Lady Gaga ha roto relaciones con una de las personas clave para entender su peculiar estilo: Laurieann Gibson. Miembro de la Haus of Gaga desde antes incluso de su creación, la coreógrafa y directora creativa ha abandonado el equipo tras agrias discusiones con la diva sobre algunos de sus últimos videoclips.

Tras Lady Gaga no solo está Stefani Germanotta. Igual que Andy Warhol creó The Factory en los 60, tras su explosión en el mainstream en 2008, la cantante decidió crear su propia marca, para lo cual levantó The Haus of Gaga.

Esa camarilla que conforman decenas de personas controla y diseña al detalle todo lo que envuelve a Lady Gaga, desde las gafas de sol a la iluminación de sus conciertos, pasando por sus estrafalarias indumentarias, las coreografías o productor de marketing.

Dentro de ese equipo, había un nombre especialmente relevante, Laurieann Gibson, coreógrafa de la cantante desde sus inicios en Interscope Records. 'Había' porque, según confirma The Hollywood Reporter, Lady Gaga ha roto recientemente sus relaciones con ella.

Al parecer, y aunque su relación inicial era insuperable, los últimos proyectos en solitario de Gibson, entre ellos el reality The Dance Series, habían enfriado y tensado las relaciones entre ambas.

La coreógrafa, reconvertida en directora creativa en los últimos tiempos, mantuvo serias fricciones con Lady Gaga en la grabación de dos de sus últimos videoclips, Judas y Edge of Glory, cuando se hizo patente cierto distanciamento entre ambas.

En el primero de esos vídeos, Gibson discrepaba de la carga religiosa que contiene; en el segundo, no se tomó nada bien las críticas de los fans por la baja calidad de la producción, que ella misma se encargó de gestionar y no dudó en arremeter contra ellos en Twitter.

En la grabación del último videoclip, Yoü and I, ya era evidente que entre cantante y coreógrafa existía un abismo difícil de superar. A esto se añaden los rumores de las malas lenguas que insinúan que Gibson se estaba centrando más en su propia imagen que en la de Gaga.

Sea como sea, el representante de la cantante ha confirmado la noticia, por lo que el hasta ahora número dos de Germanotta en The Haus of Gaga, Richard Jackson, se encarga de las coreografías que se podrán ver en sus próximos vídeos y gira, prevista para 2012.

Lejos quedan las declaraciones de Gibson recordando cómo conoció a Lady Gaga: "Conocí a una brillante artista que el mundo no tenía ni idea de que existía. Las hipocresías de la industria estaban forzándola a actuar de una manera. Ella le dice a la gente que yo luché por ella; yo luché por proteger su don porque es algo extraordinario. Es una intérprete sin miedo y transparente... ambas somos coloridas, dramáticas, ambas nacimos así".

El cantante Alejandro Sanz publica este martes los éxitos de sus veinte años de carrera en un conjunto de cuatro CDs, donde se incluyen no solo sus canciones más conocidas, sino también sus colaboraciones y duetos más importantes.

Alejandro Sanz la Colección Definitiva, publicado por Warner, podrá adquirirse en un formato de lujo, que además contiene un DVD con todos los videoclips del artista madrileño.

Alejandro Sánchez Pizarro (Madrid, 1968) comenzó su carrera musical en España en los 90 con el trabajo Viviendo Deprisa, que se convirtió en el disco más vendido en su año, al que le siguieron otros dos álbumes de gran éxito: Si tú me miras y Alejandro Sanz 3.

Con su álbum Más (1997) el artista alcanzó la fama mundial, ya que logró vender cinco millones de copias. A este trabajo discográfico le siguieron No es lo mismo, El tren de los momentos y el reciente Paraíso Express, en los que ha realizado colaboraciones con artistas como Shakira, The Corrs o Alicia Keys.

En un año pueden pasar muchas cosas: uno puede cambiar de trabajo, de ciudad o de novia. Pablo Alborán ha pasado de colgar sus vídeos en Youtube a convertirse en ídolo de masas. Doce meses intensos donde los haya en los que no ha perdido la sonrisa. El periodista pide cerveza. Pablo, agua y fruta. Cuando uno está en el centro de todas las miradas, hay que cuidarse.

Nuevo disco, y en directo. ¿Por qué no uno de estudio con nuevas canciones?
Porque es algo que la gente quería. Cuando saqué los vídeos en Youtube lo hacía sólo con mi guitarra. Me apetecía devolverle a la gente una versión más cercana e intimista de mis canciones. Quería que se viera el directo y el papel de los músicos, que son excepcionales.

Y el fin de semana antes de salir, el disco se filtra en Internet. ¿Cómo lleva eso?
Mal. No sé cómo ha podido ocurrir. Es una pena, porque hay mucho trabajo detrás del disco. Se podían haber esperado a que saliera. Me ha molestado, la verdad.

Le molesta, pero al mismo tiempo, le debe mucho a Internet...
Sí. Le debo todo a Internet. Es una herramienta muy útil a todos los niveles, también como promoción. Pero creo que hay que encontrar la manera de que el artista obtenga una remuneración. No sé cuál es la fórmula para que esto funcione. Se podría regular Internet para luchar contra la piratería, pero no se quiere.

Hábleme de sus canciones ¿El amor es una fuente inagotable para componer?
También hablo de otras cosas, pero al final siempre vuelvo al amor. En todo hay amor, y lo digo sin ánimo de parecer cursi.

¿No se ve escribiendo, por ejemplo, una canción reivindicativa con algún tipo de contenido político?
A veces sí necesito escribir sobre cosas que me rodean, pero cuando veo a otros artistas haciendo ese tipo de canciones no siempre me gusta. Prefiero que sugieran a que reivindiquen de manera muy directa. Es como... eres músico, pero no político. Es respetable, pero no es mi estilo.

A sus 21 años, es usted una estrella. ¿El éxito es como lo imaginaba?
La verdad es que nunca imaginé lo que me iba a pasar. Lo puedes ver en las películas, pero cuando te toca vivirlo a ti es bien distinto.

¿Y cómo lo lleva? ¿Le agrada la fama?
Una vez la he conocido, puedo decir que no me gusta. No me gusta sentirme observado y juzgado constantemente. Desde luego tiene una parte buena, que es el apoyo y el cariño. Y ese es el verdadero éxito: que te reconozcan tu trabajo. Si se me conoce por ser cantante, genial. Por otras cosas, mejor no.

Habrá notado el interés de la prensa del corazón...
Sí, pero entiendo que ese es su trabajo, y lo cierto es que yo no soy carne de cañón. He ido a Sálvame y me han tratado con muchísimo cariño y respeto. De hecho fue uno de los programas que me dio la oportunidad de ofrecer mi música, así que chitón (risas).

Acaba de volver de los premios Grammy en Las Vegas... ¿Cómo se siente entre Pitbulls y Shakiras?
En ese tipo de actos, con tanta alfombra roja y tanto derroche... yo siento muchísima vergüenza. Es fácil que se te vaya la pinza, desviar los valores. Pero mantengo la misma manera de vivir: mi familia, mis amigos... y unas costumbres muy normales. Al final, todo eso es una burbuja, y hay que ser consciente de ello. Yo no aguantaría más de cuatro días en Las Vegas. Ha sido maravilloso, pero he vuelto saturado.

Se habrá pasado por algún casino... Sí, pero fue entrar y volver a salir (risas).

No le va el juego, no fuma, ni bebe... Algún vicio tendrá...
Pues no sé... (piensa). ¡Parezco un puritano! A ver, de vez en cuando bebo algo. A veces me apetece desconectar y me puedo beber el agua de los floreros, pero normalmente no tengo tiempo.

¿Siente que sería un mal ejemplo para los chavales?
No, no, no. Si no bebo y me cuido no es por los demás, es por mí. Yo sé que si me bebo una copa o me fumo un pitillo no puedo cantar. La garganta es mi punto débil. Sería imbécil si no me cuidase.

De cara al futuro, ¿le asusta la posibilidad de ser flor de un día y caer en el olvido?
Claro que me asusta. Eso y que mi voz canse, que produzca rechazo. Pero es algo que puede ocurrir en cualquier trabajo, que te vayas a la calle.

Que la carrera artística de Christina Aguilera no atraviesa su mejor momento no es novedad y que otras artistas como Lady Gaga o Katy Perry le están comiendo terreno desde hace tiempo, tampoco.

Quizá por eso han crecido los celos de Aguilera por el éxito de Lady Gaga, de la que se ha filtrado esta semana que siente especial antipatía.

"¡Esa perra destruyó mi carrera! ¡Nunca menciones su nombre conmigo delante otra vez!", dijo, al parecer, Aguilera durante una fiesta de Halloween. La cantante estaba con un grupo de personas charlando cuando alguien parece que comenzó a elogiar a Lady Gaga, algo que enfureció y mucho a Aguilera.

Comparaciones odiosas

El enfrentamiento Xtina vs Gaga viene de lejos. En la publicación del álbum Bionic, muchos vieron en el look y las canciones de Aguilera un descarado intento de vender el disco 'al estilo Lady Gaga'.

El álbum ha sido un fracaso en ventas. Al menos, a Christina le queda The Voice, el reality sobre talentos musicales que presenta en televisión, por el que cobra alrededor de 225.000 dólares.

La hermana pequeña de Britney Spears, Jamie Lynn Spears, prepara su regreso al mundo del espectáculo reconvertida en cantante de country.

La joven Jamie Lynn, que ya trabajó en la serie de adolescentes Zoey 101, realizó a principios de esta semana un concierto en Nashville acompañada de familiares y amigos, con la única ausencia de Britney, que se encuentra de gira.

En el escenario tocó un repertorio de nuevas canciones que servirán para completar un álbum y que confirma que la música corre por las venas de la familia Spears.

Jamie Lynn vuelve así, a sus 20 años, a escena tras un paréntesis de varios años alejada ocupándose de su hija, de tres años.

Su embarazo, siendo menor, hizo correr ríos de tinta en EE UU y ella decidió apartarse de los focos y criar a su hija sola (es madre soltera). Ahora espera relanzar su carrera artística como cantante de country. ¿Habrá otra Spears en lo alto de las listas de ventas?

Los componentes originales del grupo británico Black Sabbath, con el cantante Ozzy Osbourne al frente, se reunirán para grabar su primer disco en 33 años y hacer una gira mundial, según han anunciado en su página web.

En un mensaje de vídeo colgado este viernes (11/11/11), el cuarteto formado por Osbourne, el guitarrista Tony Iommi (el único miembro que ha continuado con el grupo en estas décadas), el bajista Geezer Butler y el batería Bill Ward anuncia además su participación en el festival de 'heavy metal' Download que se celebrará en Inglaterra del 8 al 10 de junio.

Los Black Sabbath, surgidos en 1968 en la ciudad inglesa de Birmingham, se consideran junto con Led Zeppelin y Deep Purple los pioneros del rock duro, y han vendido durante su carrera más de 70 millones de discos en todo el mundo.

Los músicos presentarán el nuevo disco, producido por Rick Rubin, en su actuación en la décima edición del festival Download, que tendrá lugar en Donington Park (centro inglés), tras lo cual emprenderán una gira por todo el mundo. En el twitter del grupo, Iommi dijo que el regreso era como "ponerse un viejo guante, fantástico".

Rubin, que ha producido a artistas como Jay-Z, Public Enemy o Red Hot Chilli Peppers, señaló por su parte que, pese al paso de los años, la formación "suena totalmente Black Sabbath".

Es el número 1 en ventas en EE UU, acaba de recibir tres premios de la cadena MTV y sus seguidoras se agolpan allá donde va, pero a menudo son las cosas más sencillas las que más ansían las estrellas. Justin Bieber, que ha presentado hoy en Madrid su disco navideño, sólo le pide al Nuevo Año estar con su familia.

"Echo de menos a mis amigos y a mi familia, pero todo esto me está permitiendo viajar por todo el mundo", asegura el joven artista canadiense, de 17 años, que acaba de publicar en todo el mundo su disco Under The Mistletoe, en el que colaboran estrellas del rythm & blues como Mariah Carey, Usher o Boyz II Men.

En sólo dos años, Bieber ha conseguido una posición en el medio musical que a muchos les cuesta años de esfuerzos. La "biebermanía" es tal que el espacio de televisión El Hormiguero, de Antena 3, al que tiene previsto asistir en España ha recibido más de 36.000 peticiones de seguidoras para acudir como público.

"Eso me hace sentir querido", responde Bieber, al preguntarle si toda esa pasión le hace verse poderoso. Rechaza asimismo la etiqueta de divo. En todo caso, reconoce que su meta es convertirse en un "icono", aunque dice no saber cuánto tiempo le llevará esa ardua empresa.

Hablando de modelos a seguir, en la particular versión del tamborilero que ha incluido en su nuevo disco, Bieber declara: "Soy tan malo como Michael", haciendo un juego de palabras que alude al célebre tema de Michael Jackson "Bad". "Creo que cualquiera querría ser tan genial como Michael Jackson, es mi máximo referente", afirma.

Otro de sus iconos es sin duda el artista estadounidense Usher, que colabora en el tema The Christmas Song (Chestnuts Roasting on An Open Fire) y que, además de postularse como el principal impulsor de su carrera, se ha convertido en su mentor. "Me encanta el nuevo estilo que Usher le ha dado a su música", dice Bieber sobre las melodías "dance" de sus últimas grabaciones, aunque para sus próximos discos, él tiene en mente otro referente, el de su tocayo, Justin Timberlake y su experimental disco FutureSex/LoveSounds (2006).  "Era un sonido diferente y yo también quiero ser capaz de crear el mío propio", sueña.

Sus declaraciones, a la par modestas y ambiciosas, tratan de alinearse con el consejo que siempre le rQuería trabajar con Mariah y ella sugirió la idea de hacer una especie de remix de 'All I Want For Christmas'epite Usher: "Él me ha aconsejado sobre trabajo, música, chicas... Pero probablemente la recomendación más valiosa que me ha dado es tener los pies en el suelo", cuenta.

No debe ser fácil para un adolescente que tiene el mundo a sus pies y que, con tan sólo dos discos, Under The Mistletoe y el previo My World (2009), ha conseguido recabar la colaboración de una de las artistas más exitosas de todos los tiempos, Mariah Carey.  "Yo deseaba trabajar con Mariah y ella sugirió la idea de hacer una especie de remix de All I Want For Christmas. La experiencia fue increíble. Estaba trabajando con un icono, con una de mis cantantes favoritas", relata.

El ritmo de una estrella mundial es intenso, así que a 2012 le pide solamente pasar más tiempo con su familia. Precisamente porque no puede verlos todo lo que quiere, dice que las Navidades constituyen ese momento especial al cabo del año, en el que puede juntarse con los suyos.

Haciéndose gala de espíritu navideño, Bieber asegura que le encanta regalar, más que recibir. De hecho, la cadena MTV le hizo acreedor en la última y reciente edición de sus premios europeos de una distinción por su trabajo con asociaciones benéficas en múltiples puntos del mundo, entre ellos Madrid.

"Creo que dar es la mejor parte de las Navidades. Me encanta poder ayudar a la gente", asegura este músico, que hace nada era un niño que brincaba escaleras abajo en busca del regalo que más ilusión le ha hecho nunca, una bicicleta roja que no pudo estrenar por culpa de la nieve.

• Los grandes festivales de la península comienzan a desvelar sus principales bazas musicales para su próxima edición.
• Además de Björk, el Primavera Sound espera a Yo la tengo o Codeine.
• El FIB ha vendido ya más de 3.000 pases.
• ¿No sabes cómo ir a estos festivales? Comparte coche.

Probablemente para que sus seguidores no se despisten y vayan adquiriendo las primeras entradas anticipadas, dos de los grandes festivales musicales de la península acaban de revelar el nombre ya confirmado de una de sus cabezas de cartel.

El primero fue el Festival Internacional de Benicàssim (FIB). El jueves, su dirección difundió un comunicado en el que informaba que a los Stone Roses, venerada banda de los 90, era su primer fichaje para la cita castellonense.

Como novedad, la banda de Manchester acudirá al FIB -que se celebrará los días 12, 13, 14 y 15 de julio en Benicàssim (Castellón) "al completo", después de que en 1996 lo hicieron sin alguno de sus componentes. La formación acaba de anunciar su reunión después de varios años de silencio.

El FIB ha prometido que seguirá desvelando el nombre de otros grupos de primera línea que acudirán al festival antes de que termine el año. A pesar de el resto del cartel no se conoce, ya ha vendido 3.000 pases.

Otro de los grandes atractivos musicales del 2012 será la actuación de la finlandesa Björk, que acaba de cerrar su asistencia a la duodécima edición del Primavera Sound.

La cantante presentará allí su último disco, Biophillia, que cuenta con diversas aplicaciones para iPhone e iPad,

Además, el festival barcelonés, que tendrá lugar entre el 30 de mayo y el 3 de junio, ha confirmado la presencia de bandas como Jeff Magnum, Yo la Tengo, Codeine, Neo Indian, Other Lives y Guided by Voices.

¿No tienes como ir a estos festivales? Comparte coche para ir al FIB o para ir al Primavera Sound

Universal Music Group (UMG), perteneciente al grupo francés Vivendi, anunció este viernes la firma del acuerdo definitivo con Citigroup para la adquisición de EMI Music por 1.200 millones de libras (unos 1.400 millones de euros).

El presidente del consejo de dirección de Vivendi, Jean-Bernard Lévy, aseguró que el grupo francés tiene "la mayor admiración" por los sellos discográficos de EMI, "así como por sus artistas", entre los que se incluyen Coldplay, The Beatles y The Rolling Stones. "Encontrarán estabilidad y permanencia dentro de nuestro grupo, cuya sede está en Europa", recordó Lévy.

En su comunicado, el grupo galo recuerda que la operación tiene que ser aprobada por el consejo directivo y de vigilancia de Vivendi, y que todavía está pendiente de algunas condiciones y "especialmente, la aprobación por parte de las autoridades reglamentarias de los países y continentes afectados".

Esta semana la asociación de discográficas independientes Impala criticó las negociaciones de Universal BMG y Sony para adquirir EMI, ya que consideraban que cualquiera de las dos fusiones "reforzaría el duopolio" y perjudicaría tanto a los músicos como a los consumidores. Las discográficas independientes subrayaron su preocupación por los efectos que podría la unión anunciada este viernes entre Universal y EMI, "no sólo en el mercado discográfico, sino también en la distribución musical a través de Internet y de teléfonos móviles".

"Pero también aquellas que, a partir de una cierta edad, enseñan todo lo que les cuelga, el trasero y el pecho. Se me ocurre -apunta- Madonna, tiene que ser ridícula desnuda", señala la cantante que a finales de los años 70 del siglo pasado fue expulsada de la RDA por sus críticas al sistema comunista.

Nina Hagen, que acaba de sacar un disco bajo el título Volksbeat (Beat popular) y en marzo inicia una nueva gira, confiesa también que es muy religiosa y reza "siempre".

"Siempre estoy unida a Dios. Siempre que tengo tiempo voy los domingos a la iglesia. Se que Dios siempre está para mi ahí. Y se que el amor siempre triunfa", declara la cantante.

Igualmente revela que su mayor deseo "es ser invitada a hablar ante el pleno del Bundestag (el parlamento alemán). La señora (Angela) Merkel (canciller alemana) no tiene ni idea de lo que la gente quiere. Allí solo se reúnen expertos".

"Pero también aquellas que, a partir de una cierta edad, enseñan todo lo que les cuelga, el trasero y el pecho. Se me ocurre -apunta- Madonna, tiene que ser ridícula desnuda", señala la cantante que a finales de los años 70 del siglo pasado fue expulsada de la RDA por sus críticas al sistema comunista.

Nina Hagen, que acaba de sacar un disco bajo el título Volksbeat (Beat popular) y en marzo inicia una nueva gira, confiesa también que es muy religiosa y reza "siempre".

"Siempre estoy unida a Dios. Siempre que tengo tiempo voy los domingos a la iglesia. Se que Dios siempre está para mi ahí. Y se que el amor siempre triunfa", declara la cantante.

Igualmente revela que su mayor deseo "es ser invitada a hablar ante el pleno del Bundestag (el parlamento alemán). La señora (Angela) Merkel (canciller alemana) no tiene ni idea de lo que la gente quiere. Allí solo se reúnen expertos".

*Teatro Coliseum. Gran Via, 595. Sábado a las 21.00 h. Precio de las entradas: de 23 a 38 euros.

La veterana banda de los Rolling Stones volverá a encontrarse este mes de noviembre dentro de un estudio. Sin embargo, es probable que Mick Jagger quede al margen de esta cita musical.

Así lo ha insinuado Keith Richards, que mantiene  un enfrentamiento abierto contra Jagger desde hace un tiempo. "Solamente vamos a tocar un poco juntos, queremos pasar un buen rato. Llevamos sin hacerlo tres o cuatro años. Es un buen comienzo: Charlie, Ronnie y yo", ha explicado en unas declaraciones que recoge la revista Rolling Stone.

Sin embargo, Richards no descarta que el cantante de la banda se quiera unir al grupo en el último momento. En ese caso, "será bienvenido", asegura.

Hace dos meses fue el propio Mick Jagger quien habló de las tensiones que existen dentro de la formación. De hecho, el vocalista, que actualmente se ha embarcado en nuevas aventuras musicales, manifestó sus dudas sobre la posibilidad de que los Rolling Stones volvieran a tocar juntos sobre un escenario a pesar de que en 2012 será su 50 aniversario.

Las puyas que Richards le dirige en 2010 desde su libro autobiográfico, Life, constituyeron uno de los encontronazos públicos entre el guitarrista y el cantante. En el libro, Richards asegura que entre Mick y él siempre hubo "rivalidad" y afirma que el líder de los Rolling "comenzó a volverse insoportable" a partir de los 80 y que no ha cambiado desde entonces.

La cantante Ana Belén rinde tributo en su nuevo disco, A los hombres que amé, a los autores trascendentes de su carrera musical y dice de otro hombre por el que también expresó su afecto, aunque en el plano político, José Luis Rodríguez Zapatero, que "no me oirás decir que estoy desengañada o desencantada", asegura.

A los hombres que amé, que se publica el próximo martes, es -según sus propias palabras- un "agradecimiento público" a compositores como Joaquín Sabina, Miguel Ríos, Kiko Veneno o Pedro Guerra, que durante muchos años le han "regalado canciones", con los que "incluso" ha compartido escenario y que, "en algunos casos, también son amigos".

En total, son catorce los autores homenajeados, nombres que tenía muy claros, no así las canciones, que ha escogido guiada por "la emoción y el corazón" y que ha dado lugar a versiones en clave de jazz, blues o son de piezas como El breve espacio en que no estás de Pablo Milanés, Las cuatro y diez de Luis Eduardo Aute y Cançó de matinada de Joan Manuel Serrat.

Entre todos ellos, no podía faltar su compañero de correrías vitales y artísticas, Víctor Manuel, del que dice que, "sin él, hoy estaría hablando de teatro, pero no de música". "Yo he sido cantante por él", insiste esta actriz y cantante que comenzó en el mundo artístico como niña prodigio en la película "Zampo y yo" y que aparcó durante muchos años su vertiente musical.

"Fue él quien me impulsó, quien me escribió un repertorio de canciones para que volviera a cantar pasada mi etapa de niña cantante y me quitó los miedos a la industria musical", reivindica la intérprete de numerosos éxitos como "El hombre del piano", "Agapimú", "La puerta de Alcalá", "Derroche" o "Lía".

Otro de los hombres importantes de este disco que trascienden lo meramente musical es su hijo, David San José, que por primera vez ha ejercido las labores de productor en uno de sus discos. "Lo ha hecho muy bien. A mí me ha ayudado muchísimo y el trabajo ha sido muy fácil", dice al respecto.

En un momento en el que cualquier ser humano estaría pensando en su jubilación, con 60 años recién cumplidos y casi 50 de carrera, Ana Belén (o María del Pilar Cuesta) suma así otro disco a su prolífica carrera, que cuenta con más de 35 títulos, cuatro años después de su última producción, Anatomía. "Cada vez es más difícil, pero para mí no lo es tanto como para la gente joven, que ya no puede decir que vive de la música, como yo puedo", comenta aliviada y concienciada a partes iguales.

Tras una vida caracterizada por el compromiso político y social, asiste con "gran esperanza y expectación" al movimiento del 15-M, pues considera "muy necesario que la gente diga lo que quiere decir en la calle" y que "la política se regenere, porque es muy importante creer en los políticos".

Al preguntarle cómo se siente ella, que integró junto a otros muchos artistas una plataforma de apoyo a José Luis Rodríguez Zapatero durante sus campañas a la presidencia del Gobierno, en 2004 y 2008, comenta que ha vivido "tantos momentos jodidos de este país", que no puede estar ni desengañada ni desencantada. "Me gustaría que las cosas fuesen de otra manera, que tanta gente no estuviera pasándolo tan mal, pero no oirás decir de mi boca que estoy desengañada o desencantada", sostiene.

Leonard Cohen, Stevie Wonder y Caetano Veloso serían los autores, dice, que compondrían otro disco, uno hipotético llamado Los hombres a quienes querría haber amado.

"Si nos ponemos a soñar, yo soy la mayor 'Antoñita la Fantástica' del mundo", prosigue Ana Belén, que confiesa que, en su disco de duetos Mírame (1997), atesoró muy de cerca la posibilidad de colaborar junto al mencionado Wonder o Sting. "A mí me gusta mucho compartir. Yo los momentos en que he sido más infeliz en el escenario, a pesar de pasármelo muy bien, ha sido cuando he estado sola", confiesa esta artista, que rehúye del término "diva" porque, señala, te aleja de la gente.

El 29 de noviembre se publica Somos jóvenes. 50 años, un inédito, completo y definitivo CD+DVD que repasa los 50 años de la carrera del Dúo Dinámico y en el que doce de sus canciones más emblemáticas se han grabado de nuevo con Ramón Arcusa y Manuel de la Calva cantando junto a artistas como Julio Iglesias, Miguel Ríos, Alaska, Ana Torroja, Soledad Jiménez, Andy & Lucas, Carlos Baute, Diana Navarro, Lolita, Los Pecos o Leslie (de los Sirex) y Santi (de Los Mustang).

Son artistas de varias generaciones los que cantan con el Dúo Dinámico temas como Quisiera Ser, Como ayer, Perdóname, Amor de verano, Quince años tiene mi amor, Esos ojitos negros, Somos jóvenes, Lolita Twist, Soy un truhán soy un señor o Resistiré.

Ahí están los que comenzaron su carrera en la década de los 60 como Miguel Ríos, Julio Iglesias, Leslie y Santi (cantantes de Los Sirex y Los Mustang); en los 70 (Los Pecos, Lolita), estrellas de los 80 (Alaska, Ana Torroja) y los más cercanos en el tiempo (Diana Navarro, Carlos Baute, Andy & Lucas, Soledad Jiménez) cantando junto al Dúo Dinámico éxitos que se mantienen en la memoria de todos y que ahora suenan nuevos, diferentes.

El álbum Somos jóvenes. 50 años se publica en un CD+DVD que incluye un disco con 12 canciones, todas con artistas invitados y un DVD documental de más de 60 minutos con making of de la grabación, entrevista, archivo videográfico de TVE, fotografías, memorabilia, actuaciones inéditas, anécdotas, repaso a su etapa cinematográfica, comentarios de artistas españoles, etc.

Grabado en Cata Estudios de Madrid durante el verano y el otoño de 2011, producido por Ramón Arcusa y con Carlos Sanmartín como productor ejecutivo, en el álbum han intervenido músicos que han estado junto al Dúo Dinámico buena parte de su carrera, como Miguel Iniesta (guitarra), Pepe Sánchez (batería) o Manuel Toro (bajo).

Junto a ellos, una Big Band formada por Paco Ibáñez, Antonio Ramos y Manuel Cáceres (trompetas); Juan Muro, Rafael Serrano y Javier Anguera (saxos); Antonio Pallarés, Roberto Pacheco y Santiago Cañada (trombones). Todo con Ramón Arcusa en los arreglos y programaciones, Benjamín Torrijo en los arreglos y dirección de orquesta y Juan Carlos G. Caffi en los arreglos y dirección de Quince años tiene mi amor al frente de la Orquesta Nacional de la Ciudad de Barcelona.

El cantaor José Mercé actuará en Israel, tal y como tenía previsto, el próximo 29 de noviembre porque, a pesar de la petición en contrario de la Red Solidaria contra la Ocupación Palestina, entiende que el flamenco es "una posibilidad real de diálogo" y su ánimo es seguir trabajando en esa línea.

La plataforma Red Solidaria contra la Ocupación de Palestina (RESCOP), que aglutina en España a más de una treintena de organizaciones de apoyo al pueblo palestino, pidió en una carta abierta el pasado día 6 a Mercé que anulara el concierto porque "actuar para Israel" supone hacerlo "para un Estado que ejerce una prolongada y cruel ocupación de Palestina".

Mercé ha señalado que le "extraña" la polémica suscita con motivo de su actuación en el Museo de Israel, en Jerusalén, y que él es "un simple emisario del flamenco, parte importante del arte y la cultura" de España y elemento "que puede unir a los pueblos y lanzar un mensaje de paz y solidaridad, radical contra la violencia y la injusticia".

"Otros artistas con mayor eco global lo han hecho y continúan en la tarea de encontrar una vía de comunicación para resolver el conflicto entre Israel y Palestina", subraya y apunta como ejemplo el mensaje conjunto de la palestina Mira Awad y la israelí Noa en Eurovisión 2009.

"Creo que el flamenco es uno de los mejores reflejos de la posibilidad real de diálogo y coexistencia entre personas y culturas y con ese espíritu, quizá utópico, he cantado, canto y seguiré cantando", apostilla.

El concierto del cantaor jerezano (1955) está enmarcado en las actividades organizadas con motivo del 25 aniversario del establecimiento de relaciones diplomáticas entre España e Israel.

En la conmemoración, como recuerda Mercé, se incluyen la cesión temporal del Museo del Prado del óleo "San Juan Evangelista" de El Greco al Museo de Israel; la exposición de un centenar de dibujos, grabados y pinturas de Picasso en el Museo de Arte de Tel Aviv o la programación de una semana de películas españolas en la Cinemateca de Tel Aviv.

A lo largo del año, añade el artista, el español Diego Guerrero y el israelí Idan Rachel actuaron en "Sefarad"; el pianista Ilan Rogoff tocó en Mallorca en solidaridad con los enfermos de cáncer; el quinteto vocal israelí Carmel-A-Capella cantó en la Cúpula del Milenio de Valladolid y Noa cantó de manera altruista para ayudar a los afectados por los efectos del terremoto de Lorca.

• Infórmate aquí de cuál será la siguiente parada de este tour virtual.