En ambas películas existe una inquilina y existe un acosador. Punto. Evidentemente en ambas existen situaciones parecidas, en las que en un momento dado el acosador entra en el apartamento de la pobre víctima y haga de las suyas, pero tanto en intenciones como resultados ‘Mientras duermes’ se aparta considerablemente del film de Jokinen. La gracia está en haber cambiado el punto de vista. Esta vez no estamos del lado de una pobre mujer, a la que un enfermo trata de hacerle las cosas que todos quisiéramos pero no nos atrevemos ni a decir. Esta vez estamos del lado del enfermo, sufriendo a su lado. Un cambio de perspectiva que revela a un Balagueró maduro y a un Luis Tosar inolvidable, algo que empieza a ser muy habitual en él.
En un edificio como microcosmos de todos los personajes que en él habitan, César (Tosar) ejerce funciones de portero, controlando en todo momento las vidas de los inquilinos, pero teniendo en el punto de mira de sus obsesiones a Clara --una Marta Etura tan maravillosa y morbosa como siempre, en perfecta armonía con su pareja en la vida real--, vecina a la que César acosará de forma anónima y terrible. Según palabras del propio César, él nació con la incapacidad de ser feliz, y su única razón de existencia es hacer la vida imposible a personas presumiblemente felices. Aunque ‘Mientras duermes’ juegue en varios momentos al suspense, y en los que la sombra de Hitchcock se presiente más que verse, en realidad es el retrato de un sociópata, de alguien que ha nacido sin una cualidad puramente humana, y satisface su falta haciendo sufrir a los demás.
Y es precisamente en el retrato de César donde la película gana enteros. Dejando a un lado el ejercicio de estilo que puede suponer un relato de suspense que no a todos gusta o divierte, Balagueró fija su cámara en César haciendo formar parte al espectador de todas sus acciones y pensamientos, logrando incluso que en ciertos momentos estemos de su parte --la secuencia de César atrapado en el apartamento de Clara, mientras ella retoza con su pareja, es toda una maravilla por el simple hecho de que nosotros estamos con César, deseando que no lo pillen--, algo que va mucho más allá de sentir fascinación por un personaje malvado, cosa que ocurre en thrillers varios de idéntica índole. Y es ahí donde el recuerdo del maestro del suspense se hace notar más que nunca, pues Balagueró dibuja su historia alrededor de una de las máximas de Hitchcock: una película vale lo que vale el malo.
El director se muestra mucho más sobrio que en sus anteriores trabajos, una sobriedad que le acerca al clasicismo, convirtiendo su cámara, cuya presencia no notamos --salvo en algún plano secuencia--, en una especie de ventana al mundo interior de César, ya que todo lo vemos siempre desde su perspectiva. Es tan poderoso el trabajo de Luis Tosar, es tan rico en matices su odioso personaje, que uno deja de lado los posibles errores de la cinta, alguno de ellos de una gravedad considerable. Por ejemplo, la policía encargada del caso de acoso a Clara es poco menos que idiota, ya no sólo por lo de la dirección IP desde la que se envían los mails, sino por las cartas. Éstas han sido escritas a mano por el propio César --en alguna secuencia vemos cómo lo hace--, ergo, no las escribió el hijo de la limpiadora, algo que sería muy fácil de comprobar. Dejo a un lado también esa carta final autoincriminatoria, con la que Clara podría meter a César en la cárcel para el resto de sus días.
En cualquier caso, eso es lo que menos parece preocuparle a Balagueró en su película. Y a un servidor también. No estamos ante una gran película --eso de que fue la mejor exhibida en Sitges me hace una gracia infinita--, pero sí ante un sólido trabajo, perfecto de ritmo y con un personaje que nos turba por su terrible verismo. César podría ser nuestro vecino, nuestro propio portero, o cualquier otra persona que vemos todos los días. He ahí el verdadero terror de la cinta. Escenas como la de César humillando a la pobre mujer de los perros, en la que se ve la verdadera maldad del portero, atemorizan más de lo imaginable. Terror cotidiano que le llaman, el que no proviene de un psychokiller sobrenatural, o de un fantasma en pena, no. En este caso proviene de la persona que tenemos al lado todos los días. Desconfiad de los que os rodean, Balagueró no ha podido dejarlo más claro.
Intérpretes: Kenny Wormald, Julianne Hough, Dennis Quaid, Ziah Colon, Ray McKinnon, Miles Teller, Ser’Darius William Blain, Andie MacDowell.
Sinopsis: Un joven de Chicago llega a un pueblo tejano donde el baile está prohibido por culpa de un terrible accidente que traumatizó al reverendo. Iniciando una historia de amor con la hija de éste, pronto cambiará las reglas.
¿Qué podemos esperar? Juventud, caderas, sudor, hip-hop, espectacularización made in MTV y un intento de espectacularizar, subrayar, exagerar una película pequeña, estilizada y encantadora de los años ochenta. Yo no sé ustedes, supongo que habrá quien se sienta mayor y otros que se sientan joviales.
‘ Un golpe de altura ’
Título original: Tower Heist (Estados Unidos, 2011)
Dirección: Brett Ratner
Intérpretes: Ben Stiller, Eddie Murphy, Alan Alda, Michael Peña, Matthew Broderick.
Sinopsis: Vengándose del déspota dueño de un edificio que los ha estafado, unos empleados se tomarán una revancha ideando el atraco más sofisticado (y suicida) jamás pensado.
¿Qué podemos esperar? Comedia ruidosa o exagerada, el retorno del no demasiado fiable Ratner a un género en el que ha dejado alguna que otra película estimable no parece demasiado alentador con ese número de guionistas (¡ocho!) que parece indicar un producto cosido a demasiados cambios de estilo.
‘ Verbo ’
Dirección: Eduardo Chapero-Jackson
Intérpretes: Alba García, Miguel Ángel Silvestre, Najwa Nimri, Verónica Echegui, Macarena Gómez, Manolo Solo, Adam Jeziersky.
Sinopsis: Una joven de clase media, abrumada por la rutina, descubrirá un mundo paralelo en el que se sentirá expresada y liberada
¿Qué podemos esperar? Un relato sobre rap dirigido por un prometedor cortometrajista español, una apuesta tan arriesgada e insólita como al borde del ridículo más atroz.
‘ Detrás de las paredes ’
Título original: Dream House (Estados Unidos, 2011)
Dirección: Jim Sheridan
Intérpretes: Daniel Craig, Naomi Watts, Rachel Weisz, Marton Csokas, Elias Koteas.
Sinopsis: Un editor abandona su vida para instalarse en una casa con su família. Pronto está desaparece y solamente su vecina parece recorda runa extraña maldición que arrastra a la casa…...
Título original: Shark Night 3D (Estados Unidos, 2011)
Dirección: David R. Ellis
Intérpretes: Sara Paxton, Dustin Milligan, Chris Carmack, Joel David Moore, Katharine McPhee.
Sinopsis: Un grupo de festivos estudiantes se encontrará con un temible ejército de tiburones en el lago en el que están pasando un plácido fin de semana. La sangre, por supuesto, se derramará. En tridimensionales borbotones.
¿Qué podemos esperar? Mandíbulas y bikinis, aunque, ehem, no sé si el talento enloquecido de Steven Spielberg. ¡Marineros y aprendices del capitán Quint, esta es vuestra película! Roar! , .
‘ Habemus Papam ’
Dirección: Nanni Moretti
Intérpretes: Michel Piccoli, Nanni Moretti, Margherita Buy, Jerzy Stuhr, Renato Scarpa, Roberto Nobile, Franco Graziosi, Massimo Dobrovic.
Sinopsis: Con la elección de un nuevo Papa, tras la repentina muerte del último, una serie de intrigas insólitas se desatan en el Vaticano mientras éste piensa en desistir….
¿Qué podemos esperar? La crítica del compañero Caviaro lo dice todo: ¡ya sabéis! ¡Sátira política! ¡Un director italiano con mucha inteligencia! ¡Carcajadas (divinas o pecaminosas)! , .
Anoche se clausuraba la XXIISemana de cine Fantástico y de Terror de San Sebastián en el Teatro Principal de Donostia, con la proyección de ‘Juan de los muertos’, la comedia de zombies cubanos, de Alejandro Brugués. El público de esta Semana es famoso por sus aullidos y jaleo durante las proyecciones y durante la entrega de premios, que estaban representados por marcos de cristal con personajes insólitos creados por Mircala. Vanessa Rodríguez presentaba la gala, arropada por Alaska y Mario Vaquerizo.
Por primera vez, el premio del público al Mejor Largometraje recayó en una película española, más concretamente en ‘Lobos de Arga’, de Juan Martínez Moreno, que cuenta en su reparto con Carlos Areces, Gorka Otxoa, Secun de la Rosa, Luis Zahera, Mabel Rivera, Xosé Manuel Olveira, Dorotea Bárcenas y Manuel Manquiña, entre otros. Lo que narra esta comedia es que, a principios del siglo XX, en Arga, un pueblecito gallego del camino de Santiago, cae una terrible maldición sobre la Marquesa de Mariño que convierte a su hijo en hombre lobo, justo el día que cumple diez años. Cien años después, Tomás, escritor fracasado y último descendiente de los Mariño, regresa al pueblo para ser nombrado hijo adoptivo. Sin embargo, la verdadera razón por la que ha sido convocado es para ser sacrificado en una oscura ceremonia, y poder así acabar con el reinado de terror del hombre lobo, que lleva todo ese tiempo atemorizando a la región.
‘Attack the Block’, de Joe Cornish, que ya había obtenido varios galardones en Sitges, fue la que quedó como segunda, muy seguida en votos por ‘The Woman’, de Lucky McKee, que en el festival de Catalunya se llevó el premio al mejor guion.
‘The Centrifuge Brain Project’, de Till Nowak, fue el cortometraje ganador, con una media de 9 sobre 10 puntos, tanto entre los votos del jurado como en los del público. El público eligió como mejor corto español ‘Leyenda’, de Pau Teixidor. Ya que este formato breve cobra mucha importancia en la Semana de cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, otros de los premios iban dirigidos también a cortos, como el premio del jurado joven al mejor cortometraje, que fue a parar a ‘A Lost and Found Box of Human Sensation’, de los alemanes Martin Wallner y Stefan Leuchtenberg; y el Méliès de plata al mejor cortometraje fantástico europeo, que le fue concedido a ‘Paths of Hate’, de Damian Nenow (Polonia, 2010).
Muchos recordaréis a Miley Cyrus como la chica que daba vida a Hannah Montana en esa serie (y película) que tanto activó nuestra parte sarcástica y criticona del cerebro. Posteriormente, la chica pensó que se había hecho mayor y empezó a actuar de otra manera, y eso parece haber alcanzado su cima al conseguir el papel de la hija de Drácula en ‘Hotel Transylvania’. La pega es que hay un truco detrás de una noticia que aparentemente desencajaría la mandíbula casi a cualquiera: Es una película de animación y Cyrus sólo dará voz a un personaje cuyo diseño podéis encontrar en este mismo post. Además, y siguiendo la línea la usar la mayor cantidad de voces de famosos, podremos oír también a Adam Sandler como el padre de Cyrus, Steve Buscemi, Molly Shannon, Kevin James o el cantante Cee Lo Green. Ya comenté recientemente lo poco a favor que estoy de usar voces de actores que no vayan a aportar nada característicos a sus personajes animados, y mucho me temo que este pueda ser el caso.
También se conoce ya el argumento de la película dirigida por Genndy Tartakovsky, creador de series como El laboratorio de Dexter, y es, cuando menos, bastante peculiar: Drácula regenta un hotel en el que otros monstruos y sus familias pueden refugiarse tranquilos del mundo de los humanos. Pero lo que muchos no sabemos sobre él es que también tiene una hija de espíritu aventurero que su padre quiere controlar a toda costa. No obstante, los problemas llegarán cuando al hotel, en el que podremos encontrar a personajes como Frankenstein y su Novia, la Momia, el Hombre invisible, Quasimodo o varios hombres lobo, llega para alojarse un humano, el cual encima se fija en la hija del dueño. El argumento a mí me suena que podría dar para una película muy interesante o para un bodrio tremendo que sólo sirva para causar enfados entre cierto sector del público. Yo, si tuviese que mojarme, apostaría por lo segundo. Tendremos que esperar hasta el 21 de septiembre de 2012, que es cuando está fijado su estreno en USA, para saberlo.
‘Safe House’ se centra en un joven agente de la CIA (Reynolds) que inesperadamente se convierte en el protector de un peligroso criminal (Washington) que también trabajó para la agencia tiempo atrás; el “novato” intentará llevar al prisionero a un lugar seguro, mientras sobreviven a una auténtica cacería. David Guggenheim firma el guion de la película, que estará en los cines a partir del próximo 10 de febrero.
Cabe destacar que además de las dos estrellas, en el reparto figuran Brendan Gleeson, Sam Shepard, Vera Farmiga, Liam Cunningham, Robert Patrick, Tanit Phoenix, Joel Kinnaman y Ruben Blades, entre otros. No está mal para lo que, por lo que se ve en el vídeo, tiene pinta de ser una película de acción bastante corriente, con mucho mareo de cámara, golpes, tiros y explosiones. Si está bien filmada, estupendo, ninguna pega. Sin embargo, no eran las escenas de acción lo más destacable de ‘Dinero fácil’ (‘Snabba Cash’, 2009), sino el drama y la tensión que iba oprimiendo a los protagonistas. Supongo que la veré, pero no me fío. La expresión de Washington en el póster, a punto de partirse de risa, tampoco ayuda…
PD: Actualmente, Washington está filmando ‘Flight’, de Robert Zemeckis, y Reynolds está ocupado con ‘R.I.P.D.’, de Robert Schwentke.
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