El libro de Las Aves Nocturnas de Patrick Guedj by Kid Acné será, probablemente, la penúltima acción que emprenda Patrick Guedj, director creativo de KENZO Parfums, para reinventarse. El caso es continuar sorprendiendo, al tiempo que se acentúa el espíritu libre de un perfume llamado Flowerbykenzo.

Guedj, que lleva años tapizando de amapolas – con alevosía y nocturnidad – las calles y plazas de las ciudades más emblemáticas del mundo, para despertar a unos urbanitas que parecían haberse olvidado de lo importante que era no perder el contacto con la naturaleza; también es el responsable del mensaje que nos transmitió aquella enigmática joven quien, de noche, recorría dando saltos los tejados de la ciudad de París convertidos en un hermoso jardín ¡rojo!

Pues, ese mismo Patrick Guedj es quien ha vuelto a llevar hasta el extremo su famosa frase

"las locuras son lo único que nunca se lamenta"

Siempre que tenía oportunidad, Patrick Guedje realizaba fotografías intentando retratar la oscuridad, la materia, el movimiento; capturando las sensaciones de la noche, de las zonas vacías de luz. El resultado fue una colección de fotografías realizadas a lo largo y ancho de este mundo, desde los más sórdidos callejones de París, hasta el interior de las barriadas de chabolas mexicanas, pasando por el desierto de Nigeria.

El director artístico de KENZO Parfums decidió hacer una selección de estas fotografías para crear una exposición itinerante que iba a exponerse, al aire libre en diferentes ciudades, y que se llamaría "Aves Nocturnas". Mientras la mencionada exposición estuvo expuesta, sin vigilancia, en los Jardines de Luxemburgo de París sufrió el ataque de unos graffiteros que decidieron dejar su Tag o firma sobre la mayoría de las fotografías.

Otros se hubiesen indignado, pero el visionario Guedj vio en esta acción la oportunidad de proporcionar un nuevo espacio creativo, un lienzo diferente donde el Street Art estuviese muy presente. De esta forma, nació la idea de ofrecer a Kid Acné – un artista del graffiti de nacionalidad inglesa, que ya había trabajado para Prada -, la posibilidad de tagear estas fotografías que, a continuación fueron publicadas en el formato de libro de arte por la prestigiosa editorial Éditions Images en Manoeuvre dando lugar al libro Night Birds.

La exposición itinerante Aves Nocturnasde de Patrick Guedj by Kid Acné acaba de estar en Barcelona, y los dibujos de Kid Acné se pudieron ver proyectados con rayo láser sobre el cielo de la Ciudad Condal. ¿Para cuándo Madrid?

¡Por fin! Parece que poco a poco el street style empieza a encauzar de nuevo ese espíritu sencillo pero ideal. Por que saturada hemos quedado de los blogs donde nos muestran estilismos divinos pero imposibles de poner en práctica. Esta vez estas chicas nos muestran que sencilla se puede ser estilosa, chic y ser el centro de todas las miradas. No mecesitas mucho, solo charm y tener confianza en tí misma.

Y una blogger que sabe mucho de sencillismo es la autora de Viva Luxury. Sus estilismos son geniales e ideales, pero si te fijas bien no tiene nada de especial: pantalones lisos con camisas vaporosas, colores muy neutros… Vamos lo que entendemos por prendas de fondo de armario. ¿Qué os parece?

Con mis vaqueros

Estrenamos mes y seguimos como cada domingo con una nueva edición de Compañeros de Ruta, la sección en la que comenzamos a recorrer la web en busca de blogs de viajes, o repasando nuestros favoritos, con la suerte de encontrar gratas sorpresas para compartir con nuestros lectores.

Los bolsos o bolsas de tela, son ecológicos, cómodos, y con varios usos. En los años 70 y 80 las bolsas de tela estaban de moda. Muchas empresas regalaban dichas bolsas a modo de propaganda portátil, si miras fotos de tus padres seguro que hay alguna donde les ves con una de ellas. En eventos, festivales, pasarelas siguen con la moda de las bolsas de tela y suelen regalar alguna. Desde hace algunos años las bolsas de tela están de moda y las marcas temporada tras temporada recurren a ellas.

Bolsas de marca

Mucha gente les llama bolsos shopper o bolsas de lona pero yo siempre las he conocido como bolsas de tela, aunque ahora muchas de ellas, aunque conservan la forma de las bolsas de tela las realizan con otros materiales como pvc o nylon. Hay tantas y tan bonitas que es muy difícil de elegir una. Muchas “grandes marcas” hacen bolsas de tela más económicas pero con diseños propios.

Bolsas estampadas

Estampado viene y estampado va. Que llevas un look liso y soso en ropa, pues te pones un bolso estampado de lunares y lo alegras o sí te apetece mezclar estampados en ropa y bolso, aquí tienes el tuyo.

Bolsas originales

Hay gente que utiliza las bolsas de tela para llevar la compra o ir a la playa. Aquí tenéis unas bolsas la mar de originales para no pasar desapercibida ni en la calle, ni en la playa o el supermercado.

Tengo ganas de color en mis atuendos primaverales pero no tengo ganas de pasar frío, lo de para presumir hay que sufrir no va conmigo. Y la solución a todos mi problemas me la ofrece una prenda tan sencilla como las chaquetas de colores. Todo un arco iris de blazers inunda los looks de las famosas esta primavera 2012.

Las famosas lucen blazers de colores

Es difícil creer que Rory McIlroy tenga tan sólo veintitrés años. A tan temprana edad ya ha sido capaz de perder un Masters, recuperarse para ganar un U.S. Open y llegar a ser número uno del mundo; básicamente lo que muchos jugadores consiguen a lo largo de toda una carrera.

Dunas de Maspalomas, Gran Canaria

Si las Canarias están en tu horizonte viajero, tal ves te interese concer la información disponible para moverte por tu cuenta en las islas. En este caso comentamos cuatro rutas para recorrer la isla de Gran Canaria y que te llevan a visitar sus puntos principales.

Gran Canaria: Ruta Sur-Oeste

Sol y playa. Aquí encontramos el principal atractivo en las Dunas de Maspalomas. Kilómetros de playas de arena dorada, lugar ideal para la práctica de deportes naúticos. La costa de Mogán disfruta de un clima suave y estable prácticamente los 365 días del año.

Santa Lucía – San Bartolomé de Tirajana – Mogán – La Aldea de San Nicolás

Fan absoluta soy de las portadas de i-D, pero hoy un poco más al ver su nuevo número. y es que en él aparece la hija de Carine Roitfeld, Julia Restoin-Roitfeld, mostrando una prominente barriga pre-mamá. Eso sí, eso de aparecer totalmente sin ropa como que no va con ella. lo suyo tiene más clase y glamour, y lo hace en ropa interior y una delicada capa rosa.

¿Lo mejor de todo? El detalle de taparse el ojo (como todos los personajes que han aparecido publicación tras publicación) con un oso de peluche. ¡Me encanta! Obviamente el autor de la foto no podía ser otro que Mario Sorrenti: éste fue uno de los fotógrafos fetiche de la madre de Julia cuando estaba al cargo de Vogue París.

Así que la hija de la editora más querida y famosa de los últimos tiempos esta viviendo una de las mejores etapas de su vida y así nos lo ha querido mostrar. Un 10 por ella y un +11 por la revista. Con imágenes así da gusto empezar un domingo.

La maison francesa Chanel es amante de las boutiques efímeras, y así lo estamos viendo últimamente con aperturas en Las Vegas, Tokyo y ahora Saint Tropez. Por segundo año consecutivo la firma ha escogido el hotel La Mistralée, y estará abierta al público hasta el próximo 7 de octubre.

Ésta se encuentra en el interior de una casa señorial del siglo XIX transformada con una decoración contemporánea. Las colecciones de París-Bombay y Primavera-Verano 2012 se muestran en toda la casa, en sus jardines privados y junto a la piscina.

La colección París-Bombay se sitúa en el salón de dibujo "cubo blanco" de paredes blancas y parquet. Éste está formado por los colores de rosa tirio, oro, y una multitud de colores metálicos brillantes.

En esta nueva boutique también podemos encontrar su colección de alta relojería y joyería con modelos repletos en diamantes y perlas. Si este verano tenéis pensado visitar la ciudad francesa, no podéis dejar de visitar esta boutique efímera.

Hay jugadores que destacan por su gran capacidad para hacer birdies. Otros, sacan lo mejor de sí mismos en los momentos más necesarios; crecen a medida que la presión aumenta. Durante este Reale Seguros Open de España un tercer tipo que está destacando sobre el resto, copando los primeros puestos de la clasificación. Son jugadores que en vez de manos parecen tener garras y se adhieren al campo con todas sus fuerzas cuando las condiciones se vuelven hostiles; muy parecidos a Pablo Larrazábal.

A lo largo de la tercera jornada la lluvia volvió a hacer acto de presencia con más fuerza que nunca, hasta el punto de tener que suspenderse el juego durante dos horas debido a que los greenes se estaban encharcando. El excelente drenaje del Real Club de Golf de Sevilla hizo posible lo imposible: reanudar el juego como si nada hubiera sucedido. En medio de un fuerte viento, Pablo volvió a demostrar que le gusta aceptar los retos según se presenten y finalizó con 69 golpes, quedando a uno sólo de Simon Dyson de cara a la jornada final.

"Prefiero un torneo que te exija luchar y un campo en el que tengas que utilizar la cabeza y la estrategia, que no ganar con 20 ó 25 bajo par", declaró el español al final del día. "Estoy colocadito para mañana, aunque Simon Dyson es el segundo mejor luchador del mundo; sólo por detrás de Ian Poulter". Precisamente el inglés, a pesar de llevar una gran vuelta, llegó al hoyo 18 con tres bajo en el día y cometió un error difícil de explicar desde el bunker cercano a green: su approach apenas avanzó un metro y no consiguió salir de la arena. Finalizó con un doble bogey doloroso y que puede tener su repercusión mañana, cuando la presión será aún mayor.

En el mismo hoyo, Larrazábal cometió su único error del día. Cuando se disponía a pegar su segundo golpe desde el bunker derecho de calle unas voces le distrajeron, haciendo que se quitara de la bola y volviera a comenzar su rutina. Al disponerse a pegar de nuevo a la bola, unos chicos jóvenes volvieron a hacerse notar y claramente se distrajo. Su tercer intento finalizó con un golpe pesado que le dejaba por delante un approach en un green complicado. Sucede en todos los campos en prácticamente todos los torneos y en rueda de prensa Pablo expresó claramente cómo evitarlo: "Está muy bien que los niños vengan al campo y vean cómo es esto, pero no se les puede dejar solos porque nosotros estamos trabajando".

El 19 de mayo se inaugura en el Victoria & Albert Museum de Londres, una exposición que se alargará hasta el seis de enero de 2013 sobre los diseños de alta costura británica desde 1950 hasta la actualidad. la muestra incluye Ballgowns de la familia real británica y de otras celebridades, lucidos en multitud de eventos, desde bailes reales, presentaciones en la corte, bailes de debutantes o visitas de estado, hasta la alfombra roja del cine.

La exposición cubrirá más de sesenta años de diseño británico, que continúa floreciendo, gracias al trabajo y la creatividad de diseñadores como Victor Stiebel, Zandra Rhodes, Jonathan Saunders, Hussein Chalayan, Alexander McQueen, Giles Deacon, Erdem y Jenny Packham.

Una impresionante selección de trajes de noche reales, incluyendo vestidos de Norman Hartnell para la Reina Isabel y la Reina Madre, o el famoso “vestido de Elvis”, diseñado por Catherine Walker para la princesa Diana. También vestidos usados por los miembros más jóvenes de la realeza.

En la muestra están incluidos vestidos usados por actrices y celebridades como Elizabeth Hurley, Bianca Jagger y Sandra Bullock, y un impresionante vestido de cuero metalizado creado especialmente para la exposición por el innovador diseñador Gareth Pugh.

La exposición pone de relieve los estilos, siluetas y colores favoritos de siempre y los que han ido evolucionando con el tiempo. En su mayor parte, trajes de noche se han mantenido aparte de la moda, mientras que en ocasiones refleja la evolución actual del mundo de la moda. Sin embargo, siguen siendo objeto de fascinación. Las lujosas telas, el trabajo complejo y acabados primorosas,demuestran la habilidad de los diseñadores en la creación de vestidos que transmiten elegancia y glamour.

Desde mediados del siglo XX, el uso de los vestidos de gala, se han desarrollado desde el evento privado al desfile público. En la década de 1950 todavía existía la llamada “temporada” en Londres, que se organizaba en torno a acontecimientos tradicionalmente establecidos, como los bailes de debutantes y el Baile de cumpleaños de la reina Carlota.

Hacia el final del siglo, estas tradiciones fueron cayendo en desuso, hasta terminar suprimiendo las presentaciones en la corte y dar paso a eventos como el baile de caridad o la alfombra roja para mostrar ropa de noche extravagante.

Los trajes de noche que figuran la exposición son en su mayoría piezas de alta costura, hechos a mano para un cliente en particular. Estos vestidos se exhibían en desfiles como parte de la colección de un diseñador y luego eran escogidos por las clientas, adaptándose a su tamaño y forma.

Lo normal era que los modistos modificaran sus creaciones y ajustaran los vestidos al gusto personal y las necesidades de sus clientes. A menudo, los diseñadores creaban vestidos para una pieza de joyería en concreto. Es el caso del vestido que John Cavanagh diseñó en seda para las famosas aguamarinas Gobstoppers.

Las señoras siempre han confiado en el gusto de su diseñador de confianza y, particularmente importante para las celebridades es su discreción. Algunos de los vestidos en esta galería representan décadas de colaboración entre el diseñador y el cliente. Estas relaciones a menudo poseen una cálida camaradería, respeto. Del mismo modo, la lealtad de un cliente puede ser crucial para la carrera de un diseñador.

El vestido real, siempre ha llamado la atención e interés. Sin embargo, el protocolo es muy específico. El diseño de un vestido debe ser no sólo atractivo, sino que debe permitir que el portador de sentarse y moverse con facilidad. Debe estar libre de adornos que se puedan enganchar o que requieren atención, y debe ser capaz de soportar las joyas.

En las visitas al extranjero, las vestimentas reales incorporan símbolos de la nación anfitriona. En 1975, en una visita a Japón, la reina Isabel llevaba un vestido azul de gasa bordada con tres dimensiones cerezos en flor en rosa. Catherine Walker incluye miles de perlas en un vestido que diseñó para la Princesa Diana en una visita de Estado a Hong Kong en 1989.

Con la popularidad de la alfombra roja, la atención de la prensa del mundo entero se centra sobre las celebridades. Como resultado, éstas visten con especial cuidado para evitar la publicidad negativa y las críticas de los medios de comunicación.

Hoy en día el trabajo de las casas de moda británicas como Alexander McQueen y Vivienne Westwood son los más utilizados y apreciados por los miembros más jóvenes de la familia real.

Toda una lección de historia de la moda y el protocolo en esta fantástica exposición sobre Ballgowns.

Tod’s nos presenta su colección de gafas de sol Primavera-Verano 2012, con propuestas de diseños modernos pero la vez con un toque clásico y atemporal. ¿Cómo las prefieres, de pasta o aviador? Da igual cuál escojas porque todas tiene algo en común: elegancia.

La seña de identidad de la firma es la piel, y traslada su especialidad a las patillas, realizadas con cuero trenzado en tonos marrones o blanco. Y con monturas tipo aviador en metal dorado o acero.
Mis preferidas son las gafas de sol de pasta y en tamaño XXL, de estilo años 50' y 60'. Se trata de modelos más clásicos, pero las patillas anchas con detalles transparentes le aportan el toque más actual.

Las celebrities escogen esta colección, como es el caso de las actrices Kate Winslet y Jennifer Lawrence, que lucen estos modelos en su día a día. Así que si te gustan estos diseños, ya puedes lucir como ellas.

Espero que esta serie de relojes de lujo que estamos viendo os esté gustando tanto como a mi descubrir que hay detrás de esas piezas casi mágicas. Louis Vuitton nos presenta Les Rendez-Vous du Temps – Movement Preparation.

En esta ocasión vemos cómo se resaltan el achaflanado y el enjoyado. El primero como con una lima, además de utilizar la rueda central utilizando un buril.

Podemos ver también la parte más exclusiva, y llena de fantasía, como es la colocación de un rubí en la placa, como si se tratara de un puzle. Por momentos parece que se va a romper pero todo resiste.

Venecia es una ciudad única. Los canales que la atraviesan, el agua que corre por sus entrañas, los puentes que la mantienen unida, su arquitectura y su historia hacen que el viajero que sumerja en una atmósfera diferente, aislado de todo.

Una ciudad en la que no existen los coches y cuya única forma de moverse es por agua o a pie por tierra a través de sus estrechas calles que invitan a perderse por allí, sabiendo que siempre se terminará en un lugar interesante y atractivo.

Pues fue todo ello lo que el fotógrafo Joerg Niggli procuró captar a través de este time lapse al que dio el nombre de Venice in a Day o Venecia en un Día.

Es que sus imágenes comienzan con el amanecer en la ciudad y culminan con la puesta del sol, invitando a recorrer la ciudad durante un día en poco más de tres minutos.

Tres minutos intensos en los que puede apreciarse como, con el paso de las horas, la luz del sol le da un color diferente Venecia. Una paleta de colores que se refleja en el agua, en sus calles y en sus edificios.

Hasta hace poco, oir hablar de moda ecológica daba ganas de bostezar. Te la imaginabas muy funcional (en el peor sentido de la palabra), muy new age, pero en absoluto interesante. Pero las cosas están cambiando y personas como Livia Firth (esposa del actor británico Colin Firth) se encargan de desmentir y de mandar a tomar vientos todos los prejuicios que podamos tener al respecto.