más importantes, no cruces las piernas, queda muy sexy pero a las piernas no les gusta nada de nada.

Los beneficios que conseguirás si sigues estas pautas se verán reflejados en tus piernas durante todo el año. A lo largo lo agradecerás, en belleza poco a poco se convierte en un mucho, de aqui a una década.

Las Moleskines son, probablemente, las agendas más conocidas en todo el mundo. Se dice que en ellas escribieron Picasso y Hemingway, entre otros muchos, y he de reconocer que su durabilidad y calidad es excepcional. Y aunque existen multitud de modelos disponibles, cada uno con la tarea definida, faltaba una cosa: un calendario de mesa de Moleskine. Ojo, un calendario, que no una agenda.

El calendario Moleskine tiene el mismo aspecto que un cuaderno cualquiera, con las características tapas negras e incluso el bolsillo en la tapa posterior. En él se incluye un día por hoja, que pueden visualizarse en apaisado y donde incluso ofrecen sitio libre para tomar nuestras notas. ¡Qué iba a ser de una Moleskine donde no se pudiese escribir!

Ya han lanzado el modelo para 2010 y su precio es de unos 9 euros en Estados Unidos. Por cierto, que ya he podido ver en alguna librería local algunos de los nuevos productos de Moleskine para 2010, como por ejemplo las agendas más tradicionales.

Hace un par de semanas se nos brindó la oportunidad de acudir a visitar los estudios de Loca Fm, en Madrid, y charlar con Daniel Soliva. El es, aparte del responsable de la web de la emisora, el director y profesor de una escuela de producción electrónica, Moebius.

Con muchas dudas que plantearle (la principal, ¿hasta qué punto se puede aprender a ser músico en una escuela?), llegamos a unos estudios amplios y modernizados, y nos encontramos con Daniel, un tipo afable y atento, con una desmesurada pasión por su trabajo, y con muchas ganas de hablar y explicarnos cosas. Hablamos de varios temas casi inéditos en Noctamina: la escuela Moebius, la radio, pero también de música, de la escena electrónica y de la vida en general.

El resultado, una entrevista distendida, amena, con mucho contenido y muy interesante.

Buenas tardes, Daniel. Ante todo agradecerte la oportunidad de charlar contigo y de conocer tus estudios y los de Loca Fm. Lo primero de todo, dejamos que te presentes tú mismo a nuestros lectores: ¿Quién es Daniel Soliva, y cuál es tu relación con la música electrónica?

Daniel Soliva es un amante y un humilde admirador de la Música en general. Mi relación con la música electrónica tiene ya más de 20 años. Todo empezó con el trasteo de un adolescente (estudiante de guitarra clásica en el conservatorio por aquel entonces) con las máquinas y cacharros de un espacio llamado “laboratorio de electroacústica” perteneciente al Conservatorio, al que prácticamente nadie entraba por temor a las “maquinas” que allí residían.

Ese fue mi primer contacto con un estudio. Samplers, sintetizadores, secuenciadores y todo tipo de aparatos electrónicos que me fascinaron y me cautivaron desde el principio. Pero todo era un lío. Miles de cables, multitud de sistemas operativos en función del aparato que tuvieras que manejar, mezcla, grabación, mastering, la propia composición de la música. Había muchísimas cosas que aprender.

Así que en ese punto continué un proceso formativo muy intenso que me llevó a pasar por sitios como la ingeniería informática, el centro para la difusión de la música contemporánea y diferentes conservatorios donde tuve contacto con muy buenos maestros de los que aprendí mucho. Mi agradecimiento a todos ellos.

Simultáneamente empecé a preparar mis primeros “lives”, siempre en grupo, siempre con multitud de máquinas en el escenario, menudo lío. El grupo era “System Chaos”. Imagínate cuando hace 15 años decías que ibas a hacer un directo de música electrónica y que necesitabas un escenario para montar todas tus máquinas…

A partir de ahí, se entremezclan las diferentes vertientes profesionales que llevo a cabo. La docencia, la producción de música electrónica, las actuaciones en directo y la radio. Los sitios donde he realizado esas labores han sido, cronológicamente hablando, Space of Sound, AND Music y Loca FM. Todos ellos en Madrid y en todos ellos he tenido la gran suerte de trabajar junto a grandes profesionales del mundo de la electrónica y la radio. Productores, DJ’s, VJ’s, artistas y locutores que me aportaron muchísimo

Lo primero, destacar las instalaciones tan modernas y cuidadas que nos hemos encontrado en Loca Fm. ¿Qué papel juegas en a radio, aparte de tener tu propio espacio de música en él?

Antes de dirigir y presentar el espacio “Moebius FM”, tuve otro espacio radiofónico: “Delta 9”. Fue el primer espacio que existió en Loca FM especializado en Down Tempo, Space music, Ambient y música experimental. Aún me tira mucho ese mundo, es muy especial. Ahora estoy centrado en “Moebius FM”, un programa en el que intentamos exponer lo mejor de la electrónica actual y punta de lanza del proyecto Moebius.

A parte de lo comentado, mi papel actual en la radio es el de coordinador de la web www.locafm.com. Principalmente, mi función es hacer que la web suene lo mejor posible y sin cortes y que todo funcione sin problemas. Es una locura de servidores de streaming, optimización de programación y diferentes retos informáticos. Todo para poder llevar a nuestros oyentes la mejor calidad digital de sonido.

Hay que incidir aquí en el GRAN esfuerzo tanto humano como técnico que se hace desde Loca FM, no sólo para tener los estudios que tenemos, sino también para que el streaming sea el de mayor calidad posible. Maquinas dedicadas, técnicos supervisando el funcionamiento, estudio de bitrates y formatos… mucho esfuerzo para que parezca “que no pasa nada”, para que llegues a la web y suene sin que hagas ningún click.

Pero compensa, Internet permite llevar el “sonido Loca FM” a cientos de miles de ordenadores de todo el planeta. Como dice el jingle: loca para todo el mundo. Pues así es. Impresionante el alcance de la red.

Sin embargo no es importante destacar mi labor. Lo realmente importante es el equipo humano de Loca FM. El trabajo en equipo que se realiza en los estudios centrales. Personas entregadas y dedicadas en cuerpo y alma a la música electrónica y a su trabajo.

Moebius es el reflejo musical, o el producto, de una escuela de productores. Un músico electrónico, ¿nace, o se hace? ¿Hasta qué punto se puede aprender en una escuela, más allá del manejo del software propiamente dicho?

Ambas cosas. Moebius es un proyecto creado desde la ilusión. Un proyecto que se basa en la creación de una cantera de productores y artistas de calidad, capaces de crear y de actuar. Un proceso en la sombra muy largo y muy difícil, pero al mismo tiempo muy gratificante. Es maravilloso ver cómo se va forjando un artista con el paso del tiempo.

Es una sensación muy especial cuando llegas a ver cómo una persona que ha pasado por tus manos, acaba siendo un artista reconocido por su trabajo. Una persona, que por lo general ya es tu amigo.

Está muy claro, un músico electrónico (y cualquier otro) nace en cuanto se hace. Es cuestión de aprender la metodología necesaria y poner todo de tu parte echándole horas. De ese modo, al final se hace un músico electrónico y de ese modo puede que nazca un nuevo artista, por supuesto que sí.

Hay vida más allá del manejo del software? Si no, no hay nada. Para nosotros la música electrónica es una manera de entender la vida y eso se plasma en nuestros cursos. Los eventos Moebius, el programa de radio y sobre todo, la edición de música inédita completa el círculo del proyecto Moebius. Formación y oportunidades reales de difusión y reconocimiento. No sólo vivimos de la música, vivimos La Música.

¿Qué se espera de los alumnos? ¿Y qué pueden ellos esperar que les aporte la escuela?

De los alumnos se espera sólo una cosa: muchas ganas de aprender y un sólo requisito de acceso: ser un “enfermo” de la música. No hace falta tener ni un sólo conocimiento previo.

Lo que debe aportar la escuela a sus alumnos es por un lado, los conocimientos necesarios para que los alumnos puedan producir temas completos de electrónica de baile y por otro lado, (si ellos deciden continuar su formación con nosotros, por supuesto) el aprendizaje de técnicas de directo o DJ para poder realizar sets con sus temas, remezclas, etc.

Además, lo que ofrecemos en nuestra escuela es Soporte Gratuito de por vida una vez finaliza el curso. Nos comprometemos a seguir la evolución de nuestros alumnos escuchando sus producciones, resolviendo sus dudas, aconsejándoles y ofreciéndoles soporte.

Puede parecer raro en este mundo ofrecer algo así de manera gratuita, pero es nuestra manera de hacer las cosas. Creemos en lo que hacemos y la experiencia nos dice que ese soporte extra es precisamente el que hace que el rendimiento de nuestros alumnos sea excepcional.

Un viejo debate, electrónica analógica vs. electrónica digital. En Noctamina hay opiniones para todos los gustos. ¿El software de producción y Desarrollo de directos (ableton, tractor…) le quita mérito al músico, o es sólo una herramienta más que facilita el acceso de la música a la gente? ¿Qué opinas tú?

A mi me gusta todo… imagínate, además de músico especializado en electrónica, soy guitarrista, toco el bajo y la batería y me flipan todos los secuenciadores, cajas de ritmos, etc. Pero también me encantan los ordenadores, me gustan todos los sistemas operativos. Me complico la vida con Linux y el software libre y uso OSX y Windows habitualmente.

Así que creo que he usado todas las combinaciones de instrumentos hardware, software, músicos en directo (incluso fusiones de rock & orquesta) que se puedan dar en un escenario y al final mi conclusión es que la técnica es un medio, no un fin.

El hardware es muy visual, impresiona mucho y siempre ha tenido ese “gancho” tanto en el estudio como en el escenario. Se pueden tocar las cosas y hay botones que retorcer y osciladores y filtros que hacer gruñir… pero cuidado. En el mar de cables y equipos, un fallo te puede volver loco. Maquinas desincronizadas, cambios de patches injustificados, roturas en el transporte (no te digo nada como te muevas en avión) y su consecuente reparación previo paso por caja pueden arruinar la mayor de las ilusiones de una gira o un directo. Así que normalmente, es una decisión que cada uno debe evaluar. Deberás elegir si te compensa mover todo el equipo, parte, o lo mínimo. Cada actuación es un mundo.

Por otro lado, si un tío subido a un escenario y un “triste” portátil (que ya me habría gustado pillar a mí hace 15 años) es capaz de hacer vibrar una sala, ya está, objetivo cumplido. Quién es nadie para decirle que las cosas no deben hacerse así, que no es auténtico o que debería llenar de máquinas un escenario? yo al menos no me atrevería a decírselo.

No olvidemos que lo fundamental en toda esta película es la Música. Suele ocurrir que en los “grandes debates” se olvida lo realmente importante. En mi caso particular, yo prefiero combinar ambos mundos. Hay noches que estoy mas analógico y otras que estoy más digital, como la vida misma.

El programa de radio que emitís es, probablemente, uno de los más elegantes y cuidados en toda la radio. ¿Qué podemos encontrar en él? ¿Porqué ese horario tan peculiar?

Gracias por el elogio, hay muchas horas de trabajo detrás de cada programa. Intentamos subir el listón y superarnos sesión tras sesión, programa tras programa. En Moebius FM se puede escuchar el trabajo hecho por los miembros del equipo de Moebius en sus sesiones. Con temas seleccionados por ellos con sumo gusto y cuidado, con producciones propias y con remezclas inéditas que semana tras semana llevan el sonido Moebius por los 5 continentes

El horario está elegido a conciencia. Sábados de 6 a 7 am y Domingos de 7 a 8. Personalmente, creo que es lamejor hora que hay para un programa eminentemente musical. Mucha gente nos escucha al amanecer tras su recorrido nocturno. Todo cerrado? no importa. Un coche, un buen sitio donde estar con los colegas y sonido Moebius. Una hora de calidad musical garantizada.

Ahora, saltando a un plano más personal. ¿Cómo ves la escena electrónica y de clubes en general? ¿Con qué estilos de música te sientes más a gusto?

Indudablemente, una escena como la que se vivió en los 90 es imposible de repetir, ahora bien, siempre hay y habrá nuevas generaciones que se unan a la electrónica, nuevos artistas, nuevos talentos y nueva música para que todo continúe.

En lo referente a los clubs, soy muy crítico con las absurdas restricciones horarias que tienen que soportar. Es muy difícil que en esas condiciones aparezcan o se reinventen clubes de referencia. En esta situación en la que nos encontramos, lo único que me tira, a parte de las fiestas Moebius, son las Raves. Música y Libertad sin restricción horaria. Es la gente que me rodea la que me hace sentir a gusto o no. Todas las situaciones tienen su música especial.

Y la noche en sí misma. ¿Sale de fiesta Daniel Soliva? ¿Le gusta lo que ve? ¿Qué cambiaría si pudiese?

La contestación anterior sirve para esta pregunta también

No sé si nos hemos dejado algo en el tintero, si quieres comentar algo más, éste es el momento. ¡Muchas gracias por tu tiempo!

Gracias a vosotros. Nada más, sólo animar a todo el mundo a que intente cumplir sus sueños, si no, nada tiene sentido.

Paz y música. Daniel Soliva.

Y esto es todo. Nos queda la sensación de haber compartido un buen rato con un profesional que ama la música por encima de todas las cosas. Además, hemos tocado varios tema casi inéditos en la web, y dejamos una puerta abierta a futuras colaboraciones y entrevistas con otros profesionales de LocaFm.

La verdad es que hay muchas marcas en el mundo que se pueden asociar al lujo, pero entre las mas destacadas podríamos decir que Louis Vuitton es una de las que más trabaja en este sector.

No solo son su bolsos de los más famosos entres los ricos y millonarios, sino que tambien su división de alta joyería es muy preciada, prueba de su esmerado trabajo, es este video con cortes de los diferentes pasos para la construcción y creación de una colecion de joyas única como es L’ame du voyage…

Simplemente es exquisita…

Los taxistas y Ayuntamiento de Madrid tienen que negociar el reglamento del año que viene y las tarifas. Aunque el cliente notará cosas a su favor, la mayoría van a ir en su contra. El sector está pasando un mal momento debido a la crisis, su rentable ya no es tan próspero como hace meses.

El precio por kilómetro apenas va a cambiar, pero el palo lo van a meter en los suplementos. El precio por maleta que exceda el bulto de mano costaría 0,50 a 1 euro cada una. También se encarecerá bastante ir al aeropuerto, actualmente tener origen o destino Barajas sale por 5,50 euros más.

Proponen que esas carreras cuesten siempre 25 euros mínimo, pero no solo eso, también cuando el cliente tenga destino en los barrios periféricos al mismo. Eso me parece un atraco a mano armada, considerando que el Metro te cuesta 1-2 euros y la diferencia de tiempo no es tan gorda como estáis pensando.

Se justifican con que sólo así compensan las horas que están parados en los aeropuertos esperando clientes, pues con esos precios van a esperar todavía más. Las paradas están saturadas de taxis ya que en vez de ir a la caza del cliente activa, van a la caza pasiva, es decir, aparcados, por ahorrar combustible.

El Ayuntamiento quiere eliminar el importe de la carrera cuando se llama al Teletaxi y que sólo empiecen a cobrar cuando estén en el domicilio del cliente. El sector del Taxi está en contra, así que proponen una carrera mínima o directamente un suplemento. Por otra parte, la bajada de bandera la quieren subir.

Otra cosa que subirá es la hora de servicio diurno, así como la de servicio nocturno. También quieren ampliar el horario nocturno, que empiece a las 20:00 en vez de las 22:00 actuales. Lógicamente eso supone que habrá que pagar más, tanto por bajada de bandera como por kilómetro.

Por otra parte, el Ayuntamiento quiere que el cliente pueda elegir el taxi que quiera de la parada, no sólo el primero, y que los conductores vayan uniformados y bien vestidos. También quieren sacar los taxis de los distritos del centro (Letras, Cortes y Embajadores) a menos que se les llame por Teletaxi.

En mi honesta opinión, el Taxi es un servicio cada vez más alejado de la realidad ciudadana y orientado más a cosas puntuales (no quede más remedio), empresas (que no pagas tú) y gente forrada. Hace falta una reforma estructural del sector, si sobran taxistas pues que se concedan menos licencias.

Lo que no puede ser es que en transporte público haya una diferencia abismal de precio, no así en distancia o tiempo. Y ya como vivas en la periferia, lo flipas. Por lo que me cuesta una carrera de Madrid centro a mi casa (a 12 km de Madrid) me pago medio abono transportes mensual, y si es nocturna ni hablemos.

Entiendo que haya que amortizar la licencia, coche, combustible, revisiones, seguro, atracos… y comer. Lo que no puede ser es que el ciudadano pague a precio de lujo un servicio público. Si quieren salir de la crisis no hay que exprimir al ciudadano, sino ajustar precios, que es lo que hacen en otros sectores y les funciona.

Y la comparación con el transporte público puede no ser la mejor. Un viaje sencillo en autobús es un euro. Con ese dinero haces en tu coche particular varios kilómetros, sólo contando el combustible. Si cuentas TODOS los gastos, entonces vale, el precio es justo. Pero hablar de precio justo en el Taxi… da risa muchísimas veces.

¿Cuántos de nosotros levantaríamos la mano si el servicio costase la mitad? ¿Y si costase la tercera parte? Otro tema es el de la concesión de licencia, ¿por qué tienen que ser algunas tan aberrantemente caras? ¿No sería mejor conceder las licencias por criterios meramente objetivos o por sorteo?

PD: No tengo nada en contra de los taxistas, ante la evidente duda. En otras ciudades de España todo esto ya ocurre, como Barcelona, o van camino de hacerlo, como Sevilla.

Cuántas botellas de vino habré tenido que tirar por llevar demasiado tiempo abiertas. Puede que tú no tengas ese problema porque eres de los que se la trinca entera, pero seguro a muchos os pasa lo mismo que a mi.

Con la envasadora Alfa Pencil Vino no tendríamos ese problema ya que es capaz de conservar el sabor, aroma y frescura de la bebida una vez abierta la botella. Su uso es muy sencillo como podéis apreciar en la fotografía, basta con colocar uno de los dos tapones especiales que incluye y presionar el botón para que el aparato lo envase al vacío.

Incluye una batería que permite utilizarlo de forma inalámbrica y llevártelo donde quieras. Se acabo aquello de “no abrimos una botella que luego se estropea“.

Los zapatos de United Nude son auténticas obras de arte, piezas arquitectónicas con las que vestir tus pies de la forma más exlusiva en las que buena parte de la culpa seguro que la tiene que uno de los dos responsables de la marca, Rem D. Koolhaas, sea un prestigioso arquitecto.

En su nueva colección Eamz para este otoño-invierno han querido rendir un homenaje a otro clásico del diseño, la silla de Charles and Ray Eames y el resultado es cuanto menos espectacular. Una amplia gama de botas, botines, zapatos abiertos y de fiesta, todos ellos de cuero y en el que el tacón ha sido sustituido por esta especie de pata de silla metálica que le da un aspecto de zapato flotante.

Un calzado perfecto para una ocasión muy especial, cuyo precio asciende a los 230 euros. Espero que esta vez el diseño no esté reñido con la comodidad.